картина георгиевский монастырь айвазовского где находится
Иван Айвазовский «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент»
Автор: Айвазовский Иван Константинович (Ivan Aivazovsky)
Название: «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент»
Год написания: 1846 год
Место: Феодосийская картинная галерея имени И. К. Айвазовского
Направление: Романтизм, Реализм
Самое большое количество картин Айвазовского посвящено Черному морю. Превосходный вид на скалы в окрестностях Георгиевского монастыря под Севастополем художник писал не один раз. Самая известная картина на эту тему — «Георгиевский монастырь». Эта работа относится к числу самых ярких произведений раннего периода творчества художника и в полной мере выражает романтические настроения молодого художника. Он создает на холсте пейзаж, полный прелести и очарования. Перед нами – изображение мыса Фиолент, являющегося одним из достопримечательностей Крыма. Как обычно, основным «натурщиком» выступает море. Айвазовский изображает море в лунную ночь, снова показывая себя непревзойденным мастером лунного пейзажа. Лунная дорожка пробегает по морю, подернутому рябью волн. На фоне темного неба, серебрящегося в свете луны, толпятся прибрежные скалы. Картина покоряет живописной естественностью и жизненностью. Зритель, словно ощущает дуновение свежего ночного ветерка и слышит шорох волн, набегающих на скалистый берег. Композиция полотна построена так, что при изменении места просмотра картины зритель отмечает удивительный эффект «перемещения» лунной дорожки. Айвазовский сумел добиться настоящей цветовой гармонии. Цветовая палитра холста отличается насыщенностью при огромном богатстве нюансов и переходов. Сочность красок сочетается с графически ясным и четким рисунком – и это, несомненно, придает картине особую выразительность и притягательность. Картину отличают законченность композиции и глубокая поэтичность образа. Сам бесконечно влюбленный в природу, художник заставляет и зрителя проникнуться ее удивительным спокойствием, красотой и гармонией.
Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент Айвазовский
23. «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент». Иван Айвазовский. Прозаические миниатюры, 31.07.2016 19:51
В картинной галерее родного города хранится ещё одна необычная, интересная и очень ценная картина – «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент» (1846 г.).
Чем она необычна? Главная фишка картины – не море, как в картине «Девятый вал», а лунная дорожка, которая как будто бы двигается за вашим взглядом по картине. Почему именно здесь Иван Константинович Айвазовский несколько раз делал свои зарисовки?
Согласно легенде, греческие моряки, которые несколько дней боролись со стихией, стали призывать на помощь святого великомученика Георгия. Потом, издали заметив, что над скалой стоит во весь рост Георгий и взмахом руки останавливает стихию, моряки подплыли ближе, привязали лодку и по крутому склону поднялись наверх. И там, на её вершине, они обрели икону святого великомученика Георгия. Они её вынесли на берег и, приложив немало труда, в скальном обрыве устроили пещерную церковь. Это было основано в 891 г. Георгиевский монастырь на мысе Фиолент управлялся херсонесскими епископами. Затем Георгиевский монастырь перешёл в ведение Святейшего Синода Русской православной церкви. В 1891 г. на скале Святого Явления был водружён крест с изображением святого великомученика Георгия Победоносца, поражающего дракона, и датой 891–1891.
Что стало с ним после революции? В 1924 г. Георгиевский монастырь был закрыт, крест снят, осквернена пещерная церковь. Там обосновалась воинская часть Черноморского флота. Но в 90-е годы произошло возрождение Георгиевского монастыря. Пока ему возвращена не вся его территория – только та, что спускается по обрывам к морю. Восстановлен древний и овеянный легендами пещерный храм св. Георгия.
В 1991 г. усилиями Церкви и Черноморского флота на скале Святого Явления был водружён новый семиметровый крест весом 1400 кг.
И если бы не картина И. Айвазовского, до нас, может быть, никогда не дошла бы эта легенда, хотя она была освещена впервые в 1578 г. Мартином Броневским. Мы же любуемся картиной, не отводя взгляда от луны, которая является главной в этой картине – и её лунная дорожка.
Представьте себе высокую гору, у подножья которой плещется море, а вниз ведёт крутая 800-ступенчатая лестница. Спуститься сложно, но внизу ждёт награда – красивейшее море и скалы, нависающие над пляжем. А в море возвышается скала с крестом, поставленным много-много лет назад.
Трудно поверить, что по таким ступенькам прошли А. С. Грибоедов, А. К. Толстой, А. Н. Островский, И. А. Бунин, А. П. Чехов, которые потом оставляли всё в своих записях. И. Айвазовский же оставил нам пейзаж того времени на великолепном полотне со скользящей луной, от которой не оторвёшь взгляд, которая вот-вот нам расскажет всё о том времени.
Картина «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент» написана Иваном Константиновичем Айвазовским в 1846 году. Выполнена маслом на холсте. В настоящее время находится в Феодосийской картинной галерее им И. К. Айвазовского.
Тайны 5 мистических полотен Ивана Айвазовского
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Полотно с демонами, или «Сотворение мира» («Хаос») (1841)
В основу этого монументального полотна положен библейский сюжет о сотворении мира: художник изобразил на ней Дух Божий в виде света, пробивающегося сквозь мрачные тучи. Когда Айвазовский представлял свою работу в Италии, этот образ так впечатлил папу римского Григория XVI, что он захотел приобрести ее для своей коллекции. Но священнослужители разглядели на картине и нечистую силу, по их мнению, намеренно спрятанную художником в темных облаках. Чтобы узнать так это или нет, кардиналы созвали совет и подвергли ее тщательному осмотру на предмет присутствия демонов, но так их и не обнаружили. Так «Хаос» попал в Ватикан.
Между жизнью и смертью, или «Девятый вал» (1850)
Тревожная стихия или «Черное море» (1881)
Если романтичный «Девятый вал» наполнен светом надежды, то в картине «Черное море» мы видим тревожную стихию. Небо затянуто тучами, надвигается буря, одинокий парусник на горизонте спешит вернуться в порт. Это одно из самых драматичных полотен Айвазовского, которое ознаменовало новый реалистичный этап в творчестве художника. Глядя на картину, можно ощутить, как могучие темные волны надвигаются прямо на зрителя. Другой великий художник XIX века Иван Крамской считал эту работу самым сильным творением Айвазовского. Не случайно он изобразил фрагмент этого полотна на своей картине «Неутешное горе», разместив мрачный морской пейзаж над детским гробиком. Картина надвигающейся бури стала отражением внутреннего горя матери, потерявшей ребенка.
Свое самое мистическое полотно Иван Айвазовский написал после того, как получил известие о смерти императора Александра III, которого знал лично. Эта картина наполнена горем и скорбью, которые пережил художник. Она производит настолько гнетущее впечатление, что сейчас картина находится в отдельном зале Феодосийской галереи. Считается, что она приносит несчастье всем, кто на нее посмотрит. Если долго вглядываться в полотно, то в тумане можно разглядеть образы призраков. Сквозь мрачные очертания Петропавловской крепости и набережной Невы проступают воды реки мертвых Стикс. Образ женщины в черном, аллегории скорбящей вдовы, при определенном ракурсе может показаться мужчиной с усами. Одним он напоминает террориста, который покушался на Александра III, другим – последнего российского императора Николая II. Картину случайно обнаружили и представили публике в начале 2000-х годов, правда выставлялась она недолго.
Встреча на кладбище, или «Штиль у крымских берегов» (1899)
Эта картина отличается от остальных полотен Айвазовского, она пропитана духом спокойствия и безмятежности. Художник написал этот пейзаж в 82 года, когда наконец обрел семейное счастье. Однако встретил он свою последнюю любовь при весьма трагических обстоятельствах: Айвазовский увидел свою будущую супругу Анну Саркисову-Бурназян на похоронах ее мужа. Шел 1882 год, Анне в тот момент было всего 25 лет, а художнику – 65, но они полюбили друг друга с первого взгляда. Спустя год, когда молодая вдова выдержала положенный траур, они поженились. Несмотря на огромную разницу в возрасте, их брак оказался очень счастливым, а картина «Штиль у крымских берегов» стала отражением гармонии, любви и умиротворения, царивших в душе художника в последние годы его жизни. Он умер в возрасте 83 лет за работой.
За свою жизнь Айвазовский написал порядка 6 тысяч полотен на морскую тему, но самым известным среди них является пожалуй «Девятый вал». Полная история о том, как появился «Девятый вал» позволяет приблизиться к пониманию основных принципов работы художника над морскими пейзажами и приоткрыть завесу над тайнами его творческой мастерской.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
И.К. Айвазовский. Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент. 1845
опубликовано: июль 2015
Осенью 1845 года Айвазовский посетил Севастополь и его окрестности, наслаждаясь природой, по его словам, «одного из лучших мест в Европе». В том же году художник пишет пленительную ночную марину «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент». Многие путешественники, побывавшие на Фиоленте, были сражены красотой этих мест – сказочным нагромождением причудливых прибрежных скал, словно шагнувших в море, очарованием пляжей и, конечно же, уникальным Георгиевским монастырем, расположенным на обрыве.
Айвазовский изображает полную луну, осветившую величественные скалистые берега, монастырь в туманной дали, будто занесенный на облака, парусник и само море, в чистейших водах которого мерцает волшебная лунная дорожка.
Доподлинно дата основания Георгиевского монастыря неизвестна. По преданию однажды римские греки были застигнуты бурей у мыса, и волны уже несли их корабль к страшным камням, отторженым от горной гряды. Моряки взмолились об избавлении, обращаясь к великомученику Георгию. Святой услышал их мольбы и явился им на скале Святого Явления, возвышающейся над морем в сотне метров от Яшмового пляжа, а буря утихла. Спасшиеся люди поднялись на камень, чтобы поблагодарить своего заступника, и обнаружили там вырезанный в кипарисе его образ. В знак благодарности в 891 году на каменистой горе греки устроили пещерную церковь, куда и отнесли чудотворную икону. Так была заложена обитель, а мыс тогда получил названия мыс Святого Георгия и Монастыр-Бурун.
Георгиевский монастырь посещали многие известные люди. На Фиолент приезжали русские цари, а в 1820 году здесь вместе с Н. Раевским гостил А. С. Пушкин.
Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент
1846 г., 122.5 х 192.5 см., х., м., Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского, Феодосия
И.К.Айвазовский был художником модным и чрезвычайно востребованным. Он не гнушался никакой работой, писал быстро, в том числе и на заказ. За это был не раз порицаем современниками, особенно социально ориентированными «передвижниками».
Впрочем, ремесленником, к счастью, Айвазовский не стал – талант не позволил.
Картина «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент» воссоздает только один из бесконечного множества крымских пейзажей. Именно в Крыму художник провел большую часть сознательной жизни, именно этот клочок земли был ему особенно дорог, именно крымским пейзажам Айвазовский обязан лучшими часами и минутами вдохновения.
Если А.И.Куинджи считали первооткрывателем особой, «лунной» краски (хотя, заметим в скобках, в природе её никогда не существовало), то Айвазовского можно по праву считать мастером, научившимся передавать закат и восход вкупе с морским пейзажем. Да, очертания скалистого берега, да, двухмачтовое судно – всё это без труда угадывается на полотне. И все же в ней безраздельно властвует цвет – багровый восход солнца, упорно пробивающегося сквозь плотную завесу туч. Хотя нельзя исключать, что и не солнце это вовсе, а ночное светило – луна, и тогда по центру оказывается та самая «лунная дорожка», о которой поет уже наш современник – Юрий Антонов. Вот только цвет для лунного не типичный…
автор рецензии: Малафеев П.Н.