какую перспективу использовал а рублев при росписи иконы троица

Чаша искупления: 12 библейских символов, зашифрованных в «Троице» Андрея Рублева

Импровизация — дело рискованное: могут и в ереси обвинить. Однако «Троица» — яркий пример нарушения церковных канонов

Вместо традиционной многофигурной сцены трапезы в доме Авраама Андрей Рублев изобразил беседу трех ангелов о том, как спасти мир. Теперь икона считается шедевром, а ее автор причислен к лику святых.

В Ветхом Завете есть рассказ о том, как праотец Авраам принимал у себя Господа. В полуденный зной девяностодевятилетний Авраам сидел возле своего шатра под зеленью Мамврийской дубравы. Вдруг он увидел трех путников, в которых быстро узнал Всевышнего и двух ангелов. Хозяин пригласил странников отдохнуть и подкрепиться. Слуги омыли гостям ноги, а жена Авраама Сарра напекла хлеба. Сам же хозяин дома выбрал лучшего теленка и велел заколоть его. За трапезой Господь предсказал Аврааму, что через год у того родится сын, от которого пойдет народ иудейский — «великий и сильный».

В христианстве этот сюжет, получивший название «Гостеприимство Авраама», был трактован несколько иначе: к Аврааму явился не единый Господь Яхве (иудаизм не знает троичного божества) в сопровождении двух спутников, а вся Святая Троица: Бог Отец, Бог Сын и Бог Дух Святой, — и не в образе странников, а в образе ангелов. Поэтому трапезу в доме Авраама христиане называют также «Ветхозаветной Троицей».

Этот сюжет был весьма популярен у средневековых иконописцев: три ангела, фигуры Авраама и Сарры, накрытый стол, слуга, режущий теленка, — в общем, иллюстрация к библейскому тексту. В начале XV века к теме обратился и Андрей Рублев: его попросили написать образ для Троицкого собора Троице-Сергиевого монастыря (в настоящий момент икона хранится в Третьяковской галерее). Однако из-под кисти вышло нечто совершенно особенное.

Рублев отказался от изображения бытовых деталей и сосредоточился на фигурах ангелов, олицетворяющих три божественных лика. Художник изобразил их беседующими: мир погряз во зле, кого мы пошлем на страдания, чтобы искупить грехи человеческие? Этот вопрос центральный ангел (Бог Отец) задает левому ангелу (Святому Духу). «Я пойду», — отвечает правый ангел, Христос.

Так на наших глазах разворачивается сцена благословения на искупительную жертву ради людей. Петербургский историк искусства Владимир Фролов уверен, что так Рублев хотел раскрыть вечный закон мироздания — жертвенность божественной любви. «Отсутствие дополнительных деталей, — говорит ученый, — обнажило замысел и не дает отвлечься на сюжет библейского события».

«Композиция «Троицы», — рассказывает Владимир Фролов, — подчинена идее круга, которая имеет символическое значение вечности, любви и божественного триединства.

Своеобразие ее построения у Рублева заключается в том, что изображение не вписывается в круг, как это делалось в итальянском искусстве, а фигуры ангелов Рублева располагаются так, что они сами образуют круг».

1. ЧАША. Это центр композиции — символ страданий Христа, на которые он пойдет ради искупления грехов человечества (в чашу будет собрана кровь распятого на кресте Иисуса). Контуры фигур боковых ангелов также образуют очертания чаши.

2. ГОЛОВА ТЕЛЬЦА. Символ жертвенности Бога Сына.

3. БОГ ОТЕЦ. По словам немецкого искусствоведа Людольфа Мюллера, «Отец как „начало и причина всего“, как первый среди равных носит на себе знаки власти: помимо центрального положения, это пурпурный цвет одежд и золотая полоса через правое плечо». Наклонив голову в сторону левого ангела, Святого Духа, Бог Отец как бы задает вопрос, который слышал в своем откровении пророк Исайя: «Кого Мне послать? И кто пойдет для Нас [на искупительную жертву]?» Одновременно он подносит к чаше два перста, сложенных в знаке благословения.

4. ЛАЗУРНЫЕ ОДЕЖДЫ. Символ неземной сущности Бога Отца (как и остальных лиц Троицы).

5. СКИПЕТР. Символ власти (он есть у всех сидящих за столом).

6. ДЕРЕВО. В традиционной иконографии это был Мамврийский дуб, под которым отдыхал Авраам. У Рублева дуб превращается в древо жизни, которое Бог посадил в Эдеме.

7. БОГ ДУХ СВЯТОЙ. В ответ на вопрос Бога Отца Святой Дух устремляет взгляд и поднимает правую руку в сторону ангела, сидящего напротив, то есть в сторону Бога Сына. Это одновременно и жест благословения, и жест повеления. Как писал митрополит Иларион в «Исповедании веры» (XI век), Святой Дух хочет, чтобы Сын шел путем страданий, и одновременно благословляет этот путь.

8. АЛЫЕ ОДЕЖДЫ. Это аллюзия на библейский сюжет, когда Святой Дух в виде языков пламени снизошел на апостолов.

9. ЗДАНИЕ символизирует христианскую церковь, именуемую домом Святого Духа.

10. БОГ СЫН. Его смиренно опущенная голова и взор, направленный на жертвенную чашу, свидетельствуют о готовности исполнить порученную миссию. Правая рука Христа уже приподнята для того, чтобы взять чашу страданий. «В положении его ног, — говорит культуролог Вадим Ланкин, — можно заметить намек на динамику вставания: плащ собранно запахнут, а нижний край его чуть приподнимается, подбирается, обнаруживая готовности встать и пойти в мир».

11. ЗЕЛЕНЫЙ ГИМАТИЙ (накидка поверх хитона) — символ земного мира, куда сойдет Христос. Сочетание лазурного и зеленого в одеждах Бога Сына символизирует его двойственную природу: божественную и человеческую.

12. ГОРА. Это символ искупления падшего мира, прообраз Голгофы, на которую суждено взойти Иисусу.

Ок. 1360 — Родился в Московском княжестве или Новгороде Великом, вероятно, в семье ремесленника.

Ок. 1400 — Написал поясной Звенигородский чин (сохранились только отдельные иконы).

До 1405 — Принял монашество под именем Андрей.

1405 — Расписывал вместе с Феофаном Греком Благовещенский собор Московского Кремля (фрески не сохранились).

1408 — Расписывал Успенский собор во Владимире (изображения сохранились частично). Написал иконостас для этого собора (сохранился фрагментарно).

Ок. 1425–1427 — Работал над фресками в Троицком соборе Троице-Сергиева монастыря. В это же время написал «Троицу» (по другим данным — в 1411 году).

Ок. 1427 — Занимался росписью Спасского собора Андроникова монастыря (сохранилась фрагментарно).

Ок. 1440 — Скончался в Андрониковом монастыре.

Источник

«Троица» Андрея Рублёва: канонам вопреки

Одна из известнейших русских икон была написана в период с 1425 по 1427 (есть и другие версии датировки).

Работа впервые упомянута в постановлении Стоглавого собора 1551 года, там, наряду с работами греческих мастеров, она рекомендуется иконописцам Московии как образец написания «Троицы».

В 1575 получила драгоценный оклад Ивана IV, в 1600 заново украшена при Борисе Годунове:

Оклад изобилует элементами, отсутствующими на самом изображении. Прежде всего, яствами заменена чаша с головой тельца. Сама икона практически не видна.

Для консервации иконы покрываются олифой, которая со временем темнеет, тогда происходит поновление — поверх наносится полностью новое изображение. С 1600-го года «Троица» поновлялась 5 раз. В 1904 была впервые очищена:

В 1918-1919 отреставрирована и приведена к современному состоянию.

Предшествующие иконы «Троицы», как византийские, так и русские, отображали ветхозаветный сюжет пришествия трёх мужей к Аврааму и Сарре и их трапезу. При этом, история представлялась через призму Нового завета: нисходили не три мужа, а Бог в образе Христа в сопровождении двух ангелов. Христос всегда был в центре и выделялся особым нимбом, крыльями, одеянием и другими деталями.

Одна из канонических версий с Христом, трапезой, Саррой и Авраамом.

Версия Феофана Грека или его учеников, элементы канона также присутствуют: Христос имеет центральное положение, больший размер крыльев.

В «Троице» Рублёва явно виден отход от канонической трактовки ветхозаветного сюжета: трапеза не изображена, равные меж собой ангелы взаимодействуют взглядами и жестами:

Большинство исследователей полагает, что изменения явствуют о том, что это, скорее, не ветхозаветный рассказ, происходивший в конкретных времени и месте, а выражение триединой природы Бога, чьи ипостаси Сын, Отец и Святой Дух равны. Если перейти от плоскостного к пространственному восприятию изображения, то ангелы будут сидеть вокруг стола, а пейзажные элементы образуют внешний круг, таким образом, центром космоса будет неделимое тройственное вечное начало – христианский Бог.

Почему Рублёв предпочёл отойти от канона именно таким образом? Возможно, из-за распространения антитринитарных ересей в Московии, против которых церковь предпринимала меры в виде основания множества монастырей (Сергием и учениками), посвященных Троице. То есть обществу было необходимо разъяснение тринитарного догмата и мастер попытался сделать так, чтобы он был понятен интуитивно при взгляде на икону.

Голова тельца в чаше на столе, скорее всего, является символом жертвы (в Евангелии от Иоанна Христос символически именуется Агнцем Божьим) — на этом строится гипотеза о том, что на иконе изображён момент, предшествующий нисхождению Бога Сына на землю, дабы принять искупительное страдание ради людей.

Если согласиться с версией о изображении Бога в тройственном единстве, возникает вопрос: где какая ипостась? Приведу лишь две трактовки, показавшиеся мне наиболее убедительными:

1. Слева – сын, в центре – отец, справа – Святой Дух.

Центральное положение вероятно для Бога Отца, жестом он указывает на чашу, как бы говоря о надобности жертвы. Левый ангел жестом соглашается с ним, его наиболее прямая поза может выражать готовность встать.

В пользу этой версии можно трактовать и одеяния ангелов. Одежда второго и третьего симметрична: гимантий через левое плечо, гимантий через правое. Цвет же ассиметричен: синий гимантий – синий хитон. У первого ангела гимантий и хитон расположены одинаково относительно остальных, в этом смысле он выделен. Возможно, подчёркивается общность второго и третьего. В православной доктрине к символу веры не добавлялся Филиокве (Filioque), т.е. Святой дух исходит только от Отца, но не от Сына и этим может объясняться особость одежд левой ипостаси (Филиокве был в католическом символе веры до 1439).

2. Слева Отец, в центре – Сын.

Поворот Сына к Отцу, можно интерпретировать как внимание к благославляющему на нисхождение. При этом колено центральной ипостаси приподнято, плечи симметричны, но левое уходит вглубь изображения, что можно принять за момент, перед началом движения.

Что касается третьего ангела, большинство версий сходится на том, что это ипостась Духа из-за наибольшего покоя фигуры относительно других, даже жезл находится на плече.

Существенные изменения в написании Троицы можно увязать с историческими событиями. Имеется в виду мировоззренческий сдвиг 1380-го после победы в Куликовской битве. Общество осознало вред распрей и важность объединения против внешнего врага (что прослеживается в летописях) и иконописец в противоположность мирским усобицам князей явил мир горний с вечным согласием. Таким образом, «Троица», опираясь на христианскую традицию, устремляется в будущее народа с нарративом единства и преобладания высших ценностей.

Вышеперечисленные трактовки произведения являются лишь гипотезами, но они столь убедительны из-за своеобразности Рублёвского воплощения «Троицы». В отличие от икон, отображающих устоявшиеся сюжеты, здесь есть пространство для универсально-исторических и нравственно-психологических интерпретаций. И это относится не только к Рублёву и не только к иконописи — Д.С. Лихачёв и многие исследователи вслед за ним, особо выделяют период второй половины XIV-XV вв. как русское предвозрождение (его чертами являются психологизм, открытие личности в искусстве, формирование особых черт национальной культуры).

Что можно сказать с уверенностью, иконописец в работе руководствовался не канонами, а собственным пониманием.

В фильме Тарковского личностное начало, присутствующее в творениях Рублёва, было экстраполировано на жизнь мастера в целом. Это объясняет придание ему, нехарактерной для средневековья, антроподицеи (писал о ней в посте про Феофана Грека). В целом, кинематографический образ Андрея напоминает о сюжетах, где современный человек, потерпев крушение, застревает во враждебном первобытном мире — настолько разнятся жестокое окружение и благие устремления героя, вкупе с глобальными размышлениями («бабы на Руси унижены и несчастны до крайности», «тёмен (народ), да только кто виноват в этом», «людям просто напоминать надо почаще, что люди они, что русские: одна кровь, одна земля а на мужика всё новые беды сыпятся, то татары по три раза за осень, то голод, то мор»). Характерно, что в киноленте осознать проблемы всего общества больше никто не пытается (кроме пессимистичного Феофана).

Конечно, в фильме можно найти параллели с положением творческой личности (и конкретно Тарковского) в СССР.

«Троица» Рублёва — пример того, как произведение и сам образ творца, подвергшись художественной и научной обработкам в последующие эпохи, дали жизнь новым смыслам.

При написании использовал статьи из базы данных РИНЦ: Дёминой Н.А., М.В. Алпатова, Вздорнова Г.И., Салтыкова А.А., Э.К. Гусевой, а также монографию С.А. Головина «Старинная русская икона XIV-XVIII столетий: историко-источниковедческий аспект».

Источник

«Троица» Андрея Рублева

«Троица» почти сразу становится образцом — по крайней мере, Стоглавый собор в 1551 году определил, что все последующие изображения Троицы должны соответствовать иконе Андрея Рублева.

«Троица» Андрея Рублева — символ русской культуры

История гласит, что работа была заказана иноку-иконописцу преподобным Никоном Радонежским — вторым после святого Сергия настоятелем Троицкого монастыря, будущей Свято-Троицкой Сергиевой лавры. Икона изначально писалась для Троицкого собора «в похвалу Сергию Радонежскому».

«Троица» — единственная достоверно известная писанная на доске икона Андрея Рублева, дошедшая до наших дней.

Композиция и интерпретация

Рублевская «Троица» соответствует иконописному сюжету «Гостеприимство Авраама». Это изображение эпизода из 18 главы библейской книги Бытия. К праотцу Аврааму приходят трое, и тот узнает в гостях Самого Бога — принимает их с почетом и угощает.

Преподобный Андрей оставил в своем творении только детали, лишенные какого бы то ни было историзма: ангелы сидят за столом в неспешной беседе, на столе — чаша с головой тельца, на заднем плане — здание, дерево, гора. Фигуры Авраама и Сары отсутствуют.

Каждая деталь иконы имеет свое толкование. Чаша символизирует чашу Евхаристии, а голова тельца — Крестную жертву Спасителя. Интересно, что форму чаши повторяют своими позами сами ангелы.

Дерево, возвышающееся над средним ангелом, напоминает не только о дубе из дубравы Мамре, под которым совершилась историческая встреча Троицы и Авраама, но и древо жизни, плодов которого лишился человек вследствие грехопадения (по другому толкованию — древо креста Господня, которым человек вновь обретает вечную жизнь).
Над левым относительно зрителя ангелом изображено здание — в дорублевской иконографии дом Авраама. Здесь оно указывает на домостроительство нашего Спасения и Церковь — дом Божий.

Над правым ангелом видна гора. Все явления Бога в библейской традиции происходили на горах: Синай — место дарования закона, Сион — Храм (и сошествие Святого Духа на апостолов), Фавор — Преображение Господне, Голгофа — Искупительная жертва, Елеон — Вознесение.

Есть мнение, что каждый ангел на иконе изображает Лицо Троицы. Толкования разнятся. По одному из них, средний ангел символизирует Бога Отца (как насадителя древа жизни), левый — Сына (как основателя Церкви), правый — Духа Святого (как Утешителя, пребывающего в мире). По другому — средний ангел символизирует Сына, на что указывает цвет его одежды, традиционный для изображений Христа: багряный и лазурный. Левый ангел, «строитель» (поэтому за его спиной изображен дом) Вселенной — отец.

В изображении используется традиционный для средневекового изобразительного искусства прием обратной перспективы — пространство иконы визуально представляется большим, чем реальность, в которой находится зритель.

Многие исследователи обращают внимание на тот факт, что «Троица» создавалась в период противостояний между русскими князьями и татаро-монгольского ига и указывала на необходимость единства. Косвенно эта интерпретация подтверждается тем, что и сам преподобный Сергий много трудился над восстановлением братских отношений между князьями, а в Троице Единосущной и Нераздельной видел образ единства, необходимый для всего человечества.

История открытия и современное состояние

В 1575 году по приказу Ивана Грозного «Троица» была скрыта золотым окладом. В 1600 и 1626 годах Борис Годунов и царь Михаил Федорович соответственно меняют оклады.
Тяжелая золотая риза скрывала образ до 1904 года, когда «Троицу» было решено расчистить — отреставрировать, восстановив изначальный вид.
На протяжении истории икона несколько раз поновлялась. Поновление не было реставрацией — в соответствии со вкусами эпохи художники могли менять пропорции, цветовую гамму и даже композицию изображения.

Первое поновление «Троицы» относится к периоду правления Бориса Годунова, второе, самое катастрофичное для образа — к 1636 году. В третий раз икона поновлялась в 1777 году, а в XIX веке она поновлялась даже дважды.

В 1904 году с «Троицы» был снят оклад; представленный публике образ был выполнен палехскими мастерами. Художник В. П. Гурьянов расчистил несколько слоев и обнаружил изображение, как казалось, оригинальное: светлые одежды ангелов, в целом светлая и яркая световая гамма. Гурьянов выполнил свой вариант реставрации (по сути — то же поновление), и «Троица» вновь оказалась скрыта.

К реставрации «Троицы» вернулись в 1918 году по заданию Комиссии по охране памятников искусства и старины Троице-Сергиевой лавры. В комиссию входил в том числе священник Павел Флоренский. Икона уже была значительно повреждена и нуждалась в особом хранении, однако в собрание Третьяковской галереи была передана лишь в 1929 году, где находилась до войны. В 1941 году «Троицу» эвакуировали в Новосибирск, из эвакуации она вернулась в октябре 1944 года и не покидала Третьяковку более шести десятилетий, не считая ежегодного (что продолжается и по сей день) переноса образа в храм на праздник Троицы в храм святителя Николая при ГТГ — лишь в 2007 году ее вывезли в корпус на Крымском валу. Тогда икона пострадала при транспортировке и нуждалась в дополнительном укреплении.

Сейчас икона хранится в особом киоте. Состояние ее стабильно, хотя существуют необратимые повреждения: красочный слой местами отстает, на изображении видны следы от гвоздей с оклада. В 2008 году развернулась широкая общественная полемика по поводу возможности перенесения «Троицы» в Свято-Троицкую Сергиеву Лавру. Тогда искусствоведы пришли к выводу, что без значительного ущерба шедевру русской живописи это невозможно.

Интересные факты

— «Воздушные», прозрачные краски, в которых наш современник часто видит особый авторский замысел, создающий колорит и атмосферу рублевской «Троицы», делающий фигуры ангелов тонкими и бесплотными — следствие реставраций и поновлений. Изначально икона была написана яркими красками.
— Священник Павел Флоренский считал само существование «Троицы» Андрея Рублева доказательством бытия Бога (см. работу «Иконостас»).
— В финале фильма режиссера Андрея Тарковского «Андрей Рублев» зритель видит образ «Троицы».

Источник

Интервью

Беседа с иконописцем об иконе
Святая Троица преп. Андрея Рублева

С иконописцем Ириной Р. я познакомилась более 15 лет назад. Изучая историю и культуру Древней Руси, я приходила к ней на беседы. Мы разбирали старые рукописи и крюки (древнерусские знамена, которыми записывали богослужебное пение), ходили в Третьяковскую галерею, рассматривали древнерусские иконы. Путешествовали на Украину и сидели в черниговских и киевских пещерах. Я хотела понять, что древние иноки искали глубоко под землей, в темноте и холоде. Мы слушали тишину под землей, и Ирина обращала мое внимание на то, что такой пронзительной, абсолютной тишины невозможно достичь на земной поверхности. Вероятно, иноки искали этой абсолютной тишины для сосредоточенности в молитвах…. В настоящей беседе мы говорим об иконе преп. Андрея Рублева «Пресвятая Троица».

1 Евгения Александровна Тавьева (род. в 1940 г.), художник. Работает в технике пейзажа, натюрморта, портрета. Участник всесоюзных и московских выставок. Работы Тавьевой отличаются тонкой, лирической, нежной цветовой гаммой, в них используются принципы обратной перспективы. Исследователь древнерусской культуры. Работы Тавьевой находятся в частных собраниях России и Европы, музеях, фондах Российского Союза художников.

История иконописи насчитывает много столетий. Вначале иконы были скорее аллегорическими иллюстрациями на евангельские темы, аналогичные египетско-эллинским образцам. Трулльский собор в VII в. запрещает символические изображения (например, Христа в виде агнца), а еще спустя сто лет начинается иконоборческое движение. Седьмой вселенский собор в 787 г. утверждает иконопочитание и устанавливает день Торжества Православия. В течение столетий икона приобретала богословское значение, менялась вместе с самосознанием церкви и практикой молитвы. В сознании иконописцев разных веков, стран и культур откровение о Боге каждый раз преломлялось по-новому. Мы знаем иконы в духе примитивизма Грузинской православной церкви, монументальную византийскую икону и фреску, изображающую Царя царей во славе и блеске великолепия, аскетические образы эпохи правления династии Комнинов и из монастырей на Синае и Афоне. Среди яркого разнообразия стилей и направлений икона «Святая Троица» преп. Андрея Рублева стоит особняком как непревзойденный образец гармонического сочетания утонченной красоты и одухотворенной богословско-аскетической мысли. Несмотря на то, что в церкви ничто не повторяется, иконописцы всегда ориентируются на избранные образцы прошлого. Так соблюдается преемственность. В чем тайна иконы преп. Андрея? Какое значение имело то, что он жил в век духовного возрождения, век исихазма, когда искусство достигло высшей степени богословского осмысления?

И.Р. Икона – это письмо, в том смысле, что в нее вписаны символы и значения, которые нужно уметь прочитать и понять. Если икона написана просто как картина, как изображение – она уже не является тем, чем должна быть. В случае с преп. Андреем Рублевым считается, что он видел Святую Троицу в духовном видении, как нам говорит Предание, и потом, исходя из этого видения, он написал свою икону. Поэтому она обладает такой высокой степенью достоверности, потрясает. Преп. Андрей прославился и был велик не тем только, что писал иконы, но тем, что на них смотрел. Это было особое делание иконописцев. Уже был в то время Феофан Грек, который тоже часами мог сидеть и смотреть в молчании на икону, постигая ее смыслы. Это делание вызывало огромное уважение. В Древней Руси иконописец считался богословом, с ними советовались священники о духовной жизни.

– Расскажите об основных принципах и смыслах, заложенных в иконе, если она является письмом, обращенным к нам.

И.Р. Икона для того, чтобы прекратились всякие суетные мысли. Для борьбы с помыслами. Ее назначение – молчать, воспринимать ее в тишине, без всяких земных помыслов. Можно рассказывать, что-то там придумать о принципах, о цвете, о том, как Лица Троицы едины и о том, Какие они разные, что значит каждый цвет. Можно много говорить, но в принципе, ее назначение не в таких разговорах и рациональном постижении того, что значит та или иная деталь. Она должна восприниматься в глубину души без всяких мыслей.

— В основном об этой иконе рассуждают по-другому. Например, о том, что дом над главой Первого Ангела (Бог Отец) – это образ Церкви, дерево над главной Второго Ангела (Сын Божий)– образ Креста, который предстоит Христу после воплощения, Скала над главой Третьего Ангела (Святый Дух) – образ восхождения души к Богу и стяжания благодати.

И.Р. Да, гора – символ Святого Духа. Да, все это есть, но не в этом смысл и суть. Конечно, сама икона Святой Троицы в первую очередь изображает Евхаристию. Рублев написал Евхаристию. Очертания фигур трех Ангелов образуют Чашу. Потом Чаша на престоле перед Ангелами повторяет форму Чаши, которую образуют фигуры трех Ангелов.

– Т.е. на иконе изображены две чаши.

— Это было в хорошем или в плохом смысле?

И.Р. Это было ни хорошим, ни плохим. Это было какой-то данностью, которую нельзя обозначить как хорошее или плохое. Просто было дано понятие об умалении в нашем мире, о выходе из нашего мира в Иной через умаление. Я не почувствовала это как хорошее или плохое, просто было показано, что на самом деле икона не является неподвижной, все линии так написаны, что происходит какое-то движение, вращение. Например, когда ученые изучают электрон и микромир, недавно открытый, то видят огромное пространство, бесконечное движение и процесс превращения материи в энергию. Я почувствовала именно это превращение, вращение и динамику.

— То есть если икона в динамике, то от нее идет энергия.

И.Р. Да, что-то такое происходит, по всей видимости.

– А в чем кардинальное отличие древней иконы, особенно «Троицы» Рублева, от иконы современной? Написано много красивых икон, очень значительных, но нет того самого, особенного, из ряда вон выходящего?

И.Р. Чтобы ответить на этот вопрос, мы должны погрузиться в совершенно другой культурный контекст. Нам почему-то кажется, что наша современная церковь и древнерусская церковь – это примерно одно и то же. Но это совершенно не так. Для сравнения, можно зайти в старообрядческую церковь и сразу после – в современную, обычную. Мы увидим колоссальную разницу – другие лица, другая пластика движений, другое пение и чтение, сама атмосфера иная. Но современная старообрядческая церковь и древнерусская церковь тоже не совпадают, они очень разные. Там и язык богослужения был другой, дореформенный, который, кстати, гораздо ближе по звучанию к современному русскому. Также и порядИ.Рки были иные, свечи вместо электричества, берестяные (в основном) свитки, на которых записывались богослужебные тексты и многое другое. Это что касается внешних отличий, но они формировали мировоззрение. Есть и разница идейная.

– Исследователь древнерусской письменности, славист Борис Успенский говорил, что специально ходил изучать иконы в храмы, где не пользуются электричеством: «Мне хотелось посмотреть иконы, освещенные свечами, а не электричеством – т.е. освещенные тем светом, для которого они были предназначены. лики оживали и гасли, уходя в темноту».

И.Р. Да. Сейчас пытаются писать иконы как старинные, но нужно учитывать, что икону нужно воспринимать в целостности, без отрыва от контекста времени, эпохи… Во времена Рублева церковь не знала партесного пения, пели по крюкам, всегда были перед глазами соответствующие книги. Вот, посмотри, например, такая незначительная деталь. Края одежды у Ангелов написаны резкими линиями, настолько резкими, обрывистыми, как лучи. А теперь сравни эти лучи с древнерусскими крюками – они одного порядка. Это как будто бы модифицированные крюки, которые резко пульсируют. И эта резкость контрастирует с невероятной нежностью цвета и ликов. Такая нежность и чистота цветов не может получиться, если человек использует электрическое освящение, если в принципе его глаз привык к искусственным цветам, механике мониторов, лампочек, телевидения.

Фрагмент иконы «Троица» Рублева
Края одежды Ангелов.

Фрагмент Иконы «Троица».

Фрагмент древнерусской рукописи.
Крюковая запись.

2 Обратная перспектива – принцип изображения, используемый древнерусскими и современными иконописцами. В изображении предметы предстают не реалистично, не в трехмерном пространстве, как при фотографическом изображении, но таким образом, что центр иконы выноситься во вне, что напоминает голограмму. Центром иконы становиться смотрящий на нее человек, который включается в сакральное пространство изображения. При этом нередко принцип пропорциональности не соблюдается, черты лица изображаемого или предметы могут казаться меньше или больше реалистического изображения.

3 Ученый эрудит, монах Варлаам прибыл из Италии в Фесалоники ок. 1330 г., снискал покровительство императора Андроника III Палеолога и Константинопольского Патриарха. Был признан учителем и толкователем Предания, вскоре выступил с критикой практики исихазма. На защиту исихазма встал свт. Григорий Палама, выпустив в 1338 г. первую «Триаду». Целью Варлаама было объединение Католической и Православной церквей, унификация богословия на основе учения Фомы Аквинского. Спор продолжался до 1341 г., когда Константинопольский собор признал правоту исихастов, после чего Варлаам отбыл в Рим, перешел в католицизм, стал одним из деятелей итальянского Возрождения, в частности, обучал Петрарку греческому языку. В 1342 г. занял пост епископа Джераче в Калабрии. В 1351 г. Варлаам был предан анафеме на Соборе в Константинополе. Постановления Собора 1351 г. стали последними по времени догматическими новшествами Православной церкви. Было принято положение о том, что божественные энергии неотделимы от Сущности, поэтому тварь может достичь обожения, приобщаясь божественной благодати.

4 Поль Сезан (1839-1906), французский художник, один из основоположников импрессионизма.

Свт. Григорий Палама

— Протоиерей Георгий Флоровский в книге «Пути русского богословия» назвал этот период XVIII-XIX вв. «псевдоморфозой православия». В середине XX в. он выступил с лозунгом «Назад к отцам». Вероятно, стоит задача нового синтеза – того, что составляет золотой фонд Православия и западного искусства, пения, самого строя мышления. Ведь и икона Рублева есть синтез античных элементов и паламитского богословия?

— Когда я вижу «Троицу» написанную современным иконописцем, то понимаю, что они стараются написать «красиво», а в результате у них пропорции все правильные и теряется обратная перспектива. Получается просто плоскостное изображение. Возникает парадокс: икона написана как бы по древним канонам, но – обратной перспективы, которая получается из особо рода диспропорции в изображении, не выходит.

И.Р. Не получается, потому что это очень сложная вещь, требующая постижения – что такое вообще изображение в обратной перспективе и что такое икона. Я сейчас говорю не об умении рисовать. Нужен художник мирового уровня, который бы задался этой целью – нарисовать икону по древнерусским принципам, да и еще бы стал невероятно верующим и духовным человеком. Простой художник этого не сможет, нужно, чтобы он стал святым. Хотя в древности не все писали на таком уровне, как Андрей Рублев, не у всех было такое мастерство. Но писали с огромным духовным постижением божественных понятий, которое сейчас, как правило, не удается достичь. Иногда бывают достаточно хорошие изображения современные, я видела, когда современному человеку удается приблизиться к духовному постижению, хотя все равно – если поставить эти современные работы на аукцион, то специалисты искусствоведы их оценят не в миллионы и миллиарды, как древние иконы и как работы Андрея Рублева, а в сотни и тысячи… Это было уникальное, непостижимое время Древней Руси. Уже в XVII веке это духовное напряжение стало спадать, что вызвало Раскол, во многом.

– Почему так потрясает «Троица» Рублева? Ты становишься перед ней, и сразу тебя что-то оглушает и перемещает в другое измерение. Почему современные иконы не имеют этого эффекта?

— Когда я вижу «Троицу» написанную современным иконописцем, то понимаю, что они стараются написать «красиво», а в результате у них пропорции все правильные и теряется обратная перспектива. Получается просто плоскостное изображение. Возникает парадокс: икона написана как бы по древним канонам, но – обратной перспективы, которая получается из особо рода диспропорции в изображении, не выходит.

И.Р. За счет того, что это подлинное изображение. Господь так и действует… Действуют в этой иконе все – и цвета и линии… Эта икона нужна не сколько для молитвы в нашем обычном понимании: стоять, кланяться, выпрашивать чего-то. Древние иконы предназначались для того, чтобы во время службы искать Бога в своей душе. Царствие Божие внутрь вас есть (Лк. 17, 22). Не где-то там, далеко, в Космосе, а в сердце человека. Нужно мысленно пройти через весь наш негатив, житейские неурядицы и добраться до Царствия Божия, которое внутри нас. И икона с обратной перспективой делает так, чтобы молящийся обратился внутрь себя. И если у человека не слишком большие загромождения всем житейским в душе, то бывает, что Слово Божие пробивается прямо в сердце. Собственно говоря, вся наша христианская, православная жизнь направлена на то, чтобы очиститься от житейских переживаний и достичь Царствия Небесного, которое внутри нас, которое ни от чего не зависит. Ради него святые терпели какие угодно напасти и скорби и они только святее становились. Чтобы с ними не вытворяли враги, ничего плохого с ними не было – только все лучше и лучше, все ближе к Богу. Православие – это внутреннее очищение, иначе получается фарисейское отношение, когда только поступки важны. Если человек внутри остается неочищенным, то становится как те, о которых говорил Христос: «вы – гробы». Внешне вы кажетесь благочестивыми, красивы как неведомо что. На самом деле вы просто гробы покрашенные. А труд очищения от страстей – это очень сложное дело. Сколько святоотеческой литературы написано об этом! Тома целые, 5 томов Добротолюбия, например. Какую книгу святоотеческую ни возьми, она вся о том, как очистить душу от страстей. Икона, которую можно созерцать, с обратной перспективой, этому способствует. Только созерцать не в смысле «посмотреть». Андрей Рублев стал святым при жизни потому, что часами сидел в тишине перед иконой, даже не на службе, занимался богомыслием. Кроме того, у древних людей была какая-то невероятная физическая крепость. Не смотря на то, что они могли быть мистиками, могли непрерывно молиться, например, обычное иноческое правило еще в XVII веке – это 1000 поклонов в день с Иисусовой молитвой. Никто не думал, что это сложно, тяжело… И при этом люди очень много трудились, крепко стояли на земле, имели много детей, строили без современных технологий мощные крепости, монастыри, дороги… Эта богатырская крепость чувствуется в древних иконах, в древнем пении. Недаром мы поем «Святый Боже, Святый Крепкий» – древние христиане знали эту крепость Святаго Духа. Они спокойно выстаивали многочасовые службы и одновременно могли быть хозяйственными людьми, нормальными городскими или деревенскими жителями. Россия до революции была невероятно богатой, к нам ехали из Европы, немцы, французы, открывали свои производства, нанимались к аристократам. Мы до революции жили очень богато, по сравнению с другими странами того времени, мы это даже не можем сейчас понять. Получается, что без божественного начала и внешняя, физическая жизнь разрушается.

— Икона «Троица» тоже из другого измерения, того самого, крепкого?

И.Р. Еще бы.

— Крепости не хватает современным иконам, современные иконы расслабленны?

И.Р. Они не то, чтобы расслаблены, но не имеют той силы, которая дается в православии, том, древнем. То, что потеряно то, древнее пение, как ты не крути, дает свой эффект. Нотное пение направлено не внутрь человека, в куда-то там – где мечты человека, сладость. Господь такой прекрасный, сейчас Он все у меня тут устроит в земной жизни… И где-то Он там, далеко, в мечтах. А древнее пение направлено внутрь человека.

— Древняя икона все эти аспекты впитала?

И.Р. Она заставляет искать Бога в глубине своей души. Она заставляет видеть не внешний мир, а душу. И пробивается к Царствию Небесному, которое внутри человека. Не где-то там, неизвестно где, а именно в сердце человека. Царствие Божие внутрь вас есть, сказал Господь. А мы просто забиты вот этим негативом, нашими мечтами, житейскими попечениями. Оно погребено под всем этим, как Господь был погребен.

— Еще и камень привалили и стражу поставили, чтобы Он не выбрался.

— Получается, что наши иконы соответствуют тому уровню постижения божественного, который дан нашей эпохе. У нас огромное стремление постичь Бога на путях молитвы и созерцания, хотя оно по условиям современного мира дано не каждому. XX век дал много великих иконописцев, например, м. Иоанну (Рейтлингер), м. Иулианию (Соколову), инока Григория (Круга) и других. Они работали в древнерусском стиле. Например, архим. Софроний (Сахаров) создал особое направление в иконописи, в том числе написал икону «Святая Троица». Его «Троица» похожа на рублевскую, но многие детали осмысленны по-другому. На иконах архим. Софрония Христос и святые написаны в белых одеждах. В его «Троице» Ангелы тоже изображены в белых одеждах преображения, он видение Троицы относит как бы к жизни будущего века. Прежде чем писать иконы, он более 20 лет прожил на Афоне, из которых – 8 лет в пещере, где вообще не было икон. Значит, церковь и духовная жизнь динамична – когда-то даются созерцания, тишина и безмолвие, а в другое время – возможность действовать. Для нас важно не только понять древние иконы и духовный мир их творцов, но и с благодарностью жить Православие в данных нам Богом условиях – здесь и сейчас.

Источник