исаакиевский собор сколько колонн всего

Исаакиевский собор сколько колонн всего

Архитектура

Исаакиевский собор – выдающийся памятник русской архитектуры XIX века и одно из величайших в мире купольных сооружений, уступающее по размерам только соборам св. Петра в Риме, св. Павла в Лондоне и Санта Мария дель Фиоре во Флоренции. Высота Исаакиевского собора 101,5 м; длина 111,2 м; ширина 97,6 м.

Собор – одна из доминант Санкт-Петербурга и второе по высоте здание после Петропавловского собора. Его монументальный и величественный образ создает неповторимый акцент в городском силуэте и служит такой же визитной карточкой северной столицы, как шпиль собора Петропавловской крепости и золотой кораблик Адмиралтейства.

Храм св. Исаакия Далматского принадлежит к числу самых больших, сложных и интересных сооружений, завершивших развитие классицизма – архитектурного стиля, господствовавшего в России во второй половине XVIII – начале XIX веков.

Время проектирования собора совпало с расцветом русского классицизма, для которого были характерны монументальность, величие, строгость пропорций, связь с окружающей застройкой. Архитекторы зачастую обращались к традициям античности, использовали мотивы Древних Греции и Рима, итальянского Возрождения. Однако к середине XIX века наблюдается постепенный упадок этого стиля, проявившийся в нарушении его чистоты и отказе от сохранения единства и цельности архитектурно-художественного образа, излишней декорировке, не связанной с конструктивными особенностями зданий. Эти черты обозначили начало эклектического направления в архитектуре, по времени совпавшего со строительством Исаакиевского собора. Поэтому в отдельных деталях его фасадов, и особенно в интерьере появляются черты эклектики.

Прообразом собора послужил разработанный еще в конце XVIII века тип центричного, квадратного в плане пятикупольного храма с фасадами, украшенными портиками. Сохранив традиционную схему, О. Монферран по-иному подошел к решению архитектурно-художественного убранства здания.

В плане Исаакиевский собор представляет собой слегка вытянутый по оси восток-запад прямоугольник, в средней части которого находится квадрат, выступающий из общего контура в северную и южную стороны. В результате такой планировки доминирующее значение приобрела средняя часть здания.

Само здание решено цельным, компактным объёмом, над которым поднимается высокий цилиндрический барабан, прорезанный арочными окнами и окруженный изящной колоннадой. Барабан увенчан золочёным куполом с легким восьмигранным световым фонариком.

По углам выступающего основного объема здания находятся четыре небольшие колокольни, удачно дополняющие силуэт храма. Их завершают легкие позолочённые главки, размер которых продиктован масштабом самих звонниц, поэтому они оказались намного меньше главного купола. Из-за пирамидальности построения собора создается ощущение динамичности и устремленности ввысь массивного барабана с главным куполом, а также связи всего здания с окружающим пространством.

Фасады украшены портиками с гранитными колоннами высотой 17 м и массой 114 т каждая. Установлены колонны на гранитных стилобатах, в которых расположены ведущие к храму ступени. Исаакиевский собор – единственный из памятников русского классицизма (за исключением Мраморного дворца А. Ринальди), в наружной отделке которого использованы полированные гранитные колонны и мрамор. Эффектное сочетание тёмно-красных колонн портиков, колоннады главного купола и цоколя здания с серой мраморной облицовкой стен и золочёными куполами придает всему сооружению парадный вид.

Поражают своим величием и благородством форм портики собора. Один шестнадцатиколонный портик обращен на север, к Неве и Медному всаднику, другой – к Исаакиевской площади. Таким образом, оба входа в храм оказались боковыми по отношению к алтарю, что обусловлено градостроительными особенностями. Алтарь храма снаружи отмечен восьмиколонным портиком, который симметрично повторяется с западной стороны.

Гладкие плоскости стен собора прорезаны большими арочными окнами с массивными наличниками и волютами наверху. Стремясь усилить впечатление грандиозности сооружения, О. Монферран непомерно увеличил размеры окон и дверей, что исказило представление об истинной величине храма. За исключением восточного фасада, три наружные двери гармонично увязаны с портиками, площадь каждой из них – 42 кв. м; высота створки – 6,8 м; масса створки – 9,7 т.

Треть всей плоскости стены занимает колоссальный по размерам аттик, который излишне преобладает над основным ордером. Его размеры были продиктованы восточным фасадом третьего Исаакиевского собора, освященная часть которого не подлежала разборке. О. Монферран несколько смягчил массивный аттик вертикальными членениями четырех звонниц и горизонтальным карнизом с модульонами в верхней части стен. Подчеркивают вертикальный характер главных членений здания пилястры, расположенные на углах.

Исаакиевский собор – высокий образец единства как монументального, так и декоративного искусства; его архитектура находится в непосредственной художественной взаимосвязи с живописью и скульптурой. Характер декоративного решения фасадов определяет, прежде всего, скульптура – один из самых распространенных видов изобразительного искусства первой трети XIX века, связанных с архитектурой.

Расположение декоративной скульптуры соответствует основным членениям здания, объединяя отдельные архитектурные массы, зрительно смягчая переходы от одной части к другой, тем самым усиливая роль и значение отдельных элементов сооружения. Скульптурное убранство храма создавали известные ваятели того времени – И. Витали, И. Герман. П. Клодт, Л. Логановский, Ф. Лемер, Н. Пименов. Скульптурный декор не только обогащает облик здания, но и несет основную идейную и тематическую нагрузку, конкретизируя функциональное назначение храма. Такое обилие скульптуры в наружном убранстве было вызвано тем, что к середине XIX века изменилось представление о монументальности сооружения; иными становятся и способы выделения среди городских построек.

На смену строгости и благородной простоте зданий начала XIX века приходит стремление к помпезности, эффекту, что обуславливает усиление пластики стен, заполнение гладкого поля фронтона сложными по композиции барельефами, использование дорогих отделочных материалов. Все это в полной мере нашло отражение в наружном убранстве Исаакиевского собора и особенно ярко выразилось в интерьере храма.

Благодаря вертикальной направленности своей композиции Исаакиевский собор стал одной из доминант центральной части города, имеющей важное градостроительное значение. Здание храма органично вошло в ансамбль двух площадей – Исаакиевской и Сенатской (Декабристов), композиционно объединяя и определяя их облик.

Сенатская площадь создавалась еще в середине XVIII века, а завершилось ее формирование в первой половине следующего столетия. Широко раскрытая на Неву, эта площадь – часть художественного убранства неповторимых по красоте набережных.

Если для Сенатской площади Исаакиевский собор – последний аккорд, недостающее звено ансамбля, то для Исаакиевской он стал началом ее превращения в единый архитектурный организм. В центре площади – последняя работа О. Монферрана, памятник императору Николаю I, выполненный скульптором П. Клодтом.

Внутренняя планировка Исаакиевского собора характерна для православных культовых сооружений XVIII века. Интерьер площадью более 4 000 кв. м двумя рядами пилонов разделен на три нефа. В главном куполе, опирающемся на четыре массивных пилона, высота достигает 69 м, высота боковых нефов – 28 м. Входом в храм служат три большие двери с южной, северной и западной сторон здания.

В восточной части – главный алтарь и иконостас, возвышающийся в уровень со сводами, подобно алтарным преградам древнерусских храмов. Стройный коринфский портик иконостаса из десяти малахитовых колонн поддерживает аттик, членения которого продолжают вертикальную направленность колонн и подчеркивают строгость его архитектуры. Перед иконостасом – солея, огражденная беломраморной балюстрадой с золочеными балясинами.

Три большие арки в иконостасе служат входами в алтарную часть храма. Центральную арку украшают две лазуритовые колонны и Царские врата, за которыми находится главный алтарь св. Исаакия Далматского. В алтарном окне – один из самых больших витражей в Европе площадью 28,5 кв. м, выполненный на Мюнхенской мануфактуре мастером Айнмиллером. Запрестольный образ Иисуса Христа отличается яркостью красок и глубиной цвета. Несмотря на то, что витраж – нехарактерная деталь убранства православного храма, в Исаакиевском соборе он органично вписывается в интерьер и придает алтарю неповторимый, торжественный вид.

Прорезая главный иконостас, боковые арки открывают для обозрения боковые приделы с малыми иконостасами. Левый неф ведет в придел св. Александра Невского, правый – в придел св. Екатерины.

В пышном декоре храма важное значение имеет оформление барабана главного купола. Выступающие из плоскости стен двенадцать статуй ангелов вместе с мраморными пилястрами образуют единую вертикаль и способствуют четкому членению барабана. Между скульптурами, выполненными способом гальванопластики, – живописные изображения двенадцати апостолов. Хорошо освещенные окнами барабана, позолоченные фигуры ангелов ярким пятном выделяются на фоне стен и вместе с живописью создают богатый декоративный эффект.

Внутренний декор собора венчает роспись плафона «Богоматерь во славе» площадью 816 кв. м, созданная выдающимся художником XIX века К. Брюлловым. Круговая композиция этого полотна продиктована архитектурой храма. Мягко и естественно перейти от архитектурных форм к живописным позволяет балюстрада, написанная по самому краю плафона. Она иллюзорно увеличивает антаблемент барабана, а свободный от изображений центр плафона вызывает ощущение глубины воздушного пространства и бесконечности небесного свода. Завершает композицию плафона главного купола созданная И.Дылевым скульптура голубя, парящего под сводом на высоте 86,5 м – символ Святого Духа. Она выполнена из меди, весит 84 кг, размах крыльев голубя 2,06 м. Сияние скульптуре придаёт слой серебра, нанесённый способом гальванопластики.

Оформление барабана главного купола с точки зрения синтеза различных видов искусства – наиболее удачное в Исаакиевском соборе.

Важная особенность внутренней отделки собора – вызолоченные детали, литые бронзовые, с рельефным орнаментом, базы и капители колонн, медальоны, кессоны, гирлянды, а также ажурные золоченые люстры-паникадила массой около 3 т каждая. Всего на позолоту собора было израсходовано 300 кг золота, еще 100 кг – на золочение куполов.

Исаакиевский собор – яркий образец синтеза архитектуры с различными видами декоративно-прикладного искусства. Его многочисленные живописные картины, мозаики, скульптуры, эффектное сочетание цветного камня и позолоты создают богатую, насыщенную цветовую гамму.

Источник

Колонны Исакия и не только. Часть 1.

Не будем далее углубляться в историю, коснемся исключительно технической стороны. Она весьма примечательна, поскольку собор уникальный. Что и как там делалось.

Начнем с колонн. Основных колонн, которые из гранита и которые весом по 114 (некот. источн. 117 ) тонн. Сейчас обсуждаются несколько версий изготовления колонн, споры не шуточные. Кто-то считает что колонны изготавливались методом литья. Кто-то говорит о том что колонны сделаны из кирпича, секций или бетона и попросту оштукатурены. В общем это не монолитный природный гранит, поскольку технологически такие колонны зубилом и на глазок сделать невозможно, а токарных станков для обработки каменных глыб весом в сотни тонн существовать не может, тем более в 19 веке.

Сторонники бетонной технологии приводят в пример некий справочник кустаря вот с таким рецептом:
3. Имитация гранита. Смешивают чистый мелкий песок, колчедан или какую-нибудь другую массу, содержащую кремень, со свеже обожженной и истолченой известью в следующей пропорции: 10 песку или колчедана и 1 извести. Известь, гасится влажностью песка, разъедает кремень и образует тонкий слой вокруг каждой кремниевой песчинки. По охлаждении смесь размягчают водой. Затем берут 10 толченого гранита и 1 извести и замешивают в место. Обе смеси кладут в металлическую форму таким образом, чтобы смесь песка и извести образовала самую середину предмета, а смесь гранита с известью внешнюю оболочку от 6 до 12 мм (смотря по толщине приготовляемого предмета). В заключение массу прессуют и придают ей твердость, высушивая ее на воздухе. Окрашивающим веществом служат железная руда и окись железа, которые смешивают горячими с зернистым гранитом.

Если хотят предметам, сформированным из вышеприведенного состава, придать особенную твердость, то их кладут на час в кремнекислый калий и подвергают жару в 150°Ц.

Еще они приводят вот такую картинку с неким обрамлением из досок неких колонн. Эта картинка применительна к Казанскому собору, но речь идет о технологии в принципе, и по мнению сторонников бетонной технологии именно так и отливались все колонны, включая колонны Исаакиевского собора.

Однако на данном рисунке не опалубка как принято думать, а лишь обвязка уже ГОТОВОЙ колонны чтобы к ней крепить строительные леса. Посмотрите еще раз внимательно рисунок и вы сами в этом убедитесь. Готовая колонна штучка не дешевая, любой скол, любая трещинка будут означать либо замену, либо серьезный ремонт колонны, за чей счет? А по сему от рисков повреждения дорогостоющую колонну просто закрывают, а защитные доски попутно имеют и несущую нагрузку как опоры под строительные леса. К колонне же присверливаться не будешь?

Сторонники штукатурки предполагают примерно вот такую технологию

и как доказательсво вот такую фотографию из римского Пантеона. Типа в то время существовала технология изготовления штукатурных смесей повторяющих натуральный гранит.

Теперь рассмотрим предметно сами колонны и все версии.

Схожего плана вопросы будут и при версии в бетон. Начать надо с того, что заливать бетон в форму нужно единомоментно. Это если вы хотите избежать армирования. По такому принципу например отливаются бетонные кольца для колодцев или блоки для фундаментов. Крупные формы с применением больших объемов бетона порциями в несколько этапов всегда отливаются с армированием.

Была ли в 19 веке возможность единомоментного залития в форму 114 тонн подготовленой смеси я не знаю, но очень трудно представить как это могло выглядеть, при том что бетонная смесь всё время должна быть в движении иначе тяжелые фракции быстро опустятся на дно. Сейчас для этого используются миксеры и прочие вращающиеся ёмкости. И не забываем про Александрийскую колонну весом в 600 тонн (10 железнодорожных цистерн). Следующей неизбежной проблемой в версии бетонной отливки будет проблема каверен. Они сейчас есть на любой бетонной поверхности. Посмотрите например на уличные телеграфные столбы. Вот я сфотографировал ближайший. Он весь в кавернах.

Аналогично будет даже если использовать гладкую опалубку, например пленку.

Теперь перейдем к самим колоннам. Последняя фотография не случайна. Она показывает не только явные следы именно механической обработки (резки) высокооборотистым инструментом, но и показывает как сейчас происходит реставрация. Проблемный участок колонны удаляется, вставляется арматура и наносится некий композитный полимерный состав с гранитной крошкой. Либо вставляется (вклеивается) заплатка. Черный цвет в данном случае по всей видимости это некий грунт или старый клей. Потом это все шлифуется и полируется.

То что колонны исакия являются природным камнем можно доказать и следующими фактами. Прежде всего тем что из подобного гранита сделаны не только колонны, но и все основания под собором и площадь вокруг собора. И даже поребрики. И вообще чуть ли не пол Питера сделана именно из этого гранита. И на фортах тоже он, и в Кронштадте тоже он. Это так называемый рапакиви.

Следующим доказательством будет природная текстура. Рапакиви не отличается красивым рисунком, в отличии от серых и черных гранитов. Но тем не менее некая текстура, хоть и не сильно выраженная, имеет место быть. Если пройтись вдоль собора её можно кое-где увидеть.
Вот блоки основания собора, мы видим текстурный рисунок (линию).

А здесь внимательно смотрим на нижнюю треть ближней колонны. Отчетливый рисунок. Теперь посмотрите на следующую колонну, на ней несколько разводов в виде темных пятен.В правом ряду на третьей колонне в центре так же отчетливый рисунок.

На этой колонне внизу рисунок.

Кстати. Данный факт начисто отвергает как версию штукатурки, ибо она неким одеялом отлетела бы в первую очередь, так и версию в сегментную сборку колонны. Если бы колонна состояла из составных частей, то от удара столь мощной силы неизбежно бы пошли трещины по сегментам колонны. Поперечные трещины. Их мы так же нигде не видим. Однако трещин в колоннах не мало. Но они все исключительно в вертикальной плоскости. Объясняется это в общем-то просто. Собор имеет просадку в центре. Прогрессирующая просадка была в 19 веке, во время его перестройки Монферраном. Более того, не просто центр просел, но и периметр вспучило, особенно на вновь построенных двух колоннадах (малых). На сегодняшний день разница в просадке по сторонам собора составляет до 45 см, отклонение по вертикали 27 см. При том что в 20 веке собор просел лишь на 5 мм. Подробнее об этом

Идем дальше. Еще одна колонна. На ней текстурный рисунок отчетливо виден по всей высоте.

Почему я так много внимания уделяю именно текстурному рисунку. Дело в том что его искусственно повторить невозможно. Ни бетонной технологией, ни штукатуркой. Смотрим на центр этой колонны.

Еще одна колонна. И на этом закончим.

Перейдем к трещинам. Они почти все вертикальные. И это и понятно, ибо трещины образуются только в точках силы. На колонну сила воздействия вертикальная, а значит и трещины могут идти только вертикальные. Здесь, кстати, трещина проходит через текстурный рисунок.

Некоторые трещины весьма обширны и уже отреставрированны.

А вот эта трещина весьма примечательна.

Это единственная поперечная трещина из всех что есть. Она замкнутая, то есть по всей окружности. Я так и не определился с выводами, либо это природный текстурный рисунок такой, либо это очень хороший ремонт. Если ремонт, то мы имеем колонну состоящую из 2 частей. Возможно её уронили и она раскололась. Если так, то работа ювелирная и нужно отдать должное строителям. Хотя весь собор построен так, что только диву даешься, так что не очень то и удивительно.

Теперь к тому, насколько ровные поверхности колонн в геометрическом плане. Как оказалось они не очень то и ровные. В виду масштабов это не заметно, но если смотреть внимательно по световому потоку, то кривизна колонн очень хорошо видна. Обратите внимание на границу света и тени, особенно в верху. Она волниста.

Что это? И почему так? Для уточнения посмотрим на другой ракурс. В этом ракурсе мы видим что в поперечной плоскости колонна имеет некий шаг темных и светлых пятен. Как некие сегменты. Вот они и придают колонне некую волнистость. В солнечную погоду данная сегментность хорошо выражена. Видимо именно этот факт и лёг в основу версии в сегментный состав колонн с некой последующей штукатуркой. Но это не так.

Данный сегментный след это лишь след полировальной машины. Колонны полировали не вручную, а неким механическим способом с вращением вокруг колонны. Имено вокруг, от того и такой след. Я сейчас не буду себя утруждать как именно это делалось и конструировать некую машину, просто обозначу это как факт. Мы имеем следы именно вращательного вокруг колонны инструмента. Какие при этом использовались насадки резцов и полировальные составы я обсуждать так же не буду. Это вторично. Повторю еще раз фото с текстурным рисунком, т.к. на этом фото сегменты так же хорошо видны.

Могут быть это следы токарного станка? Да, могут. Последующая шлифовка и полировка могла как сгладить волнистость, так и наоборот, её увеличить. Фифти-фифти. А скорее всего и то и другое вместе. Однозначно лишь то, что колонна обработана инструментом имеющим ход вокруг колонны. Либо колонна вращалась.

На этом 1 часть закончена, во второй части зайдем внутрь собора.

Источник

Как же всё-таки сделали колонны Исаакия?

В интернете ведутся нешуточные споры вокруг вопроса изготовления колонн Исаакиевского собора. В Европе нет ни одной церкви, кроме Исаакия, которая имела бы такое количество гранитных монолитов подобной величины.

Камень, с исключительным размахом примененный в строительстве, способствует эффектному внешнему виду собора.

Как изготавливали колонны Исаакия: ВЕРСИИ

Обсуждается несколько версий изготовления колонн. Кто-то считает, что колонны изготавливались методом литья. Кто-то говорит о том, что они сделаны из кирпича, секций или бетона и попросту оштукатурены.

«Кому память, кому слава, кому тёмная вода»

Вся слава досталась Огюсту Монферрану. О непосредственных исполнителях творческого замысла архитектора Исаакия говорят мало. В годы строительства собора в северной столице было широко известно имя искусного каменотёса, ваятеля и подрядчика Самсона Ксенофонтовича Суханова (1769-1840-е).

Он участвовал в строительстве мостов, облицовке диким камнем берегов Крюкова канала и Малой Невки, сооружал знаменитые монолитные ванны-бассейны из гранита для Петергофского, Зимнего, Александровского дворцов, Баболовского дворца в Царском селе. Ему посвящали статьи в журналах «Отечественные записки» и «Сын Отечества». Знаменитый художник В.А. Тропинин написал его портрет.

Никто ранее не вырубал такие монолиты из гранита, не доставлял их на стройку и не обрабатывал. “Трудности предприятия и неизвестность в успехе первоначально устрашили промышленников и никто не решался взять это дело с подряда, так что комиссия сама должна была заняться им, производя работы хозяйственным образом через комиссионера своего купца Суханова и наблюдая всевозможные предосторожности; но потом, когда успех оправдал смелое его предприятие, нашлось не мало охотников, которые взяли доставку колонн с подряда с большими для казны выгодами” (Источник: Описание Исаакиевского собора в С-Петербурге, составленное по официальным документам. В. Серафимов и М.Фомин. С-П. 1865 г., стр. 24)

Что было самым сложным в работе с колоннами Иссакия?

Исследователь русского искусства, профессор Н.Комужецкий обнаружил прошение мастера Великому князю от 5 октября 1840 года, т.е. поданное через 10 лет после установки колонн. В нём 70-летний Суханов пишет о бедственном положении, в котором оказалась его семья и просить выдать «. для насущего питания семейства всемилостивейшее вспоможение».
Комужецкий приходит к выводу, что просьба, осталась без ответа. Но этот документ помог установить примерную дату кончины знаменитого каменотеса: умер народный умелец в полной нищете в сороковых годах прошлого века.

Письменное свидетельство современника.

Николай Александрович Бестужев был возмущён тем, что в печати не было сказано ни слова о том, как высекались из скал, перевозились и устанавливались колонны Исаакия. В «Письме к издателю» он писал: «Мы ищем удивительных вещей в чужих краях, с жадностию читаем древние истории, повествующие нам об исполинских подвигах тогдашней архитектуры, за каждой строкой восклицаем: чудно! неимоверно. И проходим мимо сих чудных неимоверных колонн с самым обыкновенным любопытством… Огромность колонн, простые способы, которые по секрету открыла сама природа нашим простым людям, наполняет мою душу каким-то приятным чувством, от которого мне кажется, будто я, россиянин, вырос целым вершком выше иностранцев, так что мне нет никакой надобности смотреть на них с подобострастием исподлобья”.

Спасибо, познавательно, пойду Рен-твшечкой полирну инфу.

Не прошлого, а позапрошлого века, то есть в 40-х годах 19 столетия. Или он 150 лет прожил?

По первым абзацам подумал было, что это очередная статья «рептилоидов». Ан нет.

следущий пост про Александрийскую колонну будет?

А я читая хозяйку медной горы думала что эти самые колонны как раз и есть те что в сказке, которые из Гумешек вывезли в Петербург

А я вообще всегда думал, что они сделаны из колец, надетых на центральную ось, а потом отполированы, чтоб стыков не было видно.

Такие титанические усилия, и для чего?!

Чтоб построить красивый «зиккурат».

А курватура у них есть, как у парфенона?

Красивый Петербург

Просто Исаакиевский

Sony Nex-5 + TTartisan 50mm f1.2 @ f8. Склеено из 29 снимков, потому что нет широкоугольника. Есть только полтинник на кропе.

Колонна Марка Аврелия, Рим около 193 года н. э

Colonna di Marco Aurelio — дорическая колонна, расположенная в Риме на названной в её честь Площади колонны (итал. Piazza Colonna). Воздвигнута между 176 и 192 годами в память о Маркоманской войне Марка Аврелия.

Монументальная 40-метровая колонна опоясана по спирали сложными сюжетными барельефами. Они отражают события Маркоманских войн (166-180 гг.) – историю двух экспедиций. На верхних витках рельефов изображены сцены битвы войска Марка Аврелия с сарматами; на нижних – фрагменты схватки армии с германскими племенами.

Дорическая колонна диаметром 3,7 м выполнена из карарского мрамора, сложена из 28 полых цилиндрических блоков. Внутри корпуса колонны есть винтовая лестница с 190-200 ступенями. Долгое время подъём на верхнюю часть монумента был развлечением для публики. Сейчас по лестнице может подниматься только обслуживающий персонал. Внутреннее пространство освещается сквозь узкие прорези в цилиндрических стенах колонны.

Колонна Марка Аврелия была разрушена с течением времени. Восстановили её только в конце XVI века, по велению папы Сикста V. Реставрацию проводил Доменико Фонтана. Изначально на вершине монумента была установлена статуя Марка Аврелия, однако её не сохранили. Решено было заменить скульптуру императора бронзовым изваянием апостола Павла.

P.S. БМ ругался на картинку, но там пост без описания, просто фото.

Колонна у книжного магазина в г.Портленд (шт.Орегон)

Основа и опора

Снег и солнце

Красивая и приятная такая аномалия.

Римские колонны внутри супермаркета в городе Сплит, Хорватия

Исаакиевский собор. Дождь Акварель, бумага 42х30 (2018)

Колонны из алебастра, латуни и красного стекла, 1879-82 гг.

Украшали гостиную Уильяма Генри Вандербильта, бизнесмена, одного из самых богатых американцев.

Дом в центре Нижнего Новгорода

Вот такой вот дом строят в центре Нижнего Новгорода. А ведь это кто-то проектировал и согласовывал 🙂

Крепость Буртанж (Bourtange), Нидерланды (1593 год)

Постараюсь без излишней детализации показать общую картину возникновения бастионно-равелинной системы крепостей. Появление в Европе пушек привело к образованию осадной артиллерии большого калибра, это были пушки, подчинённые непосредственно королю, отправлявшиеся исключительно для пробивания стен укреплённых городов и взятия крепостей. Высокие стены, предназначенные, прежде всего для удержания штурма пехоты и в меньшей степени для противостояния камнемётам (требушет или пόрок на Руси, мечущий камень весом до 140 кг на расстояние до 200 м), перестали выдерживать ядра. При взятии Казани Иваном Грозным, его пищали (пушки) «Большого наряда» уже метали ядра весом до 200 кг на расстояние до 300 м, осада превращается во взаимную артиллерийскую дуэль, осаждаемым требуется удобство обстрела из крепости, осаждающим крупнокалиберная артиллерия, для разрушения укреплений. С конца XV века повсеместно уменьшается высота стен и увеличивается толщина, улучшается сектор обстрела, круглые башни имеющие «мёртвую зону» для огня обороняющихся, заменяются на бастионы, характерные «звездообразные» пятиконечные сооружения. Так исключаются мёртвые зоны обстрела, эффективность огня возрастает за счёт двойного перекрытия зон обстрела, появляется возможности с максимальной эффективностью сбивать осаждающих с куртины (стены) фланкирующим огнём. Создание таких крепостей восходит к Микеланджело, он обновил укрепления Флоренции и придал им форму правильной звезды в 1528-1529 годах, далее подобные сооружения возводил Антонио да Сангалло Младший, но истинный волшебник и мастер бастионных сооружений творил через столетие, его имя Себастьен Ле Претр, маркиз де Вобан.

Парк в бывшей японской крепости Горёкаку, 1855 года (Goryōkaku или яп. 五稜郭) и Балтийск (Пиллау), Калининградская область, XVII век (ок. 1626 года)

Крепость Святой Анны перестроена из существовавшего с 1721 года земляного укрепления в 1730 году, использовалась как плацдарм для взятия Азова, оставлена в связи с неудачностью расположения и движением границ на юг (является предметом постоянных спекуляций, хотя вся её история задокументирована). Николаевская крепость (Омская область) построена в 1752-1755 гг., перенесена в 1761 году на 4 версты ближе к источнику пресной воды – естественному озеру (так же никаких загадок, всё задокументировано и понятно).

Карта расположения бастионных крепостей в Европе

Закрывая вопрос ядерной бомбардировки «звёздных городов» укажу, что такой тип крепости ни в коем случае не является «идеальной защитой от воздушного ядерного взрыва», иначе мы строили бы такие сооружения и теперь. Если вспомнить современные бункеры, то мы увидим их глубоко под землёй, с многочисленными шлюзами и многотонными дверями, призванными предохранить укрывающихся в бункере. Кроме того, системе жизнеобеспечения бункера требуется для полной автономности следующее: запас воздуха в многокубовых ресиверах, тонны провизии на складах, тонны воды в резервуарах, энергия, система канализации и очистки стоков для повторного использования; при частичной автономности нужна система фильтрации воздуха. Всё это грандиозные сооружения, гораздо более затратные по времени и материалам, чем сама крепость, которая, намного проще в строительстве постоянно упоминаемых египетских пирамид. В «звёздных крепостях» нет никаких вспомогательных сооружений, кроме понятных пороховых погребов и подземных ходов, никаких остатков лафетов «космических орудий», «линий энергоснабжения», только кирпичи с клеймами соответствующими году постройки по документам, монеты, пуговицы и пули той эпохи. Всё более чем укладывается в известную историю, войны на юге были грандиозными, крепостей возводили сотнями, происходили стычки в Сибири, остроги и крепостцы перестраивались на старых основаниях, многократно реконструировались. Если поискать соответствующий исторический труд о крепости или лучше поехать в краеведческий музей, то вы обретёте в лице смотрителя вдохновенного рассказчика, обрадованного интересом к его любимой теме, уверяю, его повествование будет наполнено интересными подробностями и настоящими документами в витринах музея.

Реконструкция шведской крепости Ниеншанц, построенной в 1611 году на месте русского торгового поселения (р.Охта, С.-Петербург) и крепость Санкт-Петербургская (Петропавловская, о.Заячий), 1703 год.

Майсурский Дворец или дворец Амба Вилас, Майсур, юг Индии, 1897-1912 год и Дворец Лопес (исп. Palacio de los López), Асунсьен, Парагвай 1857—1867 годы.

«Анализ» изготовления царской ванны артелью Самсона Суханова, Баболовский дворец, Царское Село, 1811-1818 год, дополировывалась до 1828 года (у полировки нет классов, шероховатость определяется в мкм и хотелось бы заметить, что токари не занимаются обработкой камня, диаметр патрона токарного станка должен бы составить 6-10 м, учитывая диаметр ванны 5.33 м и вес 48 т.)

Многочисленные инсинуации по вопросу невозможности литья пушек из чугуна и медных труб; обработки гранита и применению «геополимерного бетона»; перевозки подъёма блоков и колонн весом 400-600 т. возникают из-за полного незнания процессов металлообработки, работы каменщиков и такелажников, а так же фактов истории. Больше всего «пострадал» блистательный Санкт-Петербург, «найденный в готовом виде в лесу Петром I и кое-как приспособленный для нужд столицы», а не существовавший в составе Водской пятины Новгородского княжества со времён основания крепости Ландскруна в 1300 году и далее в составе шведского Нотебургского лена в виде богатого города Ниен. Пытаются обосновать «обретение» города «невозможностью изготовления такой точности и размера гранитных колонн» и типом крепости Санкт-Петербургская (более известной как Петропавловская), не зная о второй бастионной крепости шведской постройки Ниеншанц 1611 года. В связи с «трудностью обработки» гранита, Санкт-Петербургу отказано в возведении как Исаакиевского и Казанского соборов, так Медного всадника и вообще гранитных набережных, а особенно Александрийского столпа. Отрицается наличие чертежей соборов, литографий и картин, составного Гром-камня, карьеров по добыче, памятной медали, чертежей судов для доставки, механизмов подъёма и выгрузки, многочисленных публикаций. Александрийский столп тоже не устанавливали, а всего лишь ремонтировали, потому как «такую махину заворотить и сейчас нереально». Почему нужно смеяться от свидетельств, что колонну поставили вертикально всего за 40 минут остаётся загадкой, обычно приводят рисунок, где пара человек тянет хилые канаты, а я предлагаю ниже литографии руки самого Монферрана, там видно грандиозное сооружение, занимающее всю Дворцовую площадь, по которому колонну поднимали. Непонятно почему указанные в документах 600 солдат, использованные при перекосе судна со столпом и утоплением колонн Исаакиевского собора вызывают такой сарказм – это ровно шесть рот мирного времени. Если при подъёме столпа использовались 1700 солдат и 100 матросов, не считая унтер-офицеров и такелажников, то это так и указано в документах. Схема кабестанов (подъёмных воротов), организация перевозки колонн и столпа у инженеров вызывает лишь тихую зависть к продуманности мероприятия и разумности организации двухлетней работы тысяч людей. Впечатляет «анализ» износа гранитных плит набережных, видимо «исследователи» думают, что Петербург сразу имел гранитные набережные, а не представлял собой поначалу скопление мазанок в фахверковом голландском стиле на топком берегу. Набережные и дома многократно перестраивались, с использованием как Исаакиевский собор старых построек, современный облик Петербург приобрёл после войны, а до этого были наплавные мосты, трамвай ходил по Невскому проспекту и была масса нехарактерных для XXI века черт. Часто указывают на «древность» Санкт-Петербурга из-за того, что в частности в Меншиковском дворце нижний ряд окон утопает в грунте, дескать, это культурный слой, по которому Петербургу не менее 1000 лет (или ещё больше). Грунт проседает, многие дворцы и дома на слабом фундаменте уходят под землю, улицы мостят и покрывают асфальтом, большинство зданий многократно перестроены, Эрмитаж – третье здание от изначального, Исаакиевский собор четвёртый вариант, поэтому «двери на втором этаже» и т.п. курьёзы могут быть остатками ветхих балконов (характерно для Петербурга) и реконструкций.

Вырубка колонн в каменоломне Пютерлаксе (ныне Пютерлахти, Финляндия) и доставка на строительство Исаакиевского собора из альбома литографий Огюста де Монферрана, изданного в Париже в 1845 году.

Как бесспорные доказательства ядерной войны приводят дневник некоего наполеоновского лейтенанта Шарля Артуа (без названия части, упоминаний в других источниках не обнаружено) якобы найденный неизвестным где-то под Тулоном и проходящий в неуказанном месте «ряд экспертиз». Там сказано, что лейтенант в Москве наблюдал пятисекундное «невысокое солнце», после чего загорелись стены и крыши, быстро потушенные солдатами, а наблюдавшему «опалило лицо» (образцовый военный, успел достать часы и зафиксировал время, управляя ликвидацией пожара). Солдаты части страдали кровавым поносом и слабостью, неудержимой рвотой, через неделю были отмечены случаи облысения, гнойники и язвы. Полковые врачи поставили диагноз дизентерия и холера (что характерно для скученных армий того времени и зафиксировано во всех донесениях наполеоновской армии, потерявшей от болезней до половины списочного состава ещё до Бородина). Симптомы лучевой болезни не все, не указаны головная боль, покраснение кожи, кровоточивость дёсен, температура, упомянуты лишь слабость и рвота, а выпадение волос наступает раньше недели, через четыре-пять дней. Учитывая букет заболеваний войска, оккупировавшего Египет и всю Европу (от малярии и холеры до сифилиса и тифа), ужасающее качество провианта и воды во французской армии – удивительно как из России вышло хотя бы 30 000 оккупантов из декларированного полумиллиона. И совсем на поверхности лежит отсутствие ударной волны и слепоты от вспышки, чьему воздействию должны были подвергнуться расположенные рядом части, но не подверглись, благо нет недостатка в достоверных исторических документах французской и русской армии.

Вариант Казанского собора Д.Кваренги и принятый 14 декабря 1800 года проект А.Н.Воронихина

Другим «бесспорным» свидетельством являются воспоминания Байрона о жутких холодах и неурожаях, начавшихся с 1815 года, что должно указывать на ядерную зиму. Действительно, летом 1815 года в Новой Англии (Северная Америка) во многих штатах в июне выпадал снег, что несло серьёзный ущерб сельскому хозяйству, с 1816 по 1819 годы из-за похолодания на юго-востоке Европы начались эпидемии тифа, а во многих городах беспорядки, вызванные голодом, мором скота и неурожаем. Однако вызвано локальное похолодание было крупнейшим в истории человечества извержением вулкана Тамбора на о.Сумбава в Индонезии, унёсшего там жизни 70 000 человек, вызвавшего цунами высотой 4 метра, смывшего множество прибрежных поселков Малайского архипелага. Колонна пепла и дыма поднялась на высоту до 43 км, вызвав трёхдневную ночь на расстоянии до 650 км от вулкана, Тамбора сверкал и извергался в течение 3 месяцев. Причём в Индонезии подобные извержения бывают нередко, засыпая многометровым слоем пепла целые деревни, города и огромные храмовые комплексы.

Доставка Александрийского столпа (крен баржи при погрузке, устранён за двое суток непрерывной работы шестью ротами солдат) и конструкция для установки на Дворцовой площади

Изучение истории даёт понимание, что люди даже в начале ХХ века чувствовали и мыслили не так как сейчас, условия жизни были суровыми, доступ к информации минимальным, её качество сомнительным, поскольку она часто не проверялась. Вывод о существовании Великой Тартарии на основании карты, удалённой в последующем издании из Британской энциклопедии, нельзя назвать выводом «на кончике пера», только десятое издание получило распространение, грубые ошибки, намеренные фальсификации и опечатки находят сотнями даже в эталонном пятнадцатом издании. Например, статья с рекордными восемью ошибками в Encyclopaedia Britannica о Менделееве, поэтому любая энциклопедия или мемуары не Абсолют, какие-либо картины, миниатюры, гравюры, не подтверждённые другими источниками, не могут служить основанием для теорий. Например, тщательно с большими затратами времени и сил выполненный «анализ литографий Монферрана и картин других авторов», имеющий далеко идущие выводы, упирается в банальное непонимание того, как делают литографии и натурные зарисовки. Монферран не мог с фотографической точностью запечатлеть все детали, часть рисунка или рисунков делали ученики и помощники, в мастерской при нанесении на литографский камень рисунка могли пропасть или добавиться детали, понравившиеся или не понравившиеся мастеру-печатнику. Нормальным было убрать какую-то неприглядную часть конструкции, добавить или убавить число рабочих, приодеть их, приукрасить баржу, исказить для героизации размеры, пририсовать популярный узор для красоты. Поэтому на одних рисунках может появиться одиночная свастика для украшения, которой нет на других рисунках, или пропасть выступ камня, характерный при вырубке, а на других появиться. Часто рисовальщиками были просто офицеры, незнакомые со строительством, поэтому могли появиться просто несуразные и абсурдные элементы. Часть рисунков делалась в позднее время по памяти, добавляются элементы, кажущиеся обычными и которые «были всегда», как например, служившие в кавалерии на «исторических» картинах писали детали упряжи своего времени, отчего античные герои упираются в стремена, размахивая средневековыми стальными мечами (этим же пестрят современные «исторические» фильмы). В те времена не придерживались жанра соцреализма, нормально было добавить любое несуществующее лицо или сооружение, несущее понятный окружающим того времени символизм, литография или картина не фотография, понимать буквально не надо, делать только на их основании далеко идущие выводы не стоит. Нужно критически подходить ко всему массиву информации, а не отбрасывать сразу неудобные факты и выгораживать подходящие, не сомневаясь в их достоверности. Говоря о «невозможности построить», предлагаю посещать лично каменоломни, балтийские форты с полигональной кладкой, крепости, почитать об истории их создания и убедиться, что предки были великими строителями, учёными и военными.

Расколотый валун-осколок Гром-камня у пристани, Северное побережье Невской губы (видны следы сверлений) и работающая поныне финская пютерлахтская каменоломня (Pyterlahti quarry) по добыче гранита, так же со следами добычи на старых участках, расположенных в сотне метров от Финского залива

Таким образом, при строгом анализе указанного комплекса мифов, они не выдерживают никакой критики. Конечно сложно парировать довод о том, что ретрограды-рептилоиды и их верные приспешники историки подделали сотни и сотни тысяч документов, включая личные дневники, письма и воспоминания, причём всё это сделали на бумаге той эпохи, чернилами того времени и почерком, характерным для людей живших тогда. А так же перетащили с места на место миллионы тонн грунта, создали аутентичные раскопы, перестроили мегалитические сооружения, разбросали повсюду гигантские камни и курганы, спрятав заодно все следы мега-цивилизации. Однако, на мой взгляд, изучение истинной истории, в действительности гораздо более фантастической и интересной, чем самые отчаянные досужные выдумки, является намного более захватывающим и точно более полезным. И на вопрос «звёздные крепости, в чём их загадка», ответ простой: никакой загадки нет, есть только упорный труд талантливых фортификаторов и строителей, у них есть чему поучиться. В наше время так же создаются грандиозные сооружения, работают архитекторы, проектировщики, бетонщики и сварщики, чьими зданиями будут восхищаться в будущем.

Египетские пирамиды и постройки современности, в реальности которых лично убедиться не составляет труда, причём пирамиды имеют небольшие помещения внутри, а современное здание это сотни тысяч километров арматуры, десятки тысяч километров трубопроводов и кабелей. Их возводили не сотни тысяч рабов, а как пирамиды буднично с 9 утра до 18 часов вечера, с перерывами на обед и праздники, несколько тысяч профессиональных строителей.

1. Вобан Себастьен Ле Претр де. Большая советская энциклопедия в 30 томах, гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969—1978.

2. Бастион. Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.

3. Чеканова О.А, Ротач А.Л. Огюст Монферран. – Л.: Стройиздат, 1990.

4. Никитин Н. П. Огюст Монферран, Проектирование и строительство Исаакиевского собора и Александровской колонны. — Ленинград, 1939.

5. Чертежи и подробности создания памятника в честь императора Александра. Париж, издательство братьев Тьерри, 1836.

6. Каганович А.Л. Медный всадник: История создания монумента. — Л., 1975.

7. Воронихин А.Н. Чертежи и рисунки. Л.-М:. Государственное издательство литературы по строительству и архитектуре, 1952.

8. Бестужев Н.А. Колонны Исаакиевского собора. Петербург в русском очерке XIX века. Л.: Издательство ленинградского университета, 1984.

9. Проф. Н. Н. Лукнацский (Ленинград), журнал «Строительная промышленность» №13 (сентябрь) 1936, стр.31-34.

10. Невероятное русское техническое достижение. Памятник воздвигнутый во славу Петра Великого или рапорт о проведённых работах и технических средствах которые были использованы для доставки в Петербург cкалы весом в две тысячи тонн, предназначенной для использования в качестве основания для cтатуи данного Императора на коне и пр. — Афины: Общество по изучению истории Греции, 2003 (Репринт. переиздание 1777 г.)

Источник