как работает мозг писателя
Записки литературного редактора
Как работает мозг писателя
На первый взгляд, вопрос странный. Но только на первый, потому что творчество писателя особенное. И дело не в том, что художник рисует красками, музыкант издает звуки, а писатель стучит по клавиатуре.
Процесс творчества происходит в голове, и есть особенности, которые отличают работу головного мозга писателя. Я сейчас не о том, что они немного «сдвинутые». Это, скорее, следствие мозговой активности. Шутка, конечно, но близкая к правде. Давайте разберемся.
Творчество или логика
Два полушария нашего мозга отвечают за разные виды мыслительной деятельности, формы хранения информации и даже используют разные языки.
Правое полушарие управляет образным мышлением, хранит и обрабатывает информацию в образах. Кстати, именно здесь находятся центры творческих способностей. Правое «рулит» нашим мышлением где-то до пятилетнего возраста. Потом его активность снижается.
Левое рациональное, управляет логикой, операциями со знаками – словами, цифрами, особенно письменной речью.
Как только ребенок полностью овладеет речью, левое полушарие начинает быстро развиваться. Дальше – больше. Человек осваивает чтение, письмо, счет, учится планировать и рассуждать логически. И левое полушарие окончательно подавляет правое, которое становится латентным, то есть дремлет. Лишь время от времени оно просыпается и включается в работу, подкидывая нам яркие образы-ассоциации или фантазии. Но обычно рациональное левое его быстро затыкает своей логикой.
По сути, взрослого человека надо специально учить развивать и поддерживать активность левого полушария.
А что у писателя?
Основой любого творчества является образное мышление, или рождение образов воображения. И разной творческой деятельностью занимаются люди, не слишком ориентированные на логику, с повышенной активностью правого полушария. Живописцу и музыканту проще, они не только мыслят образами, но и творят ими. Можно сказать, что у них профессиональное образное мышление. А вот с литератором сложнее.
Писатель тоже не может без образного мышления. Идея книги, сюжет, образы героев, события и мир рождаются благодаря воображению и активности правого полушария. Без этого невозможно создать живую, яркую, захватывающую историю.
Однако, думаю, многие пишущие сталкивались с ситуацией, когда образы теснятся в голове, переплетаются, заполняют, кажется, всё пространство мозга. Но стоит взять ручку и блокнот или открыть чистый файл, как возникает растерянность. Что дальше-то? Куда испарились все слова? Почему такие корявые предложения получаются, ведь в голове было всё так гладко и красиво?
Всё дело в том, что воплощение образов в словах, создание из них предложений и текста – это уже задача левого полушария, оно отвечает за письменную (и устную) речь. Сочетать работу обоих полушарий и быстро переключаться с одного типа мышления на другое, очень непросто. Поэтому так часто встречаются проблемы либо с придумыванием интересного, оригинального сюжета и живых героев, либо с воплощением всего этого в словах.
Да, напряженная работа головного мозга и создание условий для взаимодействия полушарий требуют особого подхода к литературному творчеству. Особенно если учесть, что писатель работает над текстом 24 часа в сутки – мозг не отключается и ночью, продолжая обрабатывать информацию и создавать образы.
Продолжительное время общаясь с писателями, я заметила вот ещё какую интересную деталь. Когда человек погружён в литературное творчество, в реале он становится косноязычен и не может иной раз сформулировать даже простую мысль. Что-то типа этого: «Э-э-э, дай это, ну, вон то, стоит которое. Э-э-э-э, ну штука, забыла, как называется, красная…» Как объясняют писатели: «Все слова ушли в текст».
Зачем писателю рисовать?
А, правда, зачем? Кажется, литература и изобразительное искусство – это совершенно разные виды творчества и средства выразительные у них разные, и способности тоже нужны разные. Но даже небольшое поверхностное исследование дает нам очень интересные факты. Оказывается, среди поэтов и писателей много тех, кому не чуждо изобразительное искусство.
Пером и кистью
Ну, о рисунках А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова знают все. И если изобразительное творчество Пушкина можно отнести к разряду «почеркушек», хоть и талантливых, то у Лермонтова вполне профессиональные акварели.
Неплохо рисовали Тарас Шевченко и Василий Жуковский, у которого осталось много альбомов с великолепными графическими пейзажами. Более тысячи рисунков оставил после себя Виктор Гюго, рисовали В. Маяковский и Максимилиан Волошин, поэт-мистик Уильям Блэйк и К. Батюшков.
Первое издание «Алисы в Стране чудес» вышло с иллюстрациями самого Л. Кэролла, а «Маленький принц» Сент-Экзюпери и до сих пор печатается с его рисунками.
Рисовали Р. Киплинг, Гарсиа Лорка, Х. Андерсен. А Герман Гессе называл своё увлечение красками и кистью хмельным вином. И. С. Тургенев любил рисовать орнаменты на полях своих рукописей, а Ф. М. Достоевский изображал карикатуры на преподавателей инженерного училища, где учился, и персонажей своих книг. И это далеко не все писатели, дружившие с карандашами и красками. Но, согласитесь, и этих примеров достаточно, чтобы задуматься.
Как влияет рисование на литературное творчество?
Увлечение писателей рисованием связано не только с потребностью реализовать и этот свой талант – качество рисунков очень разное. Главное в другом. Рисунок – это очень мощное средство активизации правого полушария, образного мышления и вообще творчества.
Любая новая мысль рождается как образ, лишь потом облекаясь в слова. Это доказанный факт. И как только в процессе рождения мыслей возникает затык, сразу беритесь за карандаш и начинайте рисовать. Этот процесс, как маховик, буквально разгоняет воображение и творческое мышление.
А если я не умею рисовать, спросите вы? Вот здесь я могла бы прочитать вам целую лекцию, но задам только один встречный вопрос. А можно подумать, писать вы умели от рождения, или всё же пришлось учиться? Рисовать-то значительно легче. Тем более ваша цель не победа на региональной выставке. Вы рисуете для себя, можете никому эти рисунки не показывать, но научитесь получать от этого удовольствие.
Рисуйте каждый день то, что вас заинтересовало, мысли, чувства, страхи. Можно выбрать символический или абстрактный стиль. А еще лучше рисовать то, что пишете – образы героев, какие-то существа, карту мира.
И чтобы вам показать, насколько рисунок может быть разным, даже совершенно абстрактным, но очень выразительным, я предложу вам два упражнения. Это упражнения с линиями. Линии очень информативны, да и, вообще, любой рисунок – это просто линии разной длины и формы. Линии-то всякий может нарисовать. Но ещё интереснее работать с линиями, если они не оформлены в какой-то образ. Просто сами по себе.
Упражнение 1. Линии и эмоции
Возьмите чистый лист бумаги и карандаш, можно, и шариковую ручку. Нарисуйте линиями четыре разных эмоциональных состояния: радость, печаль, страх и гнев. Можно использовать конкретные образы, но интереснее поэкспериментировать просто с линиями, с их формой, динамикой, толщиной. Но не рисуйте смайлики, это не оригинально. Вы же творческие люди, не стоит тиражировать чужое.
Упражнение 2. Линии и образ книги
Вспомните какую-нибудь недавно прочитанную книгу или возьмите свою. Подумайте, какие чувства и мысли она у вас вызвала и попробуйте передать впечатление от книги линиями – где-то спокойными и плавными, где-то дрожащее-тревожными, где-то яростными. Не спешите, прочувствуйте книгу, дополните рисунок по необходимости.
Посмотрите и подумайте, отражает ли ваша работа впечатление от книги? Или, может быть, оно совсем другое. Возможно, это ваше подсознание зафиксировало то, о чём умолчало сознание?
Если рисунки вам понравились, то можете взять цветные карандаши и раскрасить их, как раскраски антистресс. Только помните, что цвет тоже связан с эмоциями, и цветовая гамма подчеркнет эмоциональную атмосферу рисунка, а значит, и книги.
Другие статьи в литературном дневнике:
Портал Проза.ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и российского законодательства. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.
Ежедневная аудитория портала Проза.ру – порядка 100 тысяч посетителей, которые в общей сумме просматривают более полумиллиона страниц по данным счетчика посещаемости, который расположен справа от этого текста. В каждой графе указано по две цифры: количество просмотров и количество посетителей.
© Все права принадлежат авторам, 2000-2021 Портал работает под эгидой Российского союза писателей 18+
Семь интересных фактов о писательстве
С одной стороны, писатели такие же люди, как и все остальные, но все же, должен же быть у них какой‑то особо важный и огромный секрет. Да, такие секреты есть и у каждого писателя он свой.
Мы собрали подборку некогда секретных фактов о том, как работают писатели, какие привычки помогают или мешают им в работе, а главное, как они мыслят.
Еще больше о литературных героях и их создателях вы узнаете из нашего Яндекс.Дзен канала.
Секрет всех писателей состоит в том, что у них нет никакого врожденного таланта к писательству.
Несмотря на распространенное заблуждение, способности писателя не заслуга какого‑то врожденного таланта, а результат упорства, тренировок и постоянной работы. Писательство, скорее, ремесло, чем искусство.
Не будем спорить, что некоторые люди более других склонны к творческому письму. Однако без терпения, усидчивости и трудолюбия, сама по себе склонность не создаст великую книгу.
Секрет английского классика Грэма Грина состоит в том, что надо вовремя остановиться писать, чтобы не страдало качество написанного.
Грин писал по 500 слов в день, а затем останавливался. Причем совершенно не важно где — даже на середине предложения. Таким был его обязательный ежедневный ритуал.
Многие авторы действуют похожим образом. К примеру, Стивен Кинг установил себе такое же самодициплинирующее правило. Однако его суточная норма составляет целых 2000 слов. Может быть это число и объясняет его феноменальную продуктивность на протяжении десятилетий.
Секрет мозга писателя состоит в том, что у них, как и у представителей любых других творческих профессий, нет никакого доминирующего правого полушария.
Это заблуждение, основанное на исследованиях середины прошлого века, получило широкое распространение в массовой культуре. Сейчас его проверили и опровергли.
Увы, миф о «левополушарности» представителей точных наук и наоборот оказался всего лишь красивой, но ошибочной догадкой. Установлен факт, что полушария работают вместе и признаков какого‑то преимущественного использования одного из них у творческих людей не нашлось.
Немецкий гений Фридрих фон Шиллер свой большой секрет хранил в ящике стола — там у него лежали. гнилые яблоки.
Он говорил, что ему нужен запах их разложения, чтобы писать. Возможно, они пробуждали нужные воспоминания, а может просто напоминали ему о бренности жизни, что мотивировало его работать, чтобы оставить след в культуре.
Фридрих фон Шиллер
Секрет Джорджа Мартина довольно прост — он работает в примитивном текстовом редакторе WordStar 4.0 на стареньком компьютере под MS‑DOS из начала 80‑х годов прошлого века.
Это общеизвестный факт. Технологическое ретро помогает живому классику фэнтези ни на что не отвлекаться в процессе работы и не выходить из продуктивного состояния «потока».
Кстати, в этом Мартин не одинок. Многие известные писатели советуют новичкам завести для работы старый компьютер, отключенный от интернета.
Кстати первым опубликованным романом, набранным на компьютере в текстовом редакторе, стал «Бомбардировщик» 1968 года. Его написал классик «шпионского» жанра британский писатель Лен Дейтон. С того момента пишущие машинки были обречены на вымирание.
У великой Агаты Кристи тоже был секрет — теперь известно, что она страдала дисграфией.
Другими словами, она в принципе не могла писать сколь‑нибудь разборчиво. Поэтому подавляющее большинство ее литературных произведений надиктованы помощнице‑машинистке. Однако даже неумение писать не помешали умной женщине с ясным умом стать знаменитой писательницей.
Наконец, Джон Толкин считал, что новых сюжетов не существует!
Джон Рональд Руэл Толкин
Он полагал, что есть некий общекультурный «котел рассказов», в который писатели погружаются во время придумывания ими фабул новых историй. Похожие взгляды разделяли очень многие писатели (особенно в XX веке), а писатели‑постмодернисты в принципе сделали этот подход своим кредо.
Толкин Джон Рональд Руэл
Расскажите друзьям:
Прокопович Александр Александрович
Архангельский Александр Николаевич
Читайте также
Политика публикации отзывов
Приветствуем вас в сообществе читающих людей! Мы всегда рады вашим отзывам на наши книги, и предлагаем поделиться своими впечатлениями прямо на сайте издательства АСТ. На нашем сайте действует система премодерации отзывов: вы пишете отзыв, наша команда его читает, после чего он появляется на сайте. Чтобы отзыв был опубликован, он должен соответствовать нескольким простым правилам:
1. Мы хотим увидеть ваш уникальный опыт
На странице книги мы опубликуем уникальные отзывы, которые написали лично вы о конкретной прочитанной вами книге. Общие впечатления о работе издательства, авторах, книгах, сериях, а также замечания по технической стороне работы сайта вы можете оставить в наших социальных сетях или обратиться к нам по почте support@ast.ru.
2. Мы за вежливость
Если книга вам не понравилась, аргументируйте, почему. Мы не публикуем отзывы, содержащие нецензурные, грубые, чисто эмоциональные выражения в адрес книги, автора, издательства или других пользователей сайта.
3. Ваш отзыв должно быть удобно читать
Пишите тексты кириллицей, без лишних пробелов или непонятных символов, необоснованного чередования строчных и прописных букв, старайтесь избегать орфографических и прочих ошибок.
4. Отзыв не должен содержать сторонние ссылки
Мы не принимаем к публикации отзывы, содержащие ссылки на любые сторонние ресурсы.
5. Для замечаний по качеству изданий есть кнопка «Жалобная книга»
Если вы купили книгу, в которой перепутаны местами страницы, страниц не хватает, встречаются ошибки и/или опечатки, пожалуйста, сообщите нам об этом на странице этой книги через форму «Дайте жалобную книгу».
Если вы столкнулись с отсутствием или нарушением порядка страниц, дефектом обложки или внутренней части книги, а также другими примерами типографского брака, вы можете вернуть книгу в магазин, где она была приобретена. У интернет-магазинов также есть опция возврата бракованного товара, подробную информацию уточняйте в соответствующих магазинах.
6. Отзыв – место для ваших впечатлений
Если у вас есть вопросы о том, когда выйдет продолжение интересующей вас книги, почему автор решил не заканчивать цикл, будут ли еще книги в этом оформлении, и другие похожие – задавайте их нам в социальных сетях или по почте support@ast.ru.
7. Мы не отвечаем за работу розничных и интернет-магазинов.
В карточке книги вы можете узнать, в каком интернет-магазине книга в наличии, сколько она стоит и перейти к покупке. Информацию о том, где еще можно купить наши книги, вы найдете в разделе «Где купить». Если у вас есть вопросы, замечания и пожелания по работе и ценовой политике магазинов, где вы приобрели или хотите приобрести книгу, пожалуйста, направляйте их в соответствующий магазин.
8. Мы уважаем законы РФ
Запрещается публиковать любые материалы, которые нарушают или призывают к нарушению законодательства Российской Федерации.
Все за сегодня
Политика
Экономика
Наука
Война и ВПК
Общество
ИноБлоги
Подкасты
Мультимедиа
Наука
Scientific American (США): у творческих людей работают особые части мозга
Дети в возрасте пяти лет придумывают себе вымышленных друзей, подростки пытаются представить себе, как будет выглядеть их возлюбленная, а взрослые люди планируют добиться успехов в работе, купить дом или направиться в путешествие по миру. Воображение — это та способность, которой мы все обладаем и используем в нашей повседневной жизни. Но когда мы пытаемся представить себе ситуацию, которая будет далека от нашей реальности с точки зрения времени и пространства, — может быть, мир в 2500 году, или какой будет жизнь на Луне или на Марсе, — то нередко сталкиваемся со сложностями, пытаясь визуализировать подобного рода сценарии.
В течение десятилетий нейробиологи и психологи пытались понять, что именно происходит в нашем головном мозге, когда мы отпускаем на волю воображение, и что ограничивает способность многих из нас представить себе отдаленные от нас варианты ситуаций. В новом исследовании, опубликованном в прошлом месяце в «Журнале психологии личности и социальной психологии» (Journal of Personality and Social Psychology) исследователи указывают, что творческие работники, судя по всему, лучше других преодолевают мыслительные проблемы и получают доступ к периферическому, т. е. отдаленному от себя, воображению. И это их качество, вероятно, можно частично объяснить тем, что они способны подключаться к той части головного мозга, к которой имеют доступ только они.
Используя дорсомедиальную (dorsomedial) часть того, что ученые называют «сетью по умолчанию» или «дефолтной сетью» головного мозга, творческие люди способны распространить свое воображение на более отдаленное будущее, на местности, на разного рода варианты и гипотетические реальности. Подобного рода дефолтная сеть состоит из группы связанных между собой участков головного мозга, включая медиальную префронтальную кору (medial prefrontal cortex), угловую извилину (angular gyrus) и гиппокамп (hippocampus). Эти участки головного мозга общаются друг с другом, когда мы мечтаем, когда о чем-то вспоминаем или думаем о намерениях других людей. В опубликованной ранее литературе высказывается мысль о том, что эти участки, возможно, используются при попытке человека представить в своем воображении будущее.
Ученые полагают, что некоторые из этих участков дефолтных сетей могут помогать нам использовать наш опыт, когда мы представляем себе ситуацию, близко расположенную к нам во времени и в пространстве. Так, например, мы можем представить себе зрительные образы и запахи кафе, которое мы посещали в последнее время, и делать этот как раз в тот момент, когда мы думаем о другом месте, которое мы начнем посещать на следующей неделе. Однако, профессионалы с творческим мышлением подключают другие дефолтные подсистемы, когда пытаются представить себе более отдаленные сценарии, которые не могут быть реконструированы за счет сопоставления различных возникающих воспоминаний. Возьмем, к примеру, писателей. «Они представляют себе точку зрения другого человека внутри ландшафта, который не является непосредственной реальностью самого писателя», — отмечает Меган Мейер (Meghan Meyer), одна из главных авторов опубликованного исследования, доцент кафедры психологии и науки об интеллекте исследовательского университета Дартмутский колледж (Dartmouth College).
Контекст
Джазовая импровизация
Физические нагрузки способствуют творчеству
Эрик Хесли: ‘Мы учимся у русских нестандартности подходов и творческому мышлению’
Затем исследователи повторили эти тесты со 100 участниками, продемонстрировавшими наличие определенного опыта в использовании творческих способностей — писателей, актеров, режиссеров и художников с наградами в своих областях. Они попросили также членов похожей группы, составленной из столь же успешных финансистов, юристов и врачей, ответить на те же вопросы. Творческие работники превзошли своих соперников в письменных ответах и в собственных рассказах о том, насколько живо они могут представить какую-то ситуацию в своем воображении.
Мейер и члены ее команды предложили такое объяснение: возможно, творческие работники просто обладают более сильными «мышцами воображения», как игроки в бейсбол обладают более сильными руками (они постоянно выполняют броски) в сравнении с теми людьми, которые не занимаются спортом. Чтобы увидеть эти мускулы воображения в действии, организаторы попросили 27 творческих работников и 26 контрольных участников выполнить имитационные задания, лежа в функциональном магнитно-резонансном томографе (functional magnetic resonance imaging). Активность головного мозга у работников творческих профессий и у представителей контрольной группы оказалась одинаковой при попытке представить события следующих 24 часов, однако, к удивлению исследователей, только представители творческой группы подключили дорсомедиальную дефолтную сеть (dorsomedial default network) при попытке представить себе события более отдаленного будущего.
Как оказалось, дорсомедиальная дефолтная сеть совершенно не использовалась представителями контрольной группы. Однако эта сеть оказалась включенной даже в тот момент, когда представители творческих профессий отдыхали. «Это большой шаг вперед в понимании работы творческого разума, — говорит Роджер Бити (Roger Beaty), психолог Пенсильванского университета (Penn State University), не принимавший участия в эксперименте. — Полученные результаты позволяют взглянуть на то, как головной мозг человека создает зрительные образы различных ситуаций, и что отличает творческих работников при попытке представить себе картины отдаленного будущего», — отмечает он.
Полученные результаты повлияют также на то, как мы представляем себе других людей. Поскольку дорсомедиальная дефолтная сеть подключается в тот момент, когда мы пытаемся представить себе нечто значительно отличающееся от нашего собственного опыта, люди, способные активировать эту сеть, могут обладать большим сочувствием и способностью представлять, как государственная политика повлияет на будущие поколения, — подчеркивает Дэниел Шактер (Daniel Schacter), психолог из Гарвардского университета, не принимавший участия в эксперименте.
По мнению Шактера, следующий большой вопрос формулируется так: Можно ли с помощью тренировки улучшить процесс активации дорсомедиальной дефолтной сети? Если это поддающаяся воздействию способность, то, возможно, уроки рисования или нечто подобное позволят усилить наше воображение, а также помогут нам лучше контактировать с другими людьми.
Материалы ИноСМИ содержат оценки исключительно зарубежных СМИ и не отражают позицию редакции ИноСМИ.