искусствоведение обучение в москве
Как стать искусствоведом: 9 актуальных учебных программ
Классическая история искусств
Факультет гуманитарных наук НИУ «ВШЭ»
Программа по истории искусств НИУ ВШЭ позволяет студентам получить навыки анализа и интерпретации объектов изобразительного искусства, а также развить компетенции в области перевода визуальных идей и форм в текст. Для того чтобы студенты могли по-настоящему научиться понимать искусство, в рамках программы предусмотрен общегуманитарный подход в исторической перспективе. Среди учебных дисциплин — «Введение в историю человечества», рассказывающее об исторических процессах, происходивших в России и за рубежом в синхронической перспективе, и семинар «Малые города России: искусство и городское пространство», который позволяет студентам включиться в активную творческую и научную работу. Как элективный можно выбрать курс по истории костюма, истории фотографии, по библейским мотивам в искусстве, а также другие необычные предметы.
Факультет истории искусства РГГУ
ФИИ РГГУ предлагает широкий спектр дисциплин по направлению «История искусства». На факультете можно стать специалистом в области зарубежного, русского и древнеегипетского искусства, овладеть навыками реставрации и консервации, а также углубленно изучить теории и практики современного искусства. Существующие в РГГУ музейные комплексы по египетскому, римскому, средневековому и русскому искусству помогут начинающим искусствоведам наглядно оценить материал, а выпускаемый четыре раза в год научный журнал «Артикульт» позволит им при желании начать публиковаться уже во время учебы и после выпуска.
Исторический факультет МГУ им. М.В. Ломоносова
Классическое гуманитарное образование от МГУ проверено временем: среди руководителей факультета были такие известные ученые, как Игорь Грабарь и Алексей Федоров-Давыдов, а профессор кафедры истории искусства Иван Цветаев основал Пушкинский музей. Среди известных выпускников — Борис Рыбаков, Сергей Бодров и другие известные деятели науки и культуры. Сегодня факультет предлагает студентам подготовку в области всеобщей и отечественной истории искусства, ознакомление с историей культуры и формирование экспертных навыков. Разобравшись в основных тенденциях становления и развития зарубежного и отечественного искусства, на 3 курсе студенты могут выбрать одну из кафедр и заняться своей квалификационной работой.
Для абируриентов истфак МГУ проводит дополнительное вступительное испытание творческой направленности, результаты которого суммируются с баллами ЕГЭ.
Факультет теории и истории изобразительного искусства МГАХИ им. В.И. Сурикова
Академический художественный институт им. В.И. Сурикова предлагает студентам специальность «Теория и история искусств». Вот уже 30 лет профильный факультет готовит специалистов широкого профиля не только в области истории искусства, но и в сфере художественной критики, а также музейной и выставочной деятельности. Современное изобразительное искусство тут тоже не оставляют без внимания: его изучают наравне с всеобщей историей, мировой литературой, историей мифологии, рисунком и живописью.
Факультет искусства реставрации МГХПА им. С.Г. Строганова
На кафедре «История и теория декоративного искусства и дизайна» художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова готовят историков и теоретиков искусства, художественных критиков, арт-менеджеров, специалистов в области галерейного бизнеса и арт-туризма. У студентов есть уникальная возможность заниматься не только в аудиториях, но и в стенах Государственной Третьяковской галереи. Помимо теоретических занятий, в программе живопись и рисунок, посещение мастерских и занятия, которые помогут научиться определять стоимость предметов искусства и антиквариата.
Факультет теории и истории искусств СПб ГАИЖСА им. И.Е. Репина
Один из старейших факультетов теории и истории искусств России, созданный в 1937 году, обучает студентов-искусствоведов вместе со студентами творческих факультетов. Это позволяет будущим историкам и теоретикам искусства наблюдать за творческим процессом и уже во время учебы оценить его на практике. Помимо лекций студентов ожидают семинары, посещение выставок и мастерских, практика в музее или издательстве, а также написание самостоятельных статей об искусстве. В художественно-информационном центре института также регулярно проходят выставки известных художников, лекции деятелей искусства и ученых, конференции, заседания дискуссионного клуба и семинары.
Современное искусство
Британская высшая школа дизайна
В рамках британской программы «Fine Art» ведется преподавание истории и практики современного искусства на английском языке. Программа рассчитана на студентов, которые хотят стать независимыми художниками, галеристами, арт-дилерами, сценографами, кураторами галерей, выставок и экспертами аукционных домов. При поступлении от абитуриента потребуется хорошее дизайнерское портфолио и не менее шести баллов IELTS. Поступившие студенты будут самостоятельно разрабатывать концепты в области современного искусства как в живописи или скульптуре, так и в менее традиционных жанрах, таких как инсталляция, эстамп, видео, фотография и перформанс.
Институт «База»
Программа рассчитана на студентов, у которых уже есть базовое гуманитарное или художественное образование. На вечерних занятиях они смогут узнать как об истоках современного искусства (история искусства конца XIX — первой половины XX в.), так и об актуальных тенденциях: современных практиках живописи, истории выставок, теории курирования и т. д. Учащиеся будут не только читать, но и самостоятельно писать искусствоведческие исследования, а гибкая система формирования программы позволит им самим выбрать нужные дисциплины после окончания базового курса.
Институт проблем современного искусства
Учебная программа «Новые художественные стратегии» ИПСИ предназначена для художников, которые хотят познакомиться с теорией и историей современного искусства. Студенты будут не только ходить на лекции, но и участвовать в мастер-классах художников и кураторов, дискуссиях и семинарах известных деятелей и теоретиков современного искусства. Кроме того, здесь регулярно проходят студенческие выставки и занятия летней школы. А еще в ИПСИ есть программы международного обмена.
Программы дополнительного профессионального образования по истории и истории искусства
Школа исторических наук Факультета гуманитарных наук НИУ ВШЭ приглашает на обучение по программам дополнительного профессионального образования.
Программы профессиональной переподготовки
Программы повышения квалификации
Программа профессиональной переподготовки
«Всеобщая история искусств в контексте истории и культуры»
Программа «Всеобщая история искусств в контексте истории и культуры» позволит слушателям сформировать компетентные суждения в области основ истории искусства и культуры.
Информация для слушателей:
Занятия проходят по адресу ул. Петровка, д. 12
Срок обучения – 1 год. Набор два раза в год – октябрь и февраль
Занятия проводятся три раза в неделю по будням
Время проведения занятий 18:30 – 21:20
Стоимость обучения – 170 000 руб. Оплата производится поэтапно.
Пакет документов для поступления:
пребывания (при необходимости);
• Государственный диплом об образовании (оригинал) и его ксерокопия;
• Приложение к диплому (с указанием оценок и часов по каждой
дисциплине) и его ксерокопия;
• 3 фотографии (3х4), матовые, цветные;
• Свидетельство об изменении фамилии, имени, отчества (при необходимости)
По окончании программы выдается диплом установленного образца Высшей школы экономики о профессиональной переподготовке
По всем вопросам обращаться по тел. 8 (495) 621 34 75; 8 (925) 787 53 79.
ул. Петровка, 12, ком.205. Панина Татьяна Александровна
Учебный план состоит из четырех модулей:
I. Модуль «История искусства Древнего мира»
Происхождение изобразительной деятельности. Первобытное искусство
Искусство Древнего Востока
Искусство Древней Греции
Искусство Древнего Рима
II. Модуль «История искусства Средних веков»
Раннехристианское искусство. Искусство Западной Европы в Средние века
III. Модуль «История искусства Ренессанса. Западноевропейское искусство XVII-XVIII вв. Русское искусство XVIII века»
Западноевропейское искусство XVII-XVIII вв.
Русское искусство XVIII века
IV. Модуль «История западноевропейского и отечественного искусства XIX-XX вв.»
Западноевропейское искусство XIX века
Русское искусство XIX века
Западноевропейское и отечественное искусство XX века
Программы повышения квалификации
Данные программы могут быть рассмотрены как программы повышения квалификации, так и дополнительные общеобразовательные программы для широкой публики.
Для тех, кто любит учиться, хочет получать дополнительные знания и ориентироваться в истории, культуре, истории искусства, повышать свое гуманитарное образование.
Программы повышения квалификации,
являющиеся одним из модулей программы профессиональной переподготовки «Всеобщая история искусств в контексте истории и культуры».
Занятия проводятся три раза в неделю по будням.
Продолжительность каждого модуля 152 часа, стоимость 42 500 руб.
История искусства Древнего мира
Данные программы являются отдельными модулями программы профессиональной переподготовки «Всеобщая история искусств в контексте истории и культуры».
Возможно присоединение слушателей к ранее набранной группе.
История искусства Средних веков
История искусства Ренессанса. Западноевропейское искусство XVII-XVIII вв. Русское искусство XVIII века
История западноевропейского и отечественного искусства XIX-XX вв.
Программы повышения квалификации
Продолжительность 24 часа, стоимость 15 000 руб.
Античные сюжеты в западноевропейском искусстве
Христианская иконография. Новый завет (Западноевропейское искусство)
Курс начинается с вводного занятия, объясняющего основы иконографического метода. Далее рассматриваются варианты изображения Христа, Богоматери, сюжетов Нового завета и апокрифов от Протоевангельского цикла до Апокалипсиса в западноевропейском искусстве III-XVII веков.
Христианская иконография. Ветхий завет (Западноевропейское искусство)
Курс представляет собой вторую часть общего курса Христианской иконографии и посвящен ветхозаветным сюжетам и персонажам (в первую очередь книг Бытия и Исхода) в западноевропейском искусстве III- XV веков.
Западноевропейское средневековье: знакомое и незнакомое
Курс призван напомнить об основных социо-культурных процессах и политических событиях средневековой истории; о важнейших персоналиях и их запечатлении в источниках и памяти потомков; ознакомить с наиболее важными текстами и обстоятельствами их создания.
История допетровской России: источники и методы изучения
Цель предлагаемого курса состоит в том, чтобы ознакомить слушателей с ключевыми проблемами истории Древней Руси (IX–XVII вв.) и методами их решения в современной исторической науке. Будут рассмотрены основные типы и виды исторических источников, создававшихся на Руси в указанный период, а также показано значение этих источников в решении ключевых проблем политической, социальной, экономической и культурной истории допетровской России.
Основные проблемы истории России XIX века
Цель предлагаемого курса состоит в том, чтобы ознакомить слушателей с ключевыми проблемами истории России XIX в. И методами их решения в современной исторической науке. Будут рассмотрены основные проблемы политической, социальной, экономической и культурной истории отмеченного периода.
Авторы читаемых на программах ДПО курсов входят в число известных российских преподавателей и практиков в соответствующей сфере
Е.Б.Шарнова, Д.А.Добровольский, С.А.Зинченко, М.А.Давыдов, А.В.Шарова, и др.
Занятия проводятся по адресу ул. Петровка, д.12
Время проведения занятий 18.30 – 21.20 один раз в неделю по будням.
Даты начала обучения уточняются.
По всем вопросам обращаться по тел. 8 (495) 621 34 75, 8 (925) 787 53 79.
e-mail: tpanina@hse.ru; szinchenko@hse.ru
ул. Петровка, 12, ком.205. Панина Татьяна Александровна
История искусств
На образовательной программе НИУ ВШЭ «История искусств» студенты учатся понимать произведения искусства и грамотно интерпретировать художественные образы, используя различные подходы к анализу феноменов культуры. Умение «читать» произведения искусства оттачивается в работе с подлинниками мастеров различных стран и эпох.
Программа построена по новой модели, заметно отличающейся от традиционного преподавания истории искусства.
Что я буду изучать
Гибкая система обучения в НИУ ВШЭ предполагает выбор студентом индивидуальной образовательной траектории, которая дает возможность получить знания в тех областях, которые для студента важны и интересны.
Программа предполагает изучение дисциплин, цель которых — знакомство с искусством в широком культурном контексте.
Профильные обязательные курсы:
Детальное знакомство с историей искусства происходит с помощью хронологических курсов, длящихся с середины первого по середину четвертого курса.
Помимо базовых программ разработаны специализированные курсы по современному искусству и архитектуре, библейским и мифологическим сюжетам, готике и искусству XV века в Северной Европе. Программа предполагает углубленное изучение теории и практики музейного дела, истории скульптуры и декоративно-прикладного искусства.
Преимущества программы
Преподаватели программы – ведущие отечественные историки искусства, имеющие большой опыт практической работы в музеях и реставрационных центрах (Научно-реставрационный центр им. И.Э. Грабаря, ГМИИ им. А.С. Пушкина), галереях и на антикварном рынке. К обучению привлекаются также музейные хранители, реставраторы, художники и скульпторы.
Изучение английского языка является обязательным и преподается на высоком уровне, дающим полную свободу общения в академической среде. Программой также предусмотрена возможность изучения второго иностранного языка — немецкого или французского.
Особое внимание уделяется изучению типических явлений и рядовых произведений истории искусства, потому что именно с ними, сталкиваются выпускники в повседневной работе.
Самое пристальное внимание уделяется не европейскому искусству — исламскому, буддийскому, латиноамериканскому, искусство России изучается без отрыва от мирового контекста.
Во время обучения
Начиная с первого курса, студенты регулярно работают на семинарах в ГМИИ им. А.С. Пушкина и Государственной Третьяковской галерее, изучают разные виды и техники изобразительного искусства в реставрационных мастерских.
Большое внимание уделено проектной работе. Наиболее популярные реализованные проекты наших студентов: «Искусство Арабского мира 20 века: выставки художников Ближнего Востока и Севера Африки в СССР», «Галерея с. Вороново. Revival. Создание экспозиции».
План обучения включает три учебные практики:
Изучение экспозиции Государственного Эрмитажа, а также посещение фондов гравюры и рисунка. Изучаются вопросы истории формирования коллекции, проблемы атрибуции, реставрации и сохранности памятников.
Проходит в городах России, таких как Тверь, Торжок, Нижний Новгород, а также их окрестностях. Практика включает знакомство с памятниками архитектуры разных периодов от древнерусских до построек советского периода.
Выездная практика в Великом Новгороде и Пскове
Непосредственное знакомство с памятниками древнерусского архитектурного наследия, которые находятся на территории Великого Новгорода, Пскова и в окрестностях этих городов (Старая Ладога, Изборск, Печоры). Нацелена на формирование у студентов представления об основных этапах развития древнерусской архитектуры, и особенностях региональных школ.
Перспективы после обучения
Наши выпускники могут построить карьеру в различных сферах:
Что нужно знать для поступления
Образовательная программа предоставляет 30 бюджетных мест, 25 мест с договором оплаты обучения и 3 места для иностранных граждан.
Поступить абитуриенты могут по результатам ЕГЭ и олимпиад.
Правила приема включают минимальные проходные баллы по профильным предметам:
В НИУ ВШЭ регулярно проводятся дни открытых дверей для абитуриентов и студентов других вузов
Подробнее о контрольных цифрах приема, а также актуальную информацию о стоимости обучения в разделе Траектория поступления.
Где учиться искусству в Москве: 14 лучших курсов
ARTANDHOUSES сделал подборку самых захватывающих курсов при музеях, аукционных домах, а также независимых институций, где ведущие эксперты рассказывают историю искусства, учат понимать современное искусство и даже дают «пропуск» в арт-комьюнити.
Школа коллекционеров и экспертов
«Винзавод», 4-й Сыромятнический пер., 1
Что преподают: школа зачисляет на несколько курсов, среди которых «Современное русское искусство», «Коллекционер», «Многоликая Италия», «Историческая мозаика искусства и быта», «Архитектура», «Прекрасная Франция», «Великая Британия», «Описание и анализ произведений искусства»
Преподаватели: Кирилл Светляков (заведующий отделом новейших течений Третьяковской галереи), Сергей Попов (владелец галереи pop/off/art), Александра Обухова (научный сотрудник музея «Гараж»), Кирилл Алексеев (экс-сотрудник Третьяковской галереи, ныне доцент Текстильного университета имени Косыгина)
Сколько: средняя стоимость курса — 40 000–55 000 руб.
Школа позиционирует себя как пропуск в мир искусства. Здесь обещают не только преподавать историю искусства, но и научить будущих коллекционеров и экспертов правильно вести себя на вернисажах и в общении с галеристами и художниками. Маленькие группы, есть индивидуальный курс обучения. Выездные занятия и лекции проводятся в музеях, галереях и мастерских художников. «Базовый курс по истории искусства и введению в арт-бизнес» включает 24 групповых занятия длительностью 3 часа, из них 19 лекционных и 5 выездных. Каждому учащемуся предоставляется CD с записью курса, чтобы не забыть содержание лекций. Занятия проводятся по утрам или вечерам два раза в неделю. Школа расположена в известном центре современного искусства, что дает определенную гарантию по качеству обучения. Преподавательский состав — высококвалифицированные искусствоведы, что также подтверждает серьезность подобного обучения. По всей видимости, курс рассчитан на «повышение квалификации» специалистов, уже работающих в сфере современного искусства, или же начинающих коллекционеров.
Образовательная программа аукционного дома Phillips
Воздвиженка, 7/6
Что преподают: современное искусство
Преподаватели: Стас Шурипа (художник, теоретик искусства), Алина Макеенкова (лектор ГМИИ им. А. С. Пушкина), Максим Шишигин (искусствовед, художник), Вита Хлопова (исследователь хореографии)
Сколько: 5 лекций — 10 000 руб.
Образовательная программа, поддерживаемая аукционным домом Phillips, была запущена Мариной Добровинской в 2008 году и состоит из двух направлений – тематические лекции и история современного искусства. В первое направление входят лекции по классическому искусству, во втором — история отсчитывается с конца XIX века до наших дней. Занятия проводятся один раз в неделю по вечерам. Программа включает в себя курсы искусствоведения для любителей искусства и коллекционеров, экскурсии и поездки за границу, а также лекции авторитетных персон из мира искусства. В зарубежных поездках, рассчитанных на три-четыре дня, обещают помочь попасть туда, куда вы никогда не сможете попасть без сопровождающего из дома Phillips, а также оставить время на ужин и шопинг. Программа рассчитана на любительский уровень, ее главная цель — научить слушателя ориентироваться в современном искусстве.
Культурная платформа «Синхронизация»
Бобров пер, 6, Страстной бульвар, 12
Что преподают: гид по истории искусства в 5 лекциях – «Античность», «Средневековье», «Барокко и классицизм», «Романтизм — символизм», «Реализм — модернизм»
Преподаватели: Елена Личманова (лектор ГМИИ им. А. С. Пушкина), Наталья Вострикова (искусствовед), Елизавета Боровикова (эксперт-оценщик антиквариата), Ольга Чуворкина (искусствовед)
Сколько: 1 лекция — 900 руб., 5 лекций — 3500 руб.
Здесь лекторы следуют не академическому, а культурологическому подходу. В преподавании акцент делается не на академической выучке, заучивании дат и периодов, а на исследовании интересных фактов и парадоксах культуры. Темы лекций неординарны и отвечают на остроумные культурологические вопросы. Например, почему в Древней Греции портрет мог стать преступлением? Как творить художнику-маньеристу, если всё уже было придумано до тебя? Как из романтика художник превратился в совесть эпохи? Анонсируется, что курс ориентирован на «тех, кто хочет иметь представление об основных этапах развития изобразительного искусства и научиться понимать памятники любых эпох, стилей и направлений». Говоря проще, на тех, кто довольно профессионально интересуется искусством без цели попасть в ВУЗ. Лекции читают в будни по вечерам, либо по выходным днем. Группы порядка 25 человек. Кроме того, здесь читают отдельные лекции на разные интересные темы: о художниках, изменивших искусство ХХ века, а также о самых ярких личностях прошлого, например о Караваждо и о том, почему его можно назвать первым современным художником.
Высшая школа художественных практик и музейных технологий (ХПМТ), факультет истории искусства РГГУ
Миусская площадь, 6 (здание РГГУ)
Что преподают: историю отечественного искусства ХХ века, язык изобразительного искусства, историю русского искусства, историю современного искусства, искусство Западной Европы до конца XIX века
Преподаватели: Александра Данилова (научный сотрудник ГМИИ им. А. С. Пушкина), Александр Марков (преподаватель МГУ им. М. В. Ломоносова), Татьяна Малова (художественный критик), Ирина Захарченко (кандидат исторических наук), Илья Печенкин (доцент РГГУ)
Сколько: 51 000 руб.
Академическая программа изучения истории искусства, которую читают преподаватели университетского уровня. Здесь начинают с античности и древнерусского искусства и заканчивают современным искусством ХХ века. Студентов обещают научить описывать и анализировать произведения искусства. Курс рассчитан на 228 учебных часов, занятия проходят по вечерам. Курс скорее адресован абитуриентам РГГУ, нацеленным на поступление в университет. Высшая школа ХПМТ — это подразделение Российского государственного гуманитарного университета, созданное в 2011 году. Кроме того, здесь же можно прослушать дополнительный курс «Арт-практика» (160 часов), где Валентин Дьяконов, Илья Будрайтскис, Борис Клюшников и Лариса Гринберг читают лекции о кураторской практике (за отдельную плату). Обучение рассчитано на начинающих кураторов.
Институт культурного просветительства «Культпросвет»
Лужнецкая наб., 6
Что преподают: всеобщую историю искусства с акцентом на основы атрибуции и экспертизы антиквариата
Преподаватели: ведущие эксперты в области антиквариата и истории искусства, среди которых 26 кандидатов наук, 10 докторов наук, 2 лауреата Государственной премии РФ
Сколько: зависит от курса
В школе практикуются как дневная, так и вечерняя формы обучения, как длительные курсы, так и краткосрочные. Упор здесь делается не только на академическое преподавание истории искусства, но, скорее, на основы атрибуции и экспертизы антиквариата. Специальная программа Arte Vera рассчитана на обучение антикваров, цикл «Академия» — на углубленный курс по выбранной искусствоведческой тематике. Школа обещает обеспечивать студентов стажировками в фондах и экспозиционных залах ведущих музеев. В группах 7–10 человек. Обучение рассчитано на будущих антикваров и экспертов-оценщиков.
Объединение «Манеж» совместно с МГУ им. М. В. Ломоносова
Музей-мастерская Налбандяна, Тверская, 8/2
Что преподают: всеобщую историю искусства в нескольких курсах
Преподаватели: Иван Тучков (декан исторического факультета МГУ им. М. В. Ломоносова), Надежда Налимова (старший преподаватель кафедры всеобщей истории искусства МГУ им. М. В. Ломоносова)
Сколько: одна лекция — 500 руб., 11 лекций — 5000 руб.
Тридцатого марта 2016 года «Манеж» и МГУ запустили лекционный курс «Всеобщая история искусства». Его первая часть, читавшаяся с марта по июнь, была посвящена искусству Древнего мира. Вторая, рассчитанная на период с сентября до конца ноября, – искусству Средних веков и Возрождению. Предполагается, что к следующему курсу приступят в начале 2017 года. Пока решение о продлении курса находится в стадии обсуждения. Анонсируется, что «ключевые понятия истории искусства, такие как культурно-историческая эпоха, стиль, направление, художественная школа, будут разъяснены на примерах конкретных произведений». Программа составлена на основании курса истории искусства МГУ, преподают светила кафедры. Уникальная возможность «поучиться» в университете за небольшие деньги.
Лекторий ГМИИ им. А. С. Пушкина
Волхонка 8–10, 14, Колымажный пер., 6, стр. 2
Что преподают: историю зарубежного искусства
Преподаватели: сотрудники Пушкинского музея
Сколько: одно занятие в лекционном абонементе – 300 рублей, цена абонемента определяется количеством лекций.
Уже восемьдесят лет лекторий ГМИИ им. А. С. Пушкина знакомит всех желающих с историей западного искусства. В 2016–2017 году здесь предлагают абонементы на лекции по истории искусства с древнейших времен до наших дней, а также циклы лекций, посвященных архитектурному облику городов и художественным собраниям музеев мира. Можно прослушать курс по западноевропейскому искусству XVII–XIX веков, импрессионизму, творчеству Энди Уорхола и поп-арту, повседневной жизни в Древней Греции, истории кино от дадаистов до Флюксуса и современного видеоарта. Лекции адресованы самой разной аудитории: взрослым и детям, любителям классики и авангарда, студентам и бабушкам, любителям и профессионалам. Фактически в лектории Пушкинского можно получить университетские знания по всем разделам зарубежного искусства, да еще учиться непосредственно на подлинниках либо музейных копиях у профессиональных искусствоведов.
Московский Мультимедиа Арт Музей
Остоженка, 16
Что преподают: историю современного искусства, фотографии, архитектуры, моды
Преподаватели: искусствоведы и художники Москвы
Сколько: от 500 руб. за лекцию
В МАММ можно прослушать лекционные курсы на самые разные темы. Например, об истории современной архитектуры, скульптуры, живописи, о фотографии, о Дягилеве, об искусстве Древних веков, о продюсировании, а также съемке фэшн-эдиториала, что бы это ни значило. Есть лекции для детей, подростков, взрослых любителей искусства, на любой вкус. Лекции читают как суперпрофессионалы, вроде Игоря Мухина (курс — 49000 руб.), так и недавние выпускники Школы Родченко и модные фоторедакторы.
Лекторий ММОМА
Тверской бульвар, 9
Что преподают: историю современного русского и зарубежного искусства XX–XXI веков
Преподаватели: Глеб Напреенко (критик, главный редактор проекта «Разногласия»), Нина Лаврищева (научный сотрудник ММОМА), Ольга Турчина (научный сотрудник ММОМА), Александра Данилова (научный сотрудник ГМИИ им. А. С. Пушкина), Сергей Хачатуров (критик, преподаватель МГУ им. М. В. Ломоносова), Стас Шурипа (художник, теоретик искусства), Алексей Масляев (куратор ММОМА), Илектра Канестри (эксперт моды)
Сколько: одна лекция — 350–400 руб.,10 лекций — 3000 руб., 20 лекций — 5600 руб., есть система льгот
С сентября по декабрь в ММОМА можно прослушать два отдельных курса, посвященных истории современного искусства — зарубежного и русского. Русское искусство (16 занятий) читают, начиная с конца XIX века вплоть до сегодняшнего дня, зарубежное (18 занятий) — с начала XX века по наше время. Здесь расскажут не только про Казимира Малевича, Пикассо и Владимира Татлина, но и про самых современных художников — Таус Махачеву, МишМаш и Дэмиена Херста. Лекции читают действующие критики, кураторы, теоретики, активно участвующие в текущем арт-процессе. Курсы рассчитаны на широкий круг поклонников современного искусства. С марта в ММОМА можно прослушать новую программу, посвященную междисциплинарным художественным практикам: взаимодействию современного искусства с другими областями культуры — театром, музыкой, дизайном, модой, фотографией и архитектурой.
Третьяковская галерея
Лаврушинский пер, 12, Крымский вал, 10
Что преподают: историю русского искусства
Преподаватели: сотрудники Третьяковской галереи
Сколько: 1 лекция — 270 руб., 6 лекций — 1320 руб., далее в зависимости от курса
В Третьяковской галерее работает глобальный лекторий, в котором можно узнать всё про русское искусство. В Лаврушинском переулке читают курс «Музейный университет», начиная с древнерусского искусства до пейзажной живописи XIX века. «Музейный университет» на Крымском валу начинает с мастеров авангарда и заканчивает искусством начала XXI века. Также Третьяковка предлагает многочисленные лекционно-художественные программы на разные темы, связанные с экспозицией.
Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»
онлайн
Что преподают: базовый курс истории искусства
Преподаватели: Александра Старусева-Першеева, Артем Дежурко, Мария Калинина — преподаватели Школы дизайна НИУ ВШЭ
Сколько: бесплатно
Онлайн-курс рассчитан на студентов гуманитарных направлений, а также абитуриентов художественных вузов, сдающих историю искусства. Здесь читают базовый курс, начиная с Древнего мира до искусства ХХ века. Главная цель — дать представление об эволюции стилей в истории западноевропейского искусства и о наиболее важных феноменах в истории культуры. Курс выдержан в традиции классического искусствознания. Как пишет Александра Першеева: «В нашем курсе каждая лекция имеет два смысловых уровня. Сначала мы даем базовую информацию об искусстве той или иной эпохи, а потом затрагиваем более тонкие моменты, рассказываем о том, как жили и мыслили люди, размышляем о связи искусства и духа времени». Всего курс занимает 12 недель, в неделю понадобиться потратить на обучение 6 часов.
Школа Вероники Калачевой (Kalacheva School)
онлайн, либо в одном из зданий Школы (очно)
Преподаватель: Татьяна Быковская (искусствовед)
Что преподают: базовый курс истории искусства от Египта до Возрождения (онлайн), от Египта до кубизма (очно)
Сколько: 18 000 руб./10 000 руб.
В Школе Вероники Калачевой, где основные занятия посвящены обучению живописи с нуля, любителей истории искусства будут учить отличать Моне от Мане, а Ван Дейка от Ван Эйка. Здесь следуют девизу: «Всё, как мы любим: интересно, с душой и простым человеческим языком». Очные занятия (курс из 8 лекций) проводятся по выходным, на онлайн-уроки можно записаться в любое время. Здесь чрезвычайно дружественно настроены по отношению к будущим абитуриентам: «Всё, что вам необходимо, — это хорошее настроение, время и доступ в интернет». Занятия будут разделены на 2 части — лекционную, где вы получите все необходимые знания, и практическую. Курсы явно рассчитаны на любительский уровень и адресованы тем, кто хочет больше узнать об искусстве на досуге.
Школа-студия «Рукав»
Земляной вал, 59/2
Что преподают: историю искусств от древности до наших дней
Преподаватель: Анна Гусева (преподаватель МГУ им. М. В. Ломоносова, выпускница Академии Глазунова)
Сколько: разовое посещение — 700 руб., 5 занятий — 3200 руб., 20 занятий — 11000 руб.
Здесь обещают учить не только истории искусства, но и осмыслению «внутренних процессов духовной жизни человечества, которые находили свое отражение в шедеврах изобразительного искусства». Помимо лекций, проводятся семинары. Занятия проходят по субботам. В ноябре читают Древний Рим. Школа основана Александром Рукавишниковым, академиком Академии художеств, преподавателем Суриковского института. Основной профиль школы — подготовка молодых скульпторов к поступлению в ВУЗ, на них, в основном, и рассчитан факультативный курс истории искусства.
Музей современного искусства «Гараж»
Крымский вал, 9
Что преподают: современное искусство
Преподаватели: Наталья Сидорова (сотрудник Третьяковской галереи), Татьяна Бортник (искусствовед)
Сколько: 13 000 руб. абонемент
Курс, который читают в «Гараже» называется «По следам современного искусства». Сезанн, Ван Гог, Пикассо, Дюшан, Уорхол, Бойс, Кабаков и даже Бэнкси — здесь изучают историю современного искусства через личность художников. Курс состоит из 20 занятий – 10 читают в феврале — апреле, 10 в сентябре — декабре. Но самое замечательное в образовательной программе «Гаража» — все-таки циклы лекций и отдельные лекции ведущих искусствоведов, художников и кураторов. Цикл «Просто искусство» ведет знаменитый художественный критик и преподаватель МГУ Андрей Ковалев, приглашая на беседу известных художников. Уникальную программу лекций «Несимметричные подобия» ведет художественный критик Ирина Кулик, создавая динамические пары из достаточно не близких по времени или стилю авторов. Вход свободный по регистрации.