желтые кроссовки умы турман
Черная Мамба: 7 знаковых моментов, за которые мода благодарна Уме Турман
Белая рубашка и иссиня-черное каре в «Криминальном чтиве»
«Криминальное чтиво» — фильм, положивший начало сотрудничеству Турман и Тарантино и принесший актрисе сразу несколько серьезных номинаций, в том числе и на «Оскар». Режиссеру пришлось поуговаривать Турман (поначалу актриса отказывалась от съемок), но результат того стоил. Образ Мии Уоллес, который воплотила Ума, — с графичным черным каре и в белой рубашке, застегнутой только на несколько центральных пуговиц, — стал таким же культовым, как и сам фильм (и, пожалуй, одним из самых узнаваемых образов в истории кино — просто постарайтесь посчитать, сколько девушек по всему миру каждый год на Хеллоуин надевают рубашку бойфренда и черный парик). И вы только посмотрите на эти запонки!
Платье Prada на «Оскаре» 1995 года
Та самая номинация за женскую роль второго плана в «Криминальном чтиве» открыла Уме Турман путь на красную дорожку «Оскара». Актриса пришла туда под руку с отцом и в бледно-сиреневом платье Prada, дополненном белой шифоновой шалью. Статуэтку Турман тогда не получила, зато ее платье стало поворотным моментом во многих смыслах.
Считается, что именно после него красная дорожка «Оскара» стала превращаться в отдельную категорию энтертеймента, не менее значимую, чем собственно церемония. До этого внимание прессы приковывали только отдельные наряды вроде платья Одри Хепберн или костюмов Шер, теперь же торжественным образам всех звезд стали уделять на порядок больше внимания. Утвердилась и роль звездного стилиста (Уму для церемонии одевала стилистка Барбара Тфанк) — теперь обращаться к профессионалу за подбором наряда для церемонии стало нормой. А бренд Prada, в девяностых имевший репутацию прогрессивного, ориентированного на молодежь и околоспортивную эстетику, открыл миру свою новую грань и стал ассоциироваться в том числе и с кутюрными платьями, выдержанными в духе идеального минимализма того десятилетия.
Квинтэссенция минимализма в фильме «Гаттака»
Кстати, об идеальном минимализме. Фантастическая антиутопия «Гаттака» 1997 года подарила нам «чистейший ретрофутуризм» и, по словам художницы по костюмам Коллин Этвуд, стала знаковым для моды фильмом. Героиня Турман носила монохромную униформу и серебряное платье, соединяющее в себе что-то от гламура тридцатых и что-то из недалекого технологичного будущего, и без того, как актриса оттенила эти образы, идея могла бы и не сработать. Ее образы из «Гаттаки» неизменно попадают во все подборки и энциклопедии о моде в кино.
Желтый костюм из «Убить Билла»
И снова: мало найдется столь же узнаваемых образов из кино, как желтый спортивный костюм с черными лампасами из картины «Убить Билла» 2003 года. Его значимость в современной поп-культуре сложно недооценить: так, персонаж Умы Турман — Черная Мамба — входит в список «100 величайших персонажей кинофильмов всех времен» по версии журнала Empire, а еще желто-черный комплект с катаной до сих пор остается одним из весьма популярных костюмов на Хеллоуин (Тарантино везет на узнаваемые женские образы, воплощенные Турман). Выход фильма на экраны повлек за собой резкий рост спроса на спортивные костюмы и кроссовки Onitsuka Tiger Mexico 66, и дело не только в популярности самого фильма. До этого большинство женщин-воительниц в кино изображались в сексуализированных, часто непригодных для драки (и жизни) нарядах и на каблуках, а образ Черной Мамбы стал первым отступлением от этого правила.
Выход с Квентином Тарантино в Каннах, 2014
Съемка Патрика Демаршелье для Vogue
Мы знаем Уму Турман как актрису, но еще до съемок в кино она пробовала себя в роли модели. И очень успешно: в свои 15 лет она снималась для обложек Glamour и британского Vogue, а в 1989-м в американском Vogue вышла большая съемка Pure White (позже ставшая культовой) — восемнадцатилетнюю Турман для журнала снял Патрик Демаршелье. Как и следует из названия, Ума там одета исключительно в белый.
Так получилось, что любовь к белому цвету в одежде Турман пронесла через все годы карьеры: именно белые, чаще всего с жемчужным отливом, наряды актриса носила на многочисленные красные дорожки чаще всего.
Девочки не плачут: как создавались культовые образы героинь Тарантино
Однажды Квентин Тарантино сказал, что признак любого хорошего боевика — это молниеносное желание одеться как персонаж. И фильмы самого Тарантино лишь подкрепляют этот тезис. На хеллоуинских вечеринках всегда полно косплееров его героев, и самое удивительное, что в основной массе это девушки. На примере пяти персонажей Тарантино автор телеграм-канала «Кинокостюм для чайников» Анна Баштовая объясняет, как американскому режиссеру удалось создать такие сложные и объемные женские образы.
Миа Уоллес («Криминальное чтиво»)
Самый известный и вместе с тем самый нейтральный образ из всех героинь Тарантино на поверку оказывается не так уж и прост. Стрижку, челку и цвет волос Миа Уоллес Тарантино позаимствовал у героини Анны Карины в «Банде аутсайдеров» Годара. Мужа-мафиози, пристрастие к порошку и манеру речи — у Мишель Пфайффер в «Лице со шрамом» Де Пальмы. Белую рубашку и черные брюки — у собственных «Бешеных псов» (по заверению режиссера, Миа — одна из банды). Танцевальные движения — у героев фильмов 50–60-х (основными предполагаемыми референсами являются сцена танцев все в той же «Банде аутсайдеров» и танцплощадка в «8 ½» Феллини).
Возможно, именно благодаря такому незатейливому сплаву, построенному на образах из классического кинематографа, героиня «Чтива» в одночасье превратилась в узнаваемого персонажа, а девушки по всему миру бросились красить ногти в бордовый и обрезать брюки.
Как признается художник по костюмам «Криминального чтива» Бетси Фейт Хейманн, брюки для Миа были действительно обрезаны, но практически случайно. Бюджет на костюмы был очень маленьким, а Ума Турман при этом была очень высокой и вся одежда была ей коротка. В итоге Хейманн приняла волевое решение и еще больше укоротила и так короткие штаны, тем самым ненароком зародив новый модный тренд.
Что же касается лака для ногтей, то летом 2016 года косметическая компания Urban Decay выпустила коллекцию Mrs. Mia Wallace, посвященную «Криминальному чтиву». По задумке бренда благодаря набору, состоящему из теней, подводки для глаз, лака для ногтей и губной помады, любая желающая за считаные минуты может превратить себя в Миа Уоллес.
Финальным же штрихом в образе являются сигареты. И не простые, а выдуманного режиссером сигаретного бренда Red Apple, который курят все его герои.
Беатрикс Киддо, она же Невеста («Убить Билла», «Убить Билла — 2»)
Как известно, Тарантино, как никто другой, умеет жонглировать отсылками к наследию мировой культуры, и в особенности кинематографа. Так, например, обе части «Убить Билла» содержат свыше 200 аллюзий и оммажей. Желтый костюм Умы Турман, безусловно, главный из них. Именно в таком костюме Брюс Ли сыграл в своей последней картине «Игра смерти». Таким образом Тарантино в какой-то степени воскресил и увековечил своего кумира (к тому же, по одной из версий, Беатрикс убивает Билла тем же способом, которым был убит Брюс Ли).
Тем не менее желтый комбинезон Ли не был скопирован полностью. Дизайнер Кэтрин Мэри Томас переосмыслила костюм: разделила комбинезон на две части, перекроила его с учетом фигуры Турман и современных тенденций, сделала его в «мотоциклетном» стиле и использовала более плотные ткани.
Немаловажная деталь: солнцезащитные очки, которые Невеста снимает в госпитале с Бака, — той же самой модели, что носит Кристиан Слэйтер в картине по сценарию Тарантино «Настоящая любовь».
Элли Драйвер, она же Калифорнийская горная змея («Убить Билла»)
Персонаж Элли Драйвер, как и в случае с Миа Уоллес, является собирательным образом различных героинь из любимых фильмов Тарантино. Своей повязкой на глаз Драйвер обязана героине по имени Пэтч из картины «Сестрички с выкидными лезвиями» 1975 года режиссера эксплуатационных фильмов Джека Хилла. Картина рассказывает о жизни молодежной банды, состоящей полностью из девушек (что когда-то послужило идеей для сценария «Убить Билла»). Фильм является одним из любимых у Квентина Тарантино и был перевыпущен в 1996 году на его собственном лейбле Rolling Thunder Pictures. Еще одним референсом для одноглазой героини стала шведская картина «Триллер: Жестокий фильм» 1973 года, также нежно любимый режиссером.
Имя и фамилия Элли Драйвер и вовсе являются «междусобойчиком» и отсылают к подруге Тарантино и продюсеру «Криминального чтива» Саре Л. Келли. Из-за ее манеры быстрой езды режиссер прозвал подругу Эль-Драйвер, а потом подарил это прозвище одной из своих героинь.
Дэрил Ханна в роли Элли Драйвер умирает точно так же, как умерла ее культовая героиня Прис в «Бегущем по лезвию».
Гого Юбари («Убить Билла»)
Суровая телохранительница главы мафии О-Рен Ишии занимает сравнительно небольшую долю экранного времени, но ее образ врезается в память.
Своей фамилией Гого Юбари обязана маленькому японскому городу, где в 1992 году в рамках Yubari International Fantastic Film Festival еще никому не известный Квентин Тарантино показывал своих «Бешеных псов».
Шошанна Дрейфус, она же Эммануэль Мимьё («Бесславные ублюдки»)
Еще одна умная, сильная и целеустремленная блондинка, одержимая жаждой мести. Как и в случае с Турман, характер главной героини в «Ублюдках» напрямую зависел от характера самой актрисы. Поэтому для француженки Мелани Лоран Тарантино частично переписал сценарий. В первоначальном варианте Шошанна была близка к Беатрикс Киддо, являлась активным членом сопротивления, умело дралась и орудовала винтовкой. Но такой образ не подходил аккуратной Лоран, поэтому Тарантино в итоге сделал ее изящным подпольным борцом с нацистским режимом.
Несомненно, самым запоминающимся костюмом в картине является красное платье Шошанны в кульминационный вечер в театре. Как рассказывает художник по костюмам Анна Шеппард, изначально в этой сцене на героине предполагалось черное изящное платье, которое очень нравилось Тарантино, но в последний момент Шеппард заколебалась. Художнице показалось, что миниатюрная Лоран в черном платье просто потеряется в толпе второстепенных персонажей, к тому же это последние часы жизни главной героини, так что она должна выглядеть одновременно ярко, трагично и соблазнительно. В итоге Шеппард буквально накануне съемочного дня создала красное платье, которое и появляется в картине. Как признается дизайнер, на создание этого платья ее вдохновили работы дизайнера Эльзы Скиапарелли.
Все ювелирные изделия на Шошанне и других героинях являются подлинными украшениями 30–40-х годов и принадлежат лично художнику по костюмам. Анна Шеппард начала коллекционировать винтажные аксессуары после работы в 1993 году над картиной «Список Шиндлера», за которую получила свою первую номинацию на «Оскар».
Фамилия Мимьё является, скорее всего, оммажем американской актрисе французского происхождения Иветт Мимьё (в российской локализации — Мимо). Картина с ее участием «Темнота солнца» значится одной из самых любимых у Тарантино. Кроме того, сцена пожара в театре является прямой отсылкой к «огненной» сцене в культовом «Метрополисе» Ланга. Злобный смех сквозь языки пламени воссоздан практически покадрово.
История желтого костюма Умы Турман в «Убить Билла»
Рассказываем, как легендарная Черная Мамба (она же Беатрикс Киддо) переняла эстафету у Брюса Ли
История знает много примеров, когда оригинал проигрывал каверу. Достаточно вспомнить хотя бы I Will Always Love You Уитни Хьюстон — мало кто знает, что песня принадлежит Долли Партон, а Хьюстон перепела ее для саундтрека к фильму «Телохранитель». Так бывает не только в музыке, но и в кино — роскошная Беатрикс Киддо из «Убить Билла» в исполнении Умы Турман стала одним из ярчайших киноперсонажей, и во многом благодаря ее продуманному образу. А если быть точнее, желтому костюму, позаимствованному у Брюса Ли.
Кадр из фильма «Игра смерти»
«Я краду из каждого фильма. Если что-то в моей работе и есть, так это потому, что я взял одно отсюда, а другое — оттуда и смешал это», — знаменитая цитата Квентина Тарантино. Режиссер, конечно, лукавит — он не крадет, а признается в любви фильмам, их героям и антигероям, актерам и авторам. Тарантино обожает азиатское кино, а один из его любимых актеров — Брюс Ли. В том же «Убить Билла» спрятано множество аллюзий на фильмы с участием Ли, и некоторые из них на самом деле явные. Тот самый желтый костюм — оммаж последней актерской работе Брюса Ли в «Игре смерти».
Кадр из фильма «Убить Билла»
Лента занимает особое место в биографии актера — он так и не успел завершить съемки и умер прямо на площадке при невыясненных обстоятельствах. У Ли был диагностирован отек мозга, однако его причины до сих пор не установлены. Есть версия, что на самом деле с ним расправились триады, которые финансировали его фильмы — якобы Ли больше не захотел перечислять им часть своих гонораров, и они ему отомстили. Первоначальный сюжет «Игры смерти» зеркально отражает эту версию — главный герой, актер и по совместительству мастер боевых искусств, тоже погибает от рук местного синдиката, захватившего в тиски весь гонконгский шоу-бизнес.
Наверняка многим кинолюбителям хоть раз приходила в голову мысль: «Хочу как в кино!». Причём она могла относиться как к захватывающей истории любви, так и к стильному образу главных героев. Один из главных атрибутов внешнего вида, который приковывает внимание зрителей, — кроссовки.
Вместе с экспертом из магазина Sneakerhead мы рассказываем о пяти моделях, которые вы могли увидеть в культовых фильмах. Уверены, что хотя бы одну пару вы сразу вспомните.
«Форест Гамп»
Эта картина Роберта Земекиса справедливо считается классикой современного кино, поп-культуры и даже кроссовочного мира. Если с первыми двумя пунктами всё более или менее понятно, то как «Форест Гамп» покорил сникерхедов, известно не всем. В одной из сцен персонаж Тома Хэнкса получает в подарок новенькие беговые кроссовки Nike Cortez, которые он рассматривает с особой любовью. Дальше вы сможете увидеть эту пару в разных кадрах фильма. Это считается одним из идеальных примеров продакт-плейсмента в кино. После выхода фильма кроссовки Nike Cortez в классической расцветке ассоциировались только с Форестом, что позволило Nike оставить свой след в поп-культуре и увеличить продажи модели.
«Убить Билла»
Квентин Таррантино тоже стал частью кроссовочного мира, а точнее, его фильм «Убить Билла». Главная героиня для боя со своими противниками выбрала кроссовки Onitsuka Tai Chi желтого цвета (под цвет костюма). После шикарной сцены резни модель стала одной из самых популярных среди всех пар бренда. Позже эти кроссовки переиздавались и интерпретировались для создания новых моделей. А ещё, если вы внимательно пересмотрите фильм, то заметите, что на подошве есть послание для всех зрителей: «Fuck U».
«Назад в будущее»
«Водная жизнь»
В фильме Уэса Андерсона всегда очень много разных деталей, которые зрители жадно выискивают в картине, а потом приобретают себе. Кроссовки — одна из таких. В фильме «Водная жизнь» появилась пара, которую adidas создал специально для одного из героев фильма капитана Зиссу. Модель сразу же стала популярна, её хотели практически все поклонники фильма. Долгое время приобрести Rom Zissou было практически невозможно, но позже в продаже всё-таки появилась небольшая партия кроссовок. Это ещё один хороший пример того, как дизайн, придуманный для фильма, позже воплотился в полноценный релиз.
«Бэтмен возвращается»
Да-да, кроссовки фигурируют и в такой культовой саге. Это была специально доработанная версия модели Air Jordan 6.
Самые известные кроссовки из фильмов
Вспоминаем, какие кеды носил молодой Леонардо ДиКаприо и какой моделью мог похвастаться Том Хэнкс.
Ну что, уже все фильмы освоили из обязательного списка на карантин? Мы начали с классики, до которой никак не могли добраться из-за плотного рабочего графика. И во время просмотра обнаружили интересную тенденцию: оказывается, в старых кинолентах сникерхедов ничуть не меньше, чем сейчас. А ведь именно благодаря этим героям мир услышал о культовых моделях кроссовок, например, Nike Cortez или Onitsuka Tiger Tai Chi LE.
Думаем, вам тоже было бы интересно узнать, в какие силуэтах ходили Леонардо ДиКаприо в «Дневниках баскетболиста» или Сигурни Уивер в «Чужих». Поэтому собрали для вас подборку фильмов, герои которых знают толк в крутых кроссовках.
«Форрест Гамп» (1994)
Работа Роберта Земекиса, основанная на романе Уинстона Грума, стала не только оскароносной картиной, но и самой успешной рекламной кампанией Nike. Сотни парней мечтали о белой паре Cortez, как у Тома Хэнкса.
Этот силуэт был создан в 1972 году по проекту олимпийского тренера Билла Бауэрмана. По сюжету Гамп стал обладателем классической версии кроссовок из белой кожи с красными и синими деталями. Том Хэнкс лично протестировал эту пару: пробежав десятки километров во время съемок, актер на собственном опыте доказал, что Cortez – лучшая пара своего времени.
«Дневники баскетболиста» (1995)
Тяжелая подростковая драма Скотта Кэлверта, в которой совсем молодой ДиКаприо борется с наркотической зависимостью и прощается с мечтой стать баскетболистом.
Converse Chuck Taylor получили в этом фильме столько же экранного времени, сколько и главные герои картины. Здесь кеды – это не просто обувь, а символ борьбы. И хотя они успешно переживают десятки матчей, к концу фильма они становятся совсем старыми и изношенными.
«На игле» (1996)
Основанный на романе Ирвина Уэлша фильм рассказывает историю четырех друзей, которых связывает наркотическая зависимость. Марк Рентон в исполнении Юэна Макгрегора вместе с приятелями показывает, что такое настоящий гранж 1990-х: рваные джинсы, укороченные футболки и, конечно, adidas Samba.
Пока на фоне играет Lust For Life Игги Попа, Макгрегор, а точнее его ноги, открывает фильм. Марк Рентон бежит по родному Эдинбургу в коричневой паре adidas – минута славы спортивного силуэта.
Samba появились в 1949-м и предназначались для футбольных тренировок. В 1980-х их обновили и выпустили замшевые Samba Super на массивной ребристой подошве.
«Делай, как надо» (1989)
Фильм Спайка Ли стал одним из самых обсуждаемых в 1989-м, а все благодаря огромной коллекции кроссовок, представленных в картине. Ли уже тогда питал слабость к Jordan: в его гардеробе было больше 10 пар. Поэтому неудивительно, что герои «Делай, как надо» носили именно эти баскетбольные силуэты.
Главной звездой фильма стали Air Jordan IV. Кроссовки из нубука, сетчатой ткани и с пластиковыми вставками застегивались на липучку. Возможно, вы помните фразу Буггина Аута: «Эй! Ты испачкал мои «джорданы», я не слышу извинений». На кроссовках так и остались заметные следы, о которых частенько вспоминает съемочная команда.
«Назад в будущее 2» (1989)
«Космический джем» (1996)
После этого фильма об этих кроссовках заговорили из каждого утюга. В мультипликационном блокбастере Майкла Джордана мир увидел Air Jordan XI. Черно-белая пара с синим логотипом до этого была замечена только на матче плей-офф NBA 1995 года, а в 2016 году силуэт перевыпустили.
«Чужие» (1986)
Кроссовки героини Сигурни Уивер – Reebok Stomper Alien – были созданы специально для фильма. Красно-белая модель с надувными накладками сделала образ Эллен Рипли более зловещим.
«Его игра» (1998)
Еще один фильм Спайка Ли – снова торжество кроссовок. В «Его игре» показали Converse Chuck Taylor All Star Lows, Nike Air More Uptempo, Air Foamposite One Royal и Total Max Uptempo. Ну и, конечно, Air Jordan XIII.
Когда Джейк Шаттлсворт, которого играл Дензел Вашингтон, пришел в магазин обуви, там были те самые AJ XIII. Они были выпущены за несколько недель до окончания съемок, и это большая удача, что Спайк Ли успел их снять.
«Как Майк» (2002)
Этот фильм стоит считать культовым хотя бы из-за того, что в нем появились Nike Blazer. Обнаружив эти старые кроссовки Майкла Джордана, Кэлвин Кембридж становится легендарным баскетболистом.
Белый силуэт с синим свушем повторял дизайн архивной модели 1973 года, принадлежавшей Джорджу Гервину. Кожаные кроссовки с вулканизированной резиновой подошвой были у каждого спортсмена тех лет.
«Убить Билла» (2003)
Фото: Shutterstock/Fotodom, Legion-Media
Материал был впервые опубликован на сайте британского GQ.
Вероятно, вам также будет интересно:
Как живет индустрия ресейла в период карантина