как гринч украл рождество 1966 актеры
Как Гринч украл Рождество! (1966)
Как Гринч украл Рождество!
How the Grinch Stole Christmas!
Мировая премьера:
Возраст:
Длительность:Гринч живет на вершине холма над городком Ктоград со своим псом Максом. Каждый год во время Рождества ненависть Гринча к счастливым жителям Ктограда росла все больше и больше. Они дарили друг другу подарки, веселились на праздничных обедах и пели песни в городском парке, даже не подозревая о копящейся обиде Гринча. Однажды Гринч решил сорвать Рождество. Переодевшись в Санта Клауса, наскоро снарядившись и заставив свою собаку тащить его на санях, он пробрался в дома жителей городка и украл их подарки, еду и украшения.
Отзывы критиков о мультфильме «Как Гринч украл Рождество!», 1966
Что такое Рождество?
О произведениях знаменитого американского писателя Теодора Гайзеля, также известного под псевдонимом Доктор Сьюз, просто невозможно не знать, ведь он до сих пор является наиболее известным автором детских произведений на английском языке, которые разлетелись по всему миру и были неоднократно переизданы самыми крупными издательствами планеты. Фантазия доктора Сьюза не имела никаких границ, но при этом никогда не переходила рамки известных семейных ценностей, законы приличия и морали, закладывающие в сознании совсем юной аудитории исключительно правильные мысли. Вдохновляясь бесконечными прогулками по зоопарку, в котором некогда работал его отец, Теодор Гайзель еще со времен глубокого детства стал мечтать о чем-то невероятном и сказочном, способном разжечь даже самое холодное сердце и увлекающем в себя без остатка. И его мать не имела ничего против того, чтобы сын реализовывал свой потенциал там, где видит, позволяя ему рисовать на стенах мансарды и всячески подстегивала юного автора к дальнейшим свершениям. Продолжая нащупывать свой творческий путь, Гайзель получил весьма неплохое образование на родине, однако попытки покорить чопорный Оксфорд так ни к чему и не привели, ведь Доктору Сьюзу была необходима абсолютная творческая свобода, благодаря которой он мог бы создать именно те произведения, зачатки которых роились в его голове. Так что оставив все попытки заполучить вожделенный британский диплом, Гайзель отыскал себя в работе политическим карикатуристом, тем самым шлифуя свои навыки рисования, а затем на пару с женой и компаньонами основал собственную компанию «Begginer Books», специализирующуюся на выпуске книжек для самых маленьких читателей. Именно ради этой возможности Сьюз некогда взялся за карандаш, а теперь же получил возможность насыщать свои карикатуры смысловым посылом, который никто не смел править без его ведома. И одним же из самых известных произведений, вышедших под маркой «Begginer Books», стала скромная, но жутко обаятельная книга «Как Гринч украл Рождество», появившаяся из печати в 1957 году. Эффект от ее появления на свет стал настолько фантастическим, то Доктор Сьюз в момент стал одним из самых популярных авторов Америки, а сам Гринч спустя девять лет после своего появления наконец попал на экраны в ныне культовой экранизации.
Оригинальная книга Доктора Сьюза вопреки тому, что в ней не было особо много страниц, а сама история являлась лаконичной, обладала массой интересных поворотов и несла в себе немалое количество иллюстраций, которые было бы просто глупо не использоваться в экранизации. К счастью, один из авторов невероятно популярных приключений кролика Багса Банни и его друзей, известный аниматор Чак Джонс, не отказывался от того, что любезно поместил в его руки Теодор Гайзель, стараясь сотворить мультфильм в полном соответствии с тем, что было нарисовано и написано в изначальных похождениях Гринча. И несмотря на то, что создатели мультфильма не собирались снимать полнометражную версию книги Доктора Сьюза, им удалось выместить на пленку абсолютно все ключевые идеи писателя, искусственно не растягивая при этом хронометраж. Несомненно, абсолютно вся история держится на Гринче собственной персоной, без которого все происходящее утрачивает какой-либо смысл. Нас вовсе не должно интересовать, откуда же именно появился этот зеленый злодей, и мы не знаем всех деталей того. Почему он так невзлюбил Рождество. Важно лишь то, что у него есть свое особенное мировоззрение, отличающееся от привычных обыкновенному человеку правил и стремлений. Гринч видит в Рождестве лишь неограниченную жажду подарков, желание наестся от живота в святой вечер и посоревноваться с соседями в том, кто наилучшим образом украсит свой дом. Но когда он приближается к тому, чтобы взять, и лишить жителей Ктогорода праздника, ему открывается правда, на которую злодей всегда закрывал глаза.
Мораль сей истории проста, но ее было необходимо преподнести детишкам, в которых закладываются правильные человеческие истины. Рождество на самом деле не в игрушках и украшениях, а в самих нас, в наших сердцах. Кстати сердце Гринча все эти годы было в два, или даже три раза меньше, чем у обыкновенных обитателей Ктогорода. Но это вовсе не значит, что его не можно увеличить. Просто всего-навсего Гринчу нужно было понять, с чем приходится иметь дело, ведь в ином случае у него были все шансы на то, чтобы до конца своих дней просидеть в пещере и никуда не высовываться. Подобная участь, конечно далеко не весела даже для такого отшельника, как он. И хорошо, что откровения настигнут его хотя бы в зрелом возрасте, когда еще есть шансы что-то изменить. Таким образом, Чак Джонс и Доктор Сьюз оживили для нас сказку, которая точно никогда не будет лишней.
У каждого из нас есть фильмы или мультфильмы, которые мы смотрим под Новый год для создания еще более праздничного настроения. Надеюсь у многих это фильм «Один дома», у меня точно. Но сегодня не о нем.
В списке Новогодние фильмы у меня пополнение, и это мультфильм «Как Гринч украл Рождество» 1966. Это лучшее открытие.
Гринч живет со своим псом Максом на вершине холма в пещере. Он не любит Рождество и счастливых жителей Ктограда. Однажды Гринч задумывает испортить жителям Рождество. И в образе Санта Клауса проникает к ним в дома.
Не зря я вначале отзыва упоминала про фильм «один дома» именно в нем я впервые увидела мультфильм, но думала, что это специально сняли для фильма.
Мультфильм снят по книге детcкого писателя Доктора Сьюза, который сам рисовал иллюстрации к своим книгам. У него очень много книг, которые пользуются успехом, и на основе которых сняты мультфильмы, ставились мюзиклы. Его книги смешные и яркие, и они нуждаются в ознакомлении.
В мультфильме, идеально все. Дизайн каждого персонажа, отлично прописанные герои и их мотивация, сценарий.
Отдельно хочу отметить музыкальную составляющую это выше всяких похвал. Песни, которые исполняют великолепные. Озвучивание превосходное, именно такой голос должен быть у Гринча.
А самое важное это Рождественское настроение, которым наполнен мультфильм.
Это замечательная, добрая сказка, с глубоким смыслом, что Рождество это не подарки и украшения, а любовь родных и близких людей.
«Я должен это терпеть?!» Гринч
Повести Доктора Сюсса — это отдельный жанр детской литературы, в котором сочетается небывалая наивность и невозможный для полного обуздания смысловой подтекст, который при помощи слога, собственно, Доктора столь хорошо и «удобоваримо» воспринимается, что однозначно ясно: данные истории о Гринче, о Хортоне, о Лорксе — их следует именно читать. Почему? Просто потому, что подобным образом воздействовать на зрителя любым иным способом, кроме букв, кажется, невозможно.
Однако в далеком 1966-ом году гений Чака Джонса всё же сумел это сделать, обрисовав всё в привычной ему манере мультфильмов о героях «Looney Tunes» а также двух известных противниках коте Томе и мышке Джерри, короткометражки о которых выходили на студии Джонса «Sib Tower 12 Productions» с 63-го по 67-й год. Эта же студия, собственно, ответственна и за данную беспринципную классику такового Рождественского жанра, которая полнится, как и множество творений Чака, однозначно качественным физическим юмором, изображенным в рамках слегка угловатой анимации, почему воспринимать реальность в её отображении сложно. Однако в том-то и соль, что здесь художник Морис Ноубл рисовал именно фантастический, даже аляповатый мир, который и описывал Доктор Сюсс.
Мультфильм, что полнится через край атмосферой Рождества, рассказывает о самой сути этого праздника. Повествует о том, сколь он духовен и прост на самом деле. Несмотря на то, что уже долгое время его пытаются подвергнуть чистейшей коммерциализации, Рождество — всё равно остается таковым без всевозможных привычных, будто бы, атрибутов. Ведь, по сути, елки и мишура — не такая и важная деталь. Умение дарить радость и радоваться самому. Быть добрым к себе и окружающим. Пытаться сделать нечто приятное, наполнить этот мир частичкой собственной доброты — вот, что в себе содержит Рождество искреннее, безо всякой, если так можно выразиться, «мишуры», нагое.
И это прекрасно, хоть и однозначно ясно. Дело в том, что несмотря на данную ясность все равно постоянно все об этом забывают. Данным же короткометражным классическим мультфильмом авторы лишь напоминают об этом. Напоминают, изображая всё в наивных очерках, в гиперболизированных образах, в непутевых реалиях иного мира… Но всё равно так просто, так легко и не принужденно. Уютно и тепло.
Отличное творение, о котором следует вспомнить в канун сего праздника.
P.S. Спасибо за внимание.
Мистер Гринч…
По старой-доброй традиции под уходящий старый год, который под конец решил забирать влиятельных и известных людей в промышленных, кажется, масштабах, пишу отзыв о чём-то новогоднем, светлом и радостном, косясь при этом в окно на практически полностью отсутствующий снег и грязный лёд. Но может, рановато ныть? Вполне возможно. Потому что, как гласит уже традиционно-культовый (и малоизвестный у нас) мультфильм «Как Гринч украл Рождество», поставленный по сказке не менее культового (опять же, в Америке) писателя доктора Сьюза, Рождество — оно в нас, в вере в приходящий Новый год и то, что там-то уж точно всё будет пучком.
Как персонаж, в принципе, Гринч широко известен у нас по полнометражке — яркой, но избыточной и неуклюжей, в котором безоговорочно хороши были лишь Керри, упакованный в душный, но пластичный зелёный костюм, и девочка, которой очень помогло сложного грима отсутствие. И не приводя никакие параллели, могу лишь сказать, что двадцать пять минут анимации оказались ничуть не хуже, а то и бодрее и веселее, чем час с гаком хронометража при стодвадцатитрёх миллионном бюджете и режиссёром «Аполлона 13» у руля.
Просто тут ничего растягивать было не надо. Есть сварливый Гринч, живущий отшельником на мрачной горе вместе с глубоко несчастным пёсиком Максом, есть до жутиков счастливые Ктошки, живущие в городе внизу, а также есть Рождество, которое, будучи генератором Вселенской Любви и Галактического Счастья для всех Ктошек, является для Гринча чем-то противным, неестественным и несправедливым. Однако хитрый план Гринча в похищении Рождества (украсть все ёлки, украшения, еду и подарки) открыл зелёному злыдню глаза на то, что даже без внешних атрибутов Ктошки праздник радостно встретят и отпразднуют. Потому что не в ёлках счастье. И не в мишуре. И в конце всем будет хорошо.
Ну а пока я надеюсь, что всем нам тоже будет хорошо, хотелось бы отметить отличную анимацию, сдобренной яркими, чёткими цветами. Неспроста, ведь Чак Джонс захватил с собой команду аниматоров прямиком из «Тома и Джерри» поколения 1963 года, а этот период, по-моему мнению, ничем не уступает оригинальным произведениям Ханна-Барберы — при некоторых сюжетных недостатках (иногда сюжета как такового там просто не было), серии 63-го года отличались отменным визуальным стилем, немного гротескным, и с совершенно неповторимыми мордами персонажей, что также перебралось и сюда (смотреть на харю Гринча — одно удовольствие). Стоит отметить и отличные переходы между некоторыми сценами.
Такой вот уже классический мультик про зловредного хрыча, который осознал всю Суть и подобрел. Очень бы хотелось, чтобы и у меня стало так. И у всех. Потому что новый год — пора, когда мы, несмотря ни на что, продолжаем во что-то верить, что-то кому-то прощаем, и конечно же внимаем словам про то, что будет стабильная экономика, жить станет лучше жить станет веселее, что будет счастье, что будет-будет-будет. Собсна, мы живём то, вроде как, для того, чтобы мечтать, стремиться и радоваться тому, чего добились. Удачного всем Нового года, спасибо доктору Сьюзу и Джонсу сотоварищи за отличный мультфильм, и побольше вам любимого кино в наступающем году. Не культового. Не отличного. А именно — любимого.
Праздничная ненависть. Часть 1
Что бы невзлюбить Рождество не хватит и целой жизни. Оно вряд ли сможет надоесть, скорее даже наоборот — с каждым годом в него можно влюбляться заново и еще сильнее. И только одному существу, живущему в горах, данный праздник не по душе. И этому чудаку очень хочется испортить веселье остальным. Но сможет ли его маленькое сердце устоять перед магией Рождества?
Писатель Доктор Сьюз создал ряд очень странных детских произведений, которые не единожды удостаивались экранизации. Но самым известным на его родине является именно этот 25-минутный мультфильм режиссера Чака Джонса. Он создал странную сказку, где есть место чудесам.
Главный персонаж с первых секунд покоряет свой зеленостью и коварством. Злобно наблюдая за приготовлениями горожан к Рождеству, он только и мечтает о том, чтобы сделать их такими же несчастными в эту пору, как и он сам. Гринч с большим удовольствием приводит свой хитрый план в действие, занимаясь воровством и хулиганством. Тем не менее, в наряде Санта Клауса он выглядит очаровательно. А изюминка этого персонажа — его огромная и невероятно коварная улыбка, которая лишь к финалу преображается в самую милую гримасу счастья.
Мультфильм получился очень красочным, здесь можно увидеть все цвета радуги, обилие новогодних украшений и подарков. Множество моментов вызывают смех, особенно веселят те сцены, где появляется верный пес Гринча, мужественно терпящий все капризы своего хозяина — чего только стоит их совместная поездка на санях. Рождество же создатели показали нам очень светлым, утопическим праздником, от которого все жители Ктограда просто без ума. Как уж тут не поддаться всеобщей эйфории? Есть в этой истории и своя мораль, ведь ненавидеть столь замечательный праздник является очень бессмысленным делом. Намного лучше пустить в свое сердце хотя бы чуточку добра и попытаться понять, что же такого прекрасного все нашли в Рождестве. К тому же, в этом мультфильме идет очень необычный и красивый снег.
Настоящее рождественское волшебство.
Как Рождество подарило Гринчу сердце!
Посреди гор в долине расположился сказочный городок Ктовилль, населенный не менее сказочными жителями, любимым праздником которых является, конечно же, Рождество! И только Гринч, живущий в пещере близлежащей горы, ненавидит Его. Он злой, брюзгливый и одинокий, компанию ему составляет лишь верный пес Макс. Причин такой отрешенности и ненависти может быть много, но самая вероятная из них состоит в том, что у Гринча сердце в два раза меньше обычного. И все бы ничего, да только в зеленую голову Гринча пришла ужасная мысль — предотвратить приход Рождества…
Да, да, этот тот самый мульфильм, который смотрел Кевин Маккалистер в любимом многим «Один дома». В наших же краях мультфильм довольно редкий. А жаль! Приятная и добрая короткометражка, не обделенная моралью: Рождество — тот праздник, который состоит не из елок, подарков, игрушек и прочей мишуры, а из нечто большего, способного объединять людей, дарить тепло сердцам. И даже у тех, кто имеет самое маленькое и черствое сердце, Рождество может пробудить человеческие чувства, на то Он и Самый Добрый и Светлый Праздник!
Фэнтези Как Гринч украл Рождество! появился на телеэкранах в далеком 1966 году, его режиссерами являются Чак Джонс, Бен Уошэм. Кто учавствовал в съемках (актерский состав): Джун Форэй, Турль Рейвенскрофт, Даль МакКеннон, Борис Карлофф.
Geek Fashion #33. «Гринч — похититель Рождества»
В такой чудесный день – праздничный Geek Fashion!
Начнем, как и полагается в сказке, с самого начала. Первой была книга доктора Сьюза (псевдоним Теодора Гейзеля) «Как Гринч украл Рождество!». Книжка вышла 24-го ноября 1957 года и быстро снискала любовь читателей.
Затем, 18-го декабря 1966 года вышел музыкальный мультфильм, причем Гейзель сам написал тексты к песням.
Доктор Сьюз был вполне удовлетворен мульпликационным фильмом, и даже не думал, что этот результат можно было хоть как-то улучшить до самой своей смерти в 1991 году. Однако его жена Одри приняла решение, что технологии достигли такого уровня, которые позволят реализовать сказку Сьюза уже в формате полнометражного кино.
Правда все прошло далеко не так гладко, как хотел бы продюсер фильма Брайан Грейзер. В первую встречу Одри раскритиковала его взгляд на экранизацию, защищая дух и целостность произведения её мужа. Но продюсер сумел вымолить вторую встречу и, вместе с режиссером проекта, Роном Говардом, переделал историю, учтя все замечания. Наконец, Одри дала свое согласие.
Для Джима Кэрри шанс сыграть Гринча был чем-то чудесным:
В детстве каждое ни одно мое Рождество не проходило без чтения этой сказки и просмотра мультфильма. И когда появился проект фильма, то я понял, что моя мечта сбывается.
Грейзер тоже высказался о Джиме Кэрри:
Я всегда видел Джима в роли Гринча, потому что Гринч имеет мистическую природу, а его поведение зависит от внутреннего драйва. Когда нужно действовать, когда персонаж показывает свою силу, в эти моменты Джим раскрывается с лучшей стороны. Суть Гринча идеально сочетается с талантом Джима. Невероятное воображение, энергия и дарование Джима сделали его идеальным и единственным выбором для воплощения Гринча в жизнь.
Несмотря на то, что двое главных людей проекта не сомневались в Джиме, тому предстояло пройти прослушивание перед самым требовательным зрителем – вдовой Сьюза. Она пришла на съемочную площадку фильма «Человек на Луне», и то, как актер вжился в роль Эдди Кауфмана, произвело на Одри неизгладимое впечатление:
Я была просто поражена. Безо всякого грима он просто превратился в Гринча на моих глазах.
Я заработал небольшой комплекс тогда — со смехом признавался Джим. – Но я старался для неё как мог, и был невероятно поражен, когда она подписала меня на эту роль, потому что Гринч был очень важной частью моего детства.
Итак, Ховард и Грейзер получили книгу и звезду для фильма, но столкнулись с проблемой воплощения сказочного мира и его не менее сказочных жителей.
Я хотел чтобы дизайн был захватывающим, а цветовые комбинации создали что-то, доселе невиданное, — признается продюсер. – Чтобы наша команда разработала оригинальный и комплексный мир, но с таким уровнем непочтительности и изощренности, что детям это бы показалось крутым.
Основным мотивом разработки визуала для фильмов стал принцип «Это настоящий мир, просто не наш».
Почти весь фильм был снят на площади в три тысячи квадратных метров в голливудских павильонах Universal Studios. По сей день это самые крупные декорации, когда либо построенные на этой студии. Достаточно сказать, что было протянуто пять миль рождественских гирлянд, держащих пятьдесят две тысячи лампочек.
Создатели Ктограда изо всех сил старались не превратить его в классическую деревню Санты, а основывались на любви Сьюза к округлым формам и создали нечто вроде Всемирной выставки, смешав в оформлении домиков мотивы Гауди, марокканской архитектуры, нео-классической Греции и даже старых зданий Нового Орлеана. Экстерьер домиков сконструировали как раз между домом из фильма «Психо» и лабораторией из «Парка Юрского периода».
Интерьер же решили делать в стиле пятидесятых, для чего была приобретена масса старинной техники, которую затем заново покрасили и добавили новых, специально созданных ручек, циферблатов и решеток.
Я бы очень хотела, чтобы Тэд [доктор Сьюз] был здесь, чтобы увидеть всё созданное, — говорила Одри на съемках. – То, как точно и с огромной любовью к его творению это создали. Я думаю он бы не поверил в то, что смогли здесь сделать.
Команда фильма столкнулась с весьма серьезной проблемой, продумывая образ жителей города. Были они монстрами, животными или жуками? Напомню, что на иллюстрациях к книге они выглядели вот так:
Первые тестовые пробы грима получились слегка пугающими, поэтому создатели остановились на такой версии, где персонажи выглядели достаточно человечными, чтобы зрители могли ассоциировать себя с ними и знать, что у жителей Ктограда есть сердце, но в то же время достаточно отличались от обычных людей, ведь они живут в своем собственном, нечеловеческом мире со своей философией.
На пятикратного обладателя премии Оскар Рича Бэйкера была возложена миссия по созданию грима, и он вместе со своей студией создал 125 персональных образов для фильма. Шестьдесят гримеров каждый день делали макияж по 110 раз во время съемок сцены на площади. Сделанные из каучука накладки можно было использовать всего один раз, так что к концу съемок было израсходовано более восьми тысяч лицевых накладок и около трех с половиной тысяч накладных ушей. Вдобавок, парикмахеры сделали триста париков и сто пятьдесят накладных бород и усов.
Работу над дизайном Гринча Бэйкер начал в 1998 году. Сначала он создал версию грима для себя и продемонстрировал её Ховарду и Грэйзеру, а весной и летом 1999 начал прорабатывать дизайн для Джима Кэрри. В процессе было отсмотрено невероятное количество вариантов, но в итоге выбор пал на самый первый.
На скетчах можно полюбоваться некоторыми вариантами внешнего вида Гринча. К слову, они продаются по цене от двухсот долларов. Надо признать, некоторые из них выглядят весьма пугающе.
Это был долгий процесс, — вспоминает Джим. – Мы даже пытались просто раскрасить мне лицо, но это закончилось тем, что я стал похож на персонажа из мюзикла «Кошки».
Все эти накладки так хорошо работали, потому что Джим не боится играть лицом и поэтому все его гримасы легко наблюдались даже сквозь слой резины, — рассказывает Бэйкер. – Я знал, где можно сделать этот слой немного тоньше, чтобы получить максимально видимые эмоции.
Бэйкер так же создал меховой костюм Гринча, который состоял из шерсти яка, выкрашенной в зеленый, и буквально по одному волосу пришитой к костюму из лайкры.
Костюм вместе с гримом, из-за которого Джим Кэрри не мог дышать через нос, контактными линзами и накладными зубами, был чертовски неудобен:
Это было словно погребение заживо каждый день. Но чудесным образом как только Рон говорил «Мотор!» я терял всякое чувство неудобства.
Весь процесс перевоплощения в Гринча занимал у Кэрри по три часа, и актер признается, что каждое утро ему стоило больших усилий заставить зайти себя в трейлер к визажистам.
Однажды Джим убедил режиссера пройти через весь этот процесс, и в один день Ховард прибыл на съемки к четырем утра и испытал все прелести перевоплощения.
Он даже не надел линзы, — делился актер, — Они закрывали глазное яблоко полностью, и извергали из глаз настоящий Ниагарский водопад слез, а уж если туда попадал искусственный снег, то пиши пропало.
Первый вопрос, который Рон Ховард задал Кристин Барански, исполнившей роль Марты Мэй, был: «Как вы относитесь к тому, чтобы проводить в кресле у визажиста по три часа каждый день? Некоторые люди не могут столько выдержать».
Однако для нее это было словно освобождением:
Когда вы настолько покрыты гримом, это словно освобождает вас физически. Тело чувствует себя свободнее и гораздо лучше выражает чувства.
Дизайнер костюмов Рита Райек, получившая за «Гринча – похитителя Рождества» премию Оскар, и вовсе вольна была отпустить воображение в полет, поскольку костюмы не были описаны в сценарии или еще где-либо.
Она и её команда создали более четырехсот полноценных комплектов одежды. Под неё подкладывались подушечки, делающие фигуры грушевидными и напоминающими рисунки из книги.
Я подумала, что если нарисую очень много набросков, то нащупаю нужный стиль, — рассказывает Рита. – И конечно же должны были быть шляпы. Сьюз обожал шляпы, его книги наполнены ими.
И действительно, одна из его книг (а так же снятый по её мотивам фильм) даже называется «Кот в шляпе».
Я люблю фото еды пятидесятых, — продолжает Райек. – Они очень стильные, точно организованы и их цвета просто чудесны. Я просмотрела целое море этих фото, и на их основе сделала массу украшений на головы, вдохновленных этой едой. Кроме того, я старалась использовать материалы, доступные тогда, когда доктор Сьюз писал эту книгу в 1957 году. Семья Лу – это такая идеальная семья из телевизора тех времен, и Марта – словно кукла Барби, которую ты наряжаешь в многочисленные наряды.
Барански и Райек с удовольствием работали вместе.
Кристин заставляла играть любую одежду и знала, как нужно работать с костюмом.
«Я никогда не носила настолько великолепных нарядов, все они были словно одежда от кутюр, невероятно красивая и элегантная, — в свою очередь добавляла актриса»
Кастинг Синди Лу был весьма проблемным делом, ведь девочка была одним из главных героев фильма, и должна была вызывать симпатию зрителей. Кроме того, актриса должна была быть не старше шести лет, поэтому в процессе кастинга прослушали более двухсот детей.
Выбор пал на Тейлор Момсен, чей опыт скромно ограничивался одной рекламой и одним эпизодом «Шоу Косби».
Да-да, очаровашку Синди Лу сыграла та самая Тейлор, что сейчас знаменита как лидер группы The Pretty Reckless.
puberty done right
В Тейлор ощущалась честность и чудесный дух, — говорил Ховард. – Она была близка к аудитории фильма, самая человечная и повседневная личность в фильме. Она буквально являлась голосом разума и катализатором истории, влияющим на мысли и чувства Гринча.
Однако, поскольку Тейлор была шестилетним ребенком, и по закону могла работать очень небольшое число часов, пришлось искать для нее взрослого дублера. Кроме того, предполагалось много тяжелых для ребенка съемок, вроде подвешивания за ноги в почтовом офисе, карабканья по горам и катания с горы. Но найти кого-то, размеров Тейлор, которая составляли всего 107 сантиметров и 18 килограмм, было не так-то просто. После долгих поисков создателям фильма наконец улыбнулась удача – в России они нашли циркачку Оксану Ненахову. Она была близка по размерам к Момсен, обладала похожим лицом, а её способности как атлета не вызывали сомнений.
Кроме того, необходимо было найти собаку на роль Макса, верного пса Гринча. Эту задачу поручили опытному тренеру животных Роджеру Шумахеру (это он, например, работал с собакой для фильма «Лучше не бывает»). Собака нашлась в приюте на расстоянии пяти миль от студии, дворняга с примесью терьера. Она несколько раз убегала из дома и её подбирали работники в приюта. Первый раз возвращение собаки обошлось непутевому хозяину в двадцать пять долларов, однако к четвертому побегу владельцу выставили счет уже на сто долларов, и тот отказался её забирать.
Собака, которую звали Келли, приглянулась всем членам съемочной группы, но на всякий случай на площадке держали еще пять собак, покрашенных и подстриженных под неё. Шумахер тренировал собак пятнадцать недель перед началом съемок. Келли делала почти всю работу, но для некоторых трюков привлекали её «дублеров».
Самым сложным было научить собаку сохранять спокойствие, когда Джим начинал громить вещи на столе.
Все шесть собак были дворнягами из приютов, и четыре из них нашли хозяев в лице членов съемочной команды.
Благодаря подробным фото, например, можно увидеть, что костюм Гринча был двухслойным – сперва тонкие зеленые леггинсы для имитации кожи, а уж затем меховые штаны.
Ну и, напоследок, еще один набросок Гринча в одежде:
В целом же «Гринч – похититель Рождества» вышел чудесным фильмом со своей особенной атмосферой, во многом обеспеченной как раз костюмами. Эти очаровательные тарелочки и стаканы с молоком на голове мало кого могут оставить равнодушным:
С наступающим Новым годом, дорогие жители ГикСити!