картина казанский собор 1801

“Загадка” даты Казанского собора на рисунке Бенжамина Патерсена раскрыта

За основу альтернативного мнения по дате рисунка Казанского собора и, соответственно его “загадки”, возьмем следующее видео Председателя СНТ. В конце статьи будет интрига! И нужна помощь!

Это не открытие канала Песчаный Воин Hard, информация уже есть в сети. Просто сам докопался до этого и сейчас перепроверил.

“Ложь Историков. Загадки Санкт-Петербурга. 1 часть.” (с)

Кто же на самом деле построил Санкт-Петербург с его античными храмами и замками? Давайте посмотрим на этот город немного под другим углом и сразу обнажится вся ложь историков, которые придумывают нам с вами фантастические небылицы. Председатель СНТ

Тема довольно старая, избитая и тд. Была у меня статья. Тогда, год назад примерно, не докопался до сути. Вернее, пытался, шёл в том же направлении как и сейчас, но немного не дожал. Поискал где надо, навскидку не нашел и принял на веру слова опытного садовода про дату одного рисунка, который напрочь перечеркивает ВСЮ историю Санкт-Петербурга.

Всё видео не будем разбирать. Много шелухи и криков про ложь историков и их фантастические небылицы.

“Суть проблемы” Казанского собора

Скриншоты из видео Председателя.

“Суть проблемы” Казанского собора

Собор построен в 1801 – 1811 годах.

И есть рисунок Бенжамина Патерсена, который, якобы, это опровергает, ибо нарисован когда?

1800 год.

А откуда мы это узнаем? Смотря видео Председателя СНТ про ложь историков.

Открытка “Изобразительное искусство”. Москва.

ГОД 1984!

Открытка “Изобразительное искусство”. Москва. ГОД 1984!

Отличное доказательство лжи историков и их фантастических небылиц.

Открытка 1984 (!) года с надписью – 1800г.

Музей А.С. Пушкина Москва.

Откуда вообще такая дата? 1800 год?

По этой условной копии рисунка Патерсена сделанной в 1821 году другим художником, этого не следует.

Автор: Списано с картины Патерсона, о чем гласит надпись под картиной. – Божерянов И. Н. Невский проспект. Культурно-исторический очерк двухвековой жизни Петербурга. — СПб.: Художественные мастерские А. И. Вильборга, 1902. — Т. 2. — 186 с., Общественное достояние, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=37365060

Откуда дата? По разным источникам оригинал хранится в ГМИИ им. А. С. Пушкина и ГМ им. А. С. Пушкина.

Сначала написал в Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. https://www.pushkinmuseum.art/. Был там в 2017 году:-)

Спасибо большое сотрудникам музея!

… уточнили информацию у хранителей: произведения с таким названием указанного Вами автора нет в коллекции нашего музея, Музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина…

Возможно, Вам стоит обратиться в Государственный музей А.С. Пушкина: http://www.pushkinmuseum.ru/

Большое спасибо за помощь сотрудникам музея!

Получаю следующий ответ:

В ответ на Ваше письмо о гравюре Б. Патерсена сообщаю следующее. В фондах музея А.С. Пушкина имеется гравюра очерком, раскрашенная акварелью, работы Б. Патерсена. Она называется «Новый Казанский собор» и датируется 1811 годом. Информация о данном произведении опубликована в издании: “Дар Губара: Каталог собрания Павла Викентьевича Губара в музеях и библиотеках России.” — Москва, 2006. С. 208, № 2297. В настоящее время предмет находится на реставрации.

Ещё раз –

… имеется гравюра очерком, раскрашенная акварелью, работы Б. Патерсена. Она называется «Новый Казанский собор» и датируется 1811 годом. …

1811 год

Дата окончания строительства

Рисунок Патерсена не 1800 года, а 1811 года, как и окончание строительства собора.

Откуда пошла дата 1800 – на совести исследователей. Пусть ищут, но они не будут.

Губар, Павел Викентьевич

Часть фондов музея это его коллекция которая была передана в дар музею в 1977 году вдовой собирателя Анастасией Григорьевной Ливер.

А вот и наш Бенжамин Патерсен. К сожалению, на сайте музея нет его рисунка “Новый Казанский собор”. Заметьте, название не “Вид Казанского собора с Невского проспекта”, как пишут везде альтернативщики.

Гравюра очерком сейчас на реставрации. Посмотреть не открытку 1984 года, а копию оригинала в книге с подписью автора, пока можно только в этой книге.

Есть у кого возможность это сделать? Может книга есть? Пришлите фото страницы, поставлю в статью.

А вот и интрига.

Это не единственный рисунок Бенжамина Патерсена с Невским проспектом.

1799 – НЕВСКИЙ ПРОСПЕКТ У ГОСТИНОГО ДВОРА

Надо бы и здесь дату проверить. Если что не так, пишите. Проверю.

В 1799 году Бенжамин Патерсен написал встречную картину. Гравюру очерком, наверное.

Что мы видим на ней?

Церковь Рождества Богородицы

В 1733-1737 гг. на Невском проспекте была построена церковь Рождества Богородицы по образцу Петропавловского собора. Ее автором предположительно был архитектор М.Г.Земцов, создатель церкви святых Симеона и Анны.

В ноябре 1800 года Павел I повелел воздвигнуть вместо церкви Рождества Богородицы соборный храм во имя Казанской иконы Божией Матери. Этому решению предшествовал конкурс на лучший проект нового храма, проведенный в 1799 г. http://kazansky-spb.ru/texts/stroitelstvo

Что мы видим на картине Патерсена от 1799 года на Невском проспекте там, где потом ничего не будет стоять? Ибо с с этого места Казаснкий собор не видно.

Церковь Рождества Богородицы, снесенную перед началом строительства Казанского собора.

Альтернативные “исследователи” вы хотите сказать что?

Бенжамин Патерсен нарисовал Церковь Рождества Богородицы по памяти? :-))) Почему? Потому что по вашим словам там уже стоял КАЗАНСКИЙ СОБОР. В 1800 году. И церкви Рождества Богородицы там не было.

Они не могли стоять в одно и тоже время на ОДНОМ МЕСТЕ.

Доклад на тему “Загадка” даты Казанского собора на рисунке Бенжамина Патерсена раскрыта” закончил.

Источник

Храмы Петербурга. Казанский

По возвращению в родные края и оказавшись на престоле, в последний год своего и без того короткого правления, император Павел I успел положить начало для воплощения задуманного. На поиск места для застройки много времени не тратили, тем более что церковь Пресвятой Богородицы, расположенная на Невском проспекте, давно обветшала.

Ближайшим по времени и стилю прототипом Казанского собора является собор святого Петра в Риме. Об это прежде всего напоминает наружная колоннада со стороны Невского проспекта. В это архитектор А.Н. Воронихин следовал желанию императора Павла I.

Продолжая тему отличий между задуманным проектом и готовым собором, стоит упомянуть и парочку скульптур. До наших дней пьедесталы остаются пустыми, а ведь на них должны были восседать архангелы. Стоит сказать, что пустыми они были не все время. До 24-го года IXX века на окончаниях крыльев располагались копии архангелов, выполненные из гипса, которые планировалось заменить на оригинальные бронзовые, но этого так и не произошло. Почему?
Вид на Казанский собор со стороны улицы Казанская./ Фото: tvereparhia.ru

Причина так и не известна. Однако, народ на этот счет выдвинул свою версию, сказав, что архангелы отказались занимать свое место до тех пор, пока в России не появится честный, достойный и мудрый политик! Колокольня и дома для клира так же должны были стать частью собора, но при утверждении проекта, Павел пожелал убрать их, аргументируя это тем, что в Ватикане ничего этого нет.
Внутри храм имеет форму римской базилики, разделенной четырьмя рядами гранитных монолитных колонн коринфского ордера на три коридора — нефа.Проектируя собор, зодчий решил важную градостроительную задачу, оформив не только значительную часть Невского проспекта, но и прилегающие улицы и площади. Имеющему в плане форму латинского креста зданию, обращённому к Невскому проспекту боковым фасадом, примыкает грандиозная дуга колоннады из четырёх рядов коринфских каннелированных колонн (девяносто шесть штук) и шестиколонным портиком в центре. Концы дуги завершены мощными объёмами порталов с аттиками, оформляющие проходы на боковые улицы. Эта дуга образует торжественную площадь, Казанскую, входящую в цепь ансамблей Невского проспекта. Глубокие портики с фронтонами отмечают каждый из рукавов креста. Над средокрестием возвышается стройный и лёгкий купол на прорезанными окнами барабане. Наружные колонны, облицовка и многочисленные барельефы исполнены из жёлтоватого известняка. Меня и сегодня потрясают великолепные фасады Казанского собора, хотя часть их в настоящее время утрачена. Выполненные из пудожского камня, они щедро были украшены скульптурными композициями и барельефами. Над этим благолепием трудились известнейшие мастера того времени: И. П. Мартос, И. П. Прокофьев, В. Г. Годеев, В. И. Демуг-Малиновский.Бронзовые статуи в нишах собора (И. П. Мартос, Пименов С. С., Демут-Малиновский В. И.) и бронзовые створы северных дверей (копия “Райских врат флорентийского баптистерия” Гиберти Л.) дополняют богатое скульптурное здание собора.Украшающие храм колонны и пилястры все коринфского ордера. По пропорциям коринфского же ордера выполнены и карнизы. Над карнизами размещен аттик, местами переходящий в балюстраду. Наружные колонны, облицованные пудожским камнем, покрыты каннелюрами — вертикальными желобками (на каждой колонне по 20 каннелюр), что создает впечатление легкости, хотя каждая колонна весит около 28 тонн. Высота наружной колонны — около 14 м, нижний диаметр — 1,45 м, верхний — 1,1 м.Колоннада со стороны Невского проспекта состоит из 94 колонн, портик с южной стороны собора имеет 20 колонн, портик с западной стороны — 12 колонн.Общее количество колонн, образующих колоннаду и портик — 136. В плане собор имеет крестово-купольную форму, в основе которой лежит латинский крест. Длина собора с запада на восток 72,5 м, с севера на юг — 57 м. Ширина центральной части — от купола до западных дверей — примерно в 2 раза меньше.Внутренне пространство храма членится рядами гранитных колонн на три нефа. Длина главного нефа – шестьдесят девять метров.Интересен мозаичный пол собора, выложенный серым и розовым карельским мрамором. Полы и ступени алтаря и амвона, основание царского места и кафедра облицованы малиновым шокшинским кварцитом (порфиром), который высоко ценили во всем мире. Русское правительство подарило плиты этого камня Франции для облицовки саркофага Наполеона в Париже. Все эти породы, вместе с черными шунгитовыми сланцами, использовались также в виде вставок в полах собора. Как уже указывалось, при строительстве собора практически не использовались иностранные материалы. В этом плане Казанский собор по праву можно считать музеем российского природного камня, в чем велика заслуга как Воронихина, так и Строганова, который хотел использовать при строительстве собора только отечественные минералы.Храм наполняло светом прекрасное паникадило в 180 свечей (работа Ж. Герена). Ко дню освещения Казанского собора одноименный чудотворный Образ Богородицы был облачен в великолепную золотую ризу, украшенную драгоценными каменьями и жемчугами. Из 40 пудов трофейного французского серебра архитектор К. А. Тон выполнил облицовку главного иконостаса. Позднее, в 1884 в соборе появляется 11 пудовая серебряная гробница для плащаницы, а в 1890 – чеканные хоругви.Великолепное внутренне убранство, чтимые святыни, церковная утварь, сама по себе представлявшая произведения искусства, словом, всё это создавало неизгладимое ощущение прекрасного у прихожан. А расположенные здесь памятные доски, барельефы Павла I и Александра I, а также гробница М. И. Кутузова напоминали об имперской славе России.В соборе погребён генерал-фельдмаршал Михаил Илларионович Кутузов (1813 год), и хранятся трофеи Отечественной войны 1812-1815 годов. В этот период собор стал памятником русской военной славы: 25 декабря 1812 года кавалергарды и конные лейб-гвардейцы торжественно перенесли в собор первые двадцать семь трофейных французских знамён (всего 115 знамён и 94 ключа от восьми крепостей и семнадцати городов Европы, взятых русскими войсками).Так были запечатлены похороны русского генерала Михаила Кутузова в 1813 году у Казанского Собора. Кутузов похоронен в Казанском соборе.Анализируя живопись Казанского собора, отметим, прежде всего, что все живописные работы в храме выполнялись художниками академической школы, но начавшими творить в разные эпохи. Поэтому по своему характеру их работы заметно отличаются друг от друга.
По общепринятой оценке наиболее значительными художниками, из числа работавших в соборе живописцев, являются Боровиковский, Шебуев, Бессонов, Угрюмов, Иванов, Кипренский и Брюллов.

В 1837 году перед северным фасадом храма установлены памятники героям этой войны – Кутузову М. И. и Барклаю де Толли М. Б. работы скульптора Орловского Б. И.

Самыми характерными для времени и стиля Казанского собора являются живописные работы кисти В.Л.Боровиковского, которому принадлежит иконопись Царских Врат Главного Иконостаса и четыре больше иконы, изображающие Святую Великомученицу Екатерину, Святых Антония и Феодосия Киево-Печерских, Царя Константина и Царицу Елену. В настоящее время в храме находятся его работы на Царских Вратах и образ Святой Екатерины.

Надо сказать, что эти работы, как и работы других художником этой эпохи, вовсе не похожи на старинные русские иконы. По существу это скорее живопись на религиозные сюжеты, формировавшаяся в стенах Академии художеств под влиянием канонизированных Академией работ художником итальянского Возрождения, прежде всего, Рафаэля. Даже самые лучше, талантливые живописцы и скульпторы той эпохи, при всей своей несомненной религиозности и любви к религиозным сюжетам, были художниками светскими и переносили этот светский дух в свои творения, украшавшие храмы.Боровиковский. Архангел Гавриил (Благовещение). Евангелисты (Матфей, Марк, Лука и Иоанн). Шесть круглых медальонов в створках Царских врат.

При строительстве Казанского собора возникла площадь. В 1899-1900 годах на площади разбили сквер (0.47 га, садовый мастер Катцер Р. Ф.) В 1924 на площади открыли памятник Плеханову, который вскоре был демонтирован. В 1934 году на площади смонтировали гранитный фонтан, который был сделан в 1809 году по проекту Тома де Томона и находился на Пулковском шоссе. В период блокады район вокруг площади подвергался ожесточённым артобстрелам и бомбардировкам. В 1942-1944 годах на площади разбили огороды.В работе над проектом собора Воронихину Андрею помогал Алфёров Николай.

Источник

Картина казанский собор 1801

Вы используете устаревший браузер.
Пожалуйста, обновите его.

Коллекция Государственного Русского музея

Вид Казанского собора в Петербурге

Пост. в 1910 от В.К.Кустерской

Работы Федора Алексеева привлекают внимание не только тем, что он воссоздает на холсте документально точные виды города и придает им эмоциональный, художественно-образный характер. Его произведения стали интереснейшим материалом в изучении истории и изменении архитектурного облика городов. Прекрасным примером этого является полотно «Вид Казанского собора в Петербурге», где изображен собор иконы Казанской Божьей матери (Казанский собор), сооруженный в 1811 году по проекту архитектора А. М. Воронихина на месте небольшой церкви. Обратите внимание: около собора отсутствуют привычные нам памятники Кутузову и Барклаю де Толли, зато имеется обелиск, просуществовавший до 1826 года.

«Вид Казанского собора в Петербурге» – пример нового подхода художника к изображению родного города. Мастера привлекает не величественность императорской столицы, а повседневное бытование. На фоне торжественно-монументального здания мастер изображает простую уличную жизнь: будки и ларьки, прачек, стирающих белье в Екатерининском канале (ныне канал Грибоедова), лодки, въезжающие под арку моста, прохожих на его ступенях. В отличие от ранних работ, где фигурки людей лишь только оживляли пейзаж, здесь они имеют самостоятельное значение. Сгруппированные в затейливые жанровые сцены, они живут, действуют, помогая зрителю лучше понять образ Петербурга. Художник смотрит на город глазами постоянного жителя, а не стороннего наблюдателя; он дорог для него и привычен в своей красоте.

Источник

Бенджамин паттерсон казанский собор

Содержание

Биография [ править | править код ]

Бенжамен Патерсен родился в шведском Варберге, его отец был таможенником. Художественное образование получил в Гётеборге у Симона Фика, местного церковного художника, и стал членом Общества художников. В конце 1770-ых путешествовал по Польше, Литве и Латвии. С 1774 по 1786 год он жил и работал в Риге. В 1787 году Патерсен прибыл в Санкт-Петербург. Он женился там в 1791 году. Поместил объявление в газету Санкт-Петербургские ведомости, предлагая желающим заказать у него картины. Здесь работал в портретной и жанровой живописи, но прославился своими городскими пейзажами, которых создал более сотни. 33 из них написаны маслом, остальные — акварели и гравюры, в том числе им же раскрашенные. Ныне они служат уникальным источником знаний о городе XVIII—XIX веков. Работая в Петербурге, он не терял связи со Швецией. Так с 1790 года он стал регулярно посылать свои работы на выставки в Королевскую Академию искусств в Стокгольм, а в 1798 стал её членом. На рубеже XVIII—XIX веков он создал посвящённую Павлу I серию из десяти видов набережных Невы.

Художник умер в 1815 году в Санкт-Петербурге, в России. Его работы хранятся в Эрмитаже (самое большое собрание работ художника из числа созданных в Петербурге) и музее А. С. Пушкина.

Характерные черты петербургских пейзажей Патерсена — выбор первого плана с рекой или каналом, большая часть листа, уделённая небу, хорошо прорисованная линия горизонта, серо-голубая или золотистая тональность (для акварелей и раскрашенных графических листов). На произведениях Патерсена представлены практически все известные архитектурные памятники второй половины XVIII века.

Литература [ править | править код ]

Г. Комелова, Петербург конца XVIII — начала XIX века в акварелях и гравюрах Б. Патерсена, Москва, Изобразительное искусство, 1984.

вспомним прошлое, вернемся к истокам

Доброго времени суток, уважаемые подписчики и читатели блога! Материал сей посвящен изображению медного всадника, которое вызывает в «альтернативном» рунете множество споров и разногласий..Попробуем разобраться с историей ее происхождения, и с самим содержимым — что же на самом деле там изображено?

Вначале мы бегло ознакомимся с биографией Бена Патерсена, а потом, займемся непосредственно критическим разсмотрением его творчества, которое неоднозначно есть весьма..Итак, приступим, помолясь..(Благослови, Отче!)

БАйОГРАФИ оф..

Бенжамен Патерсен (свей/швед Benjamin Patersen, 1750, Варберг — 1815, Санкт-Петербург) — шведский художник-портретист, значительную часть жизни работавший в Санкт-Петербурге.

Вид на Мраморный дворец от Петропавловской крепости».1799

Бенжамен Патерсен родился в шведском Варберге, художественное образование получил в Гётеборге. В 1787 году Патерсен прибыл в Санкт-Петербург и поместил объявление в газету Санкт-Петербургские Ведомости, предлагая желающим заказать у него картины.

Садовая улица у Никольского собора и рынка, 1800г

Здесь работал в портретной и жанровой живописи, но прославился своими городскими пейзажами, которых создал более сотни. 33 из них написаны маслом, остальные — акварели и гравюры, в том числе им же раскрашенные. Ныне они служат уникальным источником знаний о городе XVIII—XIX веков.

Марсово поле и Обелиск»,1806, На переднем плане — обелиск Румянцева (1799) по проекту архитектора В. Бренна.На заднем плане — Михайловский дворец (1797-1800) архитекторы И. Bashenov и В. Бренна. Слева — Летний сад(заложен в 1704 году), справа, за красный канал (вырыли в 1718), особняки с конца восемнадцатого века.

Работая в Петербурге, он не терял связи со Швецией. Так с 1790 года он стал регулярно посылать свои работы на выставки в Королевскую Академию искусств в Стокгольм, а в 1798 стал её членом. На рубеже XVIII- XIX веков он создал посвящённую Павлу I серию из десяти видов набережных Невы. Его работы хранятся в Эрмитаже (самое большое собрание работ художника из числа созданных в Петербурге) и музее А. С. Пушкина.

«Вид Петербурга в день празднования 100-летия города»,1803,

Характерные черты петербургских пейзажей Паттерсена — выбор первого плана с рекой или каналом, большая часть листа, уделённая небу, хорошо прорисованная линя горизонта, серо-голубая или золотистая тональность (для акварелей и раскрашенных графических листов). На произведениях Паттерсена представлены практически все известные архитектурные памятники второй половины XVIII века.

(тут можно скачать Патерсена (книга с иллюстрациями) а так же кучу других интересных книг о Петербурге, в том числе старинных изданий с фотками, — http://forum.citywalls.ru/topi… )

КОНЪСПИРОЛОГИЧЕСКОЕ РАЗСЛЪДОВАНiЕ

Основной вектор критического изследования — на картинах идет не строительство, а именно реставрация объектов центра Петербурга

Набережная Мойки у Полицейского моста (хорошо заметно что идет не строительство а реставрация — такими силами, да инструментами, набережную гранитом не обложить, максимум — подправить «съехвашие», вставить отвалившиеся блоки)

«ГЕОРГИЙ В ЛЕСУ» или «ПЕТР В САПОГАХ»

Здесь все достаточно туманно, потому как мы имеем «Георгия (победоносца) в лесу» (авторское название) то есть «Медный всадник», средь запустения, и тут же он «в городской черте» все убрано, современный вид местности и все такое…как то непонятно..Может автор застал различные эпохи в жизни города? И кстати, картины явно отличаются по стилю написания (всадник «в лесах» и в городе) Это может быть обусловлено или большой разницей во времени написания (тогда это может быть оправдано)

«На берегу реки Невы, в Санкт-Петербурге» 1799г (смотреть в увеличении — http://www.pushkinmuseum.ru/si… )

То есть, (допустим) будучи молодым, он видел Питер в запустении, только что «из под воды», тогда и запечатлел «Георгия в лесу» (выше) А позже, много лет спустя, когда город уже разросся, да и сам Бен возмужал в плане мастерства (немножко поменялся стиль написания) он отобразил то же самое место уже в других условиях.Тогда это как то укладывается в одну корзину.

Обратите внимание — берег Невы не одет в гранит, более того — художник намеренно, символами показывает заброшенные строительные работы (слева внизу — каменный блок и круглый брус, для перемещения оного, всё это «оторочено» растительностью) Сзади виднеется хорошая такая поросль — деревьям похожей высоты, лет 70 как минимум.И это не парковая высадка — дикая растительность.Давайте зададим себе вопрос —

КТО ПОСРЕДИ ЛЕСА СТАВИТ ПАМЯТНИК, А ПОТОМ ЕГО ОБНОСИТ ПЛОЩАДЬЮ И ЗДАНИЯМИ? Точно не прусаки и не немцы.Да и не один нормальный проектировщик..

Рядом сидит пёрсон, со сломанной электрогитарой )) и «тупит» на памятник, обнимая то ли канализационный сток, то ли опрокинутый горшок..Он вроде как будто, слегка «под кайфом» или с похмелья..А может это поэт, в состоянии творческого кризиса, или наоборот — замер, боясь спугнуть вдохновение..В любом случае неадекват какой то..Город надо строить, а он тут..понимаешь..Всё это замечательно конешно, но вот незадача, согласно официальной датировки

Обе эти разные картины написаны в один (1799) год!

Сенатская площадь и «Конная статуя Петра I, с окружающими».1799г

«ЗАЛЕПУХА»

Вообще, что то фейковое есть в рабочих (сразу «ударило» в глаз) что вчетвером тянут каменюку, с помощью натяжного механизма (ЭТО ОНИ ХОТЯТ СКАЗАТЬ, ЧТО ТАКИМ ВОТ МАКАРОМ ПОСТРОИЛИ ЗА ПАРУ ДЕСЯТКОВ ЛЕТ ОГРОМНЫЙ КАМЕННЫЙ ГОРОД? Ну-ну…»СВЕЖО ПИТАНИЕ..», как говорится…)

..небольшое отступление — Сама история появления города весьма неоднозначна, по некоторым сведениям (изследования карт местнсти) устье Невы было сокрыто под водами Финского залива вплоть до середины 18го века (читать подробнее — https://cont.ws/@otshell/71245… ) когда успели отгрохать каменный городище?

Но продолжим разбор — недалече, в зарослях (на переднем плане полной картины, левее от центра) еще лежит такой же квадратный блок, и круглый брус (типо для транспортировки — перекатывания подобных блоков) ЭТО ФЕЙК 100% — пот типу методов строительства Египетских пирамид, солгасно (очепятка «по Фрейду!!») официальной версии истории.

ЧТО ТУТ «НЕТЕХНОЛОГИЧНОГО»

…или они не могут сдвинуть блок, потому как он «застрял» на выемке посередине? В то же время, ситуация запечатлена в динамике (рабочие прилагают усилия, вроде как) Дурдом короче..Картинка для придурков (скуза мэ) Если смотреть, не думая — вполне нормально.Для верующих..

Что это? Ровно мягкую подушку они тянут..А если сам блок такой вогнутой формы с низу — кто положил его таким образом? Так ведь тяжелый блок не сможет двигаться — брус утопится во впадине, вогнутости, а края лягут на поверхность земли, придется тащить волоком!

Меж тем, видно, что с фронта блок совершенно прямой, и класть надо было выгнутой стороной вперед, чтобы блок катился по брусу, этой вот ровной поверхностью!

То не с натуры рисовали, не реальный процесс запечатляли — просто кто то сидел дома, в студии, рисовал «веселые картинки» на высочайший заказ (правдоподобностью себя не утруждая много) Если это фейк, и не Бен рисовал (а выдали за его работу) то его конкретно подставили (лично я бы не потерпел) Ну а если Бен работал, то..увы Бену..

Во всех картинах у него круглые брусья, по которым, якобы, «перекатали» все камни Петербурга.

Но не будем спешить с выводами — возможно, что из работ самого Бена, тут только «Георгий в лесах» (потому как и стиль отличается конкретно!) А под эту сурдинку, накидали фейковых картинок (типо разссматриваемой) для утверждения официальной версии истории..Уж больно там все ненатурально, искусственно-нарочито, писано явно в середине 19го века (когда и ваяли основной культ.массив Российской Империи)..Слишком все там правильно, «причесано» — дыхания нет, нет жизни..Несмотряшто все красиво, конечно..

Сам факт охвата территории запечатленных мест, более походит на нарочитую демонстрацию видов якобы существующего города, в убранстве и полном порядке.

ВНЕЗАПНО посмотрел на даты «Георг в лесу» — 1799г, а есть картины писанные ранее, согласно указанной дате (вид Таврического Дворца — 1797г) которые идентичны всем остальным, по стилю написания, и ранее и позднее разсматривемого объекта («Георг в лесах»)

ТО ЕСТЬ — эта картина выделяется из всех, написанных в одном стиле.Все более склоняюсь к мысли, что это работы разных мастеров.Возможно это и есть единственная работа Бена Патерсена.

«Вид Таврического дворца со стороны сада», 1797г (здесь тоже, как то туповато нарочито собрал все в кучу, на маленьком пятачке — бригаду газонокосильщиков, гуляющих, лодки, собачку, гусей..Как то негармонично, что ли.»Перегрузил», на мой взгляд, перенасытил передний план персонажами..В общем, всё это не с натуры рисовано.

Зачем им Бен в таком случае нужен был вообще, со своей картиной? Затем чтобы под его именем «впарить» официальную версию (еще одно доказательство, из многих) Потому как стиль вообще разный — рука разная писала то и это.

Михайловский замок со стороны площади Констабль, 1801г

Если с другой стороны подойти — мол, типо, Патерсен — это все, все, все картинки, а «Георг в лесах» это не его картина, или фейковая.. Тогда вообще смысл теряется..Зачем такое обнародовать? Убрать ее да и все, к чертям собачьим, чтобы не выбивалась из единого стиля!

Видимо картина была «засвечена» конкретно (много копий, широкая известность ея в узких кругах и т.д.) потому, пришлось творить эту вот эпопею, подделываясь под авторский стиль (не очень удачно) чтобы оным массивом опровергнуть тему вышеозначенной картины (разрушенный, затопленный, заброшенный город)

Вид Казанского собора со стороны Невского проспекта 1800г

ВООБЩЕ, Я НАСЧИТАЛ ТАМ ТРИ РАЗНЫХ РУКИ, КАК МИНИМУМ (из всего массива) ЛИБО АВТОР ТАК НЕСТАБИЛЬНО ПИСАЛ «плавал», что называется, а может быть искал свой почерк, что тоже «могэбыть» в принципе..

Тут опять же — мало кто заметит, а кто заметит то не всегда задумается — ПОЧЕМУ? Потому, в принципе, спрятано достаточно надежно, учитывая общее состояние социума (потреблятство, сон) оно сто лет никому не надо, копать в этом направлении.

В общем, думаю тут конкретный микс из натурального и фейка, в коем разобраться поглубже, лично у меня нет возможности, за недостатком спец. образования и доступа к данным.Суждение мое на уровне интуиции (хотя она меня редко подводит)

ЕЩЕ ИНТЕРЕСНЫЕ МОМЕНТЫ

Обратите внимание — грунтовая дорога с правосторонним движением в обе стороны, и четко отделенный вкопанным камнем тротуар..Очень интересно! Заморочка, однако..Район фарфорового завода — видимо такое насыщенное движение, что пришлось специально тротуар обозначать — видны старания ГИБДД того времени..Все равно, как то не по русски..Более по прусски — это да! (возможно тут и жили в то время пруссаки)

ВОТ ТОЖЕ ТЕМА

Если разобрать то что избрАжено на картине (окромя дворца) то увы, опять картина удручает своей ненатуральностью (опять рисовали не с натуры) Показан какой то рабочий процесс, не шатко-валко, «полтора землекопа» что то сомнамбулическое такое чудят, общее благодушие, разслабленность, умиротворение..Как такой город построить можно было, такими темпами?

Либо это реставрационные работы — тогда все укладывается! То же видно и по остальным картинам.А если реставрация — то город построен давно, не такими вот рабочими, и не такими вот техническими «средствиями»!

Ну и напоследок прикол — как одни народы отображают другие

КАНКАЙ ИБУН

Иллюстрация из 11-го свитка «Канкай ибун». Памятник нарисован японским художником со слов допрошенных моряков, прибитых кораблекрушением к берегам России и через много лет возвращённых в Японию российским посольством во главе с Н. П. Резановым

НА ПОСОШОКЪ (свежим взглядом)

А теперь, позвольте представить альтернативное мнение (мое же) нынешнее (09.02.2018) сам же пост написан 22 сентября 2017 г. 16:10 (еще в тверском скиту) по поводу картины «Георгий в лесу»

АВГУСТЕЙШИЙ ШУЗ

Обратите внимание на обувь августейшего императора (тут сапожки, а у нас сандалеты) — еще один аргумент в пользу того, что Бен писал картину то ли с чьих то слов, то ли это совсем не Бен писал — либо памятник был иным и стоял в другом месте. Тут конкретные «непонятушки» с расположением — река течет сбоку, и рядом с памятником (на деле же, река прямо впереди, и на приличном разстоянии от..)

….а у нас сандалеты — писано с чужих картин или слов!

По виду, на «Эмперроре» надеты тончайшие капроновые носки, в точности повторяющие все контуры ноги — до мельчайших анатомических подробностей.

Но при этом снабженные подошвой и каблуками (взято отсюда — https://sir-michael.ru/2012/11… )

ПЕРСОНАЖ

Что можно сказать о нем? (мое мнение) Это аллегорическое изображение некоего представителя «небесной канцелярии» — местный божок, заведующий природными ресурсами (это символизирует вытекающая из его горшка вода, питающая наводнение) Это же подчеркивают его одежды, вернее их отсутствие (едва прикрытые отрезом ткани бедра) и головной убор (венок из свежих листьев, травы) А так же, некий инструмент, напоминающий эл. бас-гитару (гриф без колков) возможно это такое оригинальное весло, или бита, для игры в мяч..Как видно — божок, напортачивши изрядно, присел отдохнуть от «дел благих», полюбоваться на свою работу —

И УВИДЕЛ ОН, ЧТО ЭТО ХОРОШО!

ПОДВЕДЕМ ИТОГИ — В ОБЩЕМ И ЦЕЛОМ:

АЛЛЕГОРИЯ

Первая мысль — картина эта аллегорическая, символизирующая вмешательство сил природы в судьбу города, никакой конкретной привязки к реальности она не имеет! Писали ее не с натуры, а со слов (с ослов)) Возможно, перерисовка с других изображений скульптуры (по типу японского Канкай Ибуна)

СИМВОЛИЗМ

С другой стороны — картина символизирует долгую заброшенность города (или памятника) в результате наводнения (высоченные деревья) но что бы им вырасти, нужно лет 70 — у них не было бы столько времени (согласно версии офф.Х/Зтории) Со дня основания города (1703г.) может быть, а вот (согласно Х/Зтории, опять же) со дня установки памятника, в 1782г. не очень (картина писана уже в 1799г.) потому, с существующей официальной Х/Зторической реальностью, тоже не стыкуется.

НАСЛЕДИЕ АНТИЧНОГО ПРОШЛОГО

МОЖЕТ БЫТЬ — картина натуральная (памятник среди лесов — наследие античного прошлого) но позже перерисованная (дорисован божок, аллегорического толкования ради) Опять же — круглые брусья (. ) навязчиво суют в глаза (вот мол, вся строительная техника) И я склоняюсь к этой, последней версии! Да и остальные картины Бена П. (как уже было подмечено) написаны совершенно в ином стиле, другой рукой.Возможно всё это, позднейшая компоновка (картин программного содержания) изготовителей «новой версии» истории, поддержания вышеупомянутой версии для.

Что думаете? РЕШАТЬ ВАМ. Формируйте свое мнение — оно самое правильное (на данный момент вашего развития)

В любом случае, достоверно утверждать что то едва ли корректно, можно лишь предполагать то или иное.

Дневники Чудовища

сую свой нос куда попало

Петербург 200 лет назад – художник Бенжамин Патерсен

Шведский художник-портретист Бенжамин Патерсен (Benjamin Paterssen) значительную часть жизни работал в Санкт-Петербурге. Бенжамен родился в шведском Варберге, художественное образование получил в Гётеборге. В 1787 году Патерсен прибыл в Санкт-Петербург и поместил объявление в газету Санкт-Петербургские Ведомости, предлагая желающим заказать у него картины. Здесь работал в портретной и жанровой живописи, но прославился своими городскими пейзажами, которых создал более сотни. 33 из них написаны маслом, остальные — акварели и гравюры, в том числе им же раскрашенные. Ныне они служат уникальным источником знаний о городе XVIII—XIX веков.

Весьма странно, что картина «Казанский собор со стороны Невского» (под номером 16) была написана в 1800 году, при том, что сам собор построен в 1811 году. На этом странности Питера не заканчиваются, но об этом с следующий раз.

Все работы расположены в хронологическом порядке.

1788 – ЛЕДЯНАЯ ГОРКА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

1797 – ВИД ТАВРИЧЕСКОГО ДВОРЦА СО СТОРОНЫ САДА

1797 – НЕВСКИЕ ВОРОТА ПЕТРОПАВЛОВСКОЙ КРЕПОСТИ

1798 – ВИД НА ДВОРЦОВУЮ ПЛОЩАДЬ ОТ УГЛА БАСТИОНА ПЕТРОПАВЛОВСКОЙ КРЕПОСТИ

1799 – ВИД АНГЛИЙСКОЙ НАБЕРЕЖНОЙ И ГАЛЕРНОГО ДВОРА С ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА

1799 – ВИД АНГЛИЙСКОЙ НАБЕРЕЖНОЙ С ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА (ЧАСТЬ 1)

1799 – ВИД АНГЛИЙСКОЙ НАБЕРЕЖНОЙ С ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА (ЧАСТЬ 2)

1799 – ВИД НА МРАМОРНЫЙ ДВОРЕЦ ОТ ПЕТРОПАВЛОВСКОЙ КРЕПОСТИ

1799 – ВИД НАБЕРЕЖНОЙ ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА У АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ В ПЕТЕРБУРГЕ

1799 – ВИД ОКРАИНЫ ПЕТЕРБУРГА У ФАРФОРОВОГО ЗАВОДА

1799 – ДВОРЦОВАЯ НАБЕРЕЖНАЯ ЗИМНЕГО ДВОРЦА И ЭРМИТАЖА. ВИД С ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА

1799 – НЕВСКИЙ ПРОСПЕКТ У ГОСТИНОГО ДВОРА

1799 – СЕНАТСКАЯ ПЛОЩАДЬ И КОННАЯ СТАТУЯ ПЕТРА I, С ОКРУЖАЮЩИМИ

1800 – ВИД СЕННОЙ ПЛОЩАДИ В ПЕТЕРБУРГЕ

1800 – ВИД СМОЛЬНОГО МОНАСТЫРЯ СО СТОРОНЫ ОХТЫ

1800 – КАЗАНСКИЙ СОБОР СО СТОРОНЫ НЕВСКОГО

1800 – САДОВАЯ УЛИЦА У НИКОЛЬСКОГО СОБОРА И РЫНКА

1801 – ВИД ДВОРЦОВОЙ ПЛОЩАДИ И ЗИМНЕГО ДВОРЦА ОТ НАЧАЛА НЕВСКОГО ПРОСПЕКТА

1801 – ВИД МРАМОРНОГО ДВОРЦА И ОКРЕСТНОСТЕЙ

1801 – ИМПЕРСКИЙ БАНК

1801 – МИХАЙЛОВСКИЙ ЗАМОК СО СТОРОНЫ НАБЕРЕЖНОЙ ФОНТАНКИ

1801 – МИХАЙЛОВСКИЙ ЗАМОК СО СТОРОНЫ ПЛОЩАДИ КОНЕТАБЛЬ

1803 – ВИД ПЕТЕРБУРГА В ДЕНЬ ПРАЗДНОВАНИЯ 100-ЛЕТИЯ ГОРОДА

1806 – МАРСОВО ПОЛЕ И ОБЕЛИСК

1807 – ВИД НА СТРЕЛКУ ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА С ДВОРЦОВОЙ НАБЕРЕЖНОЙ

Источник