афроджаз что это такое
Афроджаз что это такое
В своей танцевальной практике я частенько люблю экспериментировать со стилями. Это дает возможность развивать себя как в техническом, так и в творческом плане. Afro-jazz для меня — это полный отрыв, в прямом смысле этого слова, столько безумной и взрывной энергии выделяется при исполнении этого стиля, что иногда забываешься вовсе и полностью погружаешься в этот самобытный танец.
В Украине этот стиль стал популярным после пресловутого шоу «Танцуют все». К сожалению, там этот стиль исковеркали до неузнаваемости. В представлении уважаемой Татьяны Денисовой, афро-джаз — это джазовые прыжки и вращения смешанные с некой «сексуальностью» под саундтрек из мультфильма «Король Лев». У каждого конечно свое виденье, но все таки, если есть техника, ее нужно соблюдать.
В прошлом году я попала на серию мастер-классов от Татьяны Тарабановой, которая в полной мере раскрыла для меня душу афро-джаза. Татьяна — разносторонний танцор и педагог. С 2007 г. преподает contemporary на кафедре современной хореографии Санкт-Петербургского института прикладного искусства. Вся её работа — от мастер-классов до постановок — пронизана особой энергией и юмором, так что всем советую посетить ее классы, не пожалеете.
На ее классах мне было довольно таки тяжело, за первые 3 часа мы просто выжимали от пота форму. Быстрый темп, совершенно другое положение торса, по началу, не давали быстро схватывать материал. Мои ноги с «классической» подготовкой все выталкивали меня на верх, что не допустимо в афро, все акценты делаются к полу. Татьяна подшучивала над нами, что мы белые люди тянемся к верху, а люди с черного континента прославляют землю, так как, по их верованиям, Бог находится именно в земле, а не под ней. Очень понравились разные стилизованные «хлопушки», и свободная работа для корпуса со спиной.
А теперь немного о самом стиле:
Afro-jazz – синтез джазовой хореографии и самобытной африканской этно-культуры. Прогибы, кроссы, повороты сочетаются с пластикой, самозабвенностью жестикуляцией, характерной для жителей Черного континента. Танец всегда играл настолько важную роль в духовной и бытовой жизни африканцев, что afro-jazz, вобравший в себя целый пласт туземной культуры, способен погрузить танцора в соответствующее настроение единения с природой, миром и самим собой. В афро-джазе очень важно чувствовать ритм, при этом от исполнителя требуется полная самоотдача, раскрепощенность и способность импровизировать, ведь afro-jazz – танец этнический, лишенный жестких канонов. Его техника подразумевает широкие, размашистые движения.
Отличительная особенность африканской музыки – в использовании характерных музыкальных инструментов, в основном – перкуссионных. Это не могло не отразиться на характере танца: афро-джаз требует от танцора высокой подвижности, безупречного владения своим телом, полиритмии. В танце можно усмотреть множество специфических сочетаний: расслабленность, широкие движения тазом.
История afro-jazz
В основе афро-джаза лежит традиционный джаз – монокультурный танец, породивший большое количество направлений. Афро-джаз можно назвать одним из классических, «исходных» вариантов джаза, так как он предполагает обращение к элементам африканских этнических танцев.
Первой начала использовать в своих хореографических постановках элементы африканских танцев Кэтрин Данем (Katherine Dunhem) – знаменитая американская танцовщица (преуспевшая, впрочем, и во многих других областях, таких, например, как антропология, этнография, актерское мастерство). Именно благодаря ей «черный» танец перерос в настоящее сценическое искусство. Кэтрин дала толчок и академическому развитию стиля, открыв в 1936 году «Ballet Negre», позже – собственные танцевальные школы в Чикаго и Нью-Йорке.
Немало сделала для развития стиля и Перл Примус (Pearl Primus). Ее вклад – глубокая драматичность танца, основная особенность которого – широкие, затяжные прыжки. Танцовщица черпала вдохновение из книг темнокожих писателей Лэнгстона Хьюза (Langston Hughes) и Льюиса Аллана (Lewis Allan).
Отцом стиля можно назвать еще одного легендарного американского хореографа — Элвина Эйли (Alvin Ailey), ученика небезызвестных Лестера Хортона (Lester Horton) и Марты Грехем (Martha Graham). Самая известная работа Эйли – «Открытия» 1960 г., до сих пор исполняется перед миллионами людей по всему миру. Эта постановка – своеобразный симбиоз древней истории и современного танца с использованием афро-американских мотивов.
Выдающиеся современные танцоры afro-jazz
Самыми известными в мире хореографами стиля сегодня являются легендарный Мэтт Мэттокс (Matt Mattox), Джеральдина Армстронг (Geraldine Armstrong), Рик Одумс (Rick Odums). Среди отечественных исполнителей можно выделить Татьяну Тарабанову, Евгения Шевцова (техника afro-jazz).
Танцуя афро-джаз я открываю «дикую» сторону своей сущности, чего и вам желаю мои дорогие читатели. Не бойтесь экспериментировать находите себя в разных стилях, именно так вы всегда будете развиваться и не стоять на месте. Буду рада комментариям, думаю найдутся и те кто профессионально занимается этим стилем, и сможет добавить от себя что-то интересное =)
Афро-джаз – новые танцевальные направления в фитнесе
Танец – это искусство, которое у каждого ассоциируется с красотой, легкостью и здоровьем. Сложно представить себе полную танцовщицу, у которой есть явные проблемы с пластикой – в таком случае, ее танец будет далек от идеала. Поэтому многие современные женщины отправляются в танцевальные школы и студии, чтобы сбросить лишние килограммы. Это важная, но не единственная причина. В танцевальный зал нас гонит скука, поиск чего-то нового – знакомств, умений, самоощущения. И для характера каждого человека найдется танец, который приведет в равновесие его духовные и физические показатели. Женский журнал JustLady предлагает поговорить о джазе – африканском танце, ставшем популярным в Америке, и, в частности, о такой его разновидности, как афро-джаз.
Джаз изначально является поликультурным танцем, который синтезировал множество направлений – в нем есть и африканская ритмичность, и классические, и фольклорные элементы. Соответственно, существует латино-джаз – танец, в котором джазовые элементы сочетаются с самбой, фанки-джаз – вариант для молодежи, которая проводит время на дискотеках, свинг-джаз – парный танец, наполненный особенной страстью. Афро-джаз можно назвать одним из классических, «исконных» вариантов джаза, так как он предлагает обратиться к элементам африканских этнических танцев.
Как и многие народные танцы, афро-джаз – это способ людей выразить свои мысли, чувства и эмоции при помощи движений. Можно усмотреть в нем множество интересных связей: расслабленность, широкие движения тазом свойственны многим туземным танцам, таким способом пытались привлечь внимание противоположного пола. Движения направлены вниз, так как для африканцев бог находится не на небе, а в земле. Афро-джаз – это целый пласт культуры, который вызывает у специалистов и простых любопытствующих неподдельный интерес.
Тренеры утверждают, что танцевать афро-джаз не так сложно – в конце концов, тренировки в фитнес-клубах разработаны не для профессионалов, а для новичков. Сложность нарастает постепенно, если не пропускать занятия, к ней вполне можно приспособиться. Чтобы танец был естественным, нужно расслабиться, и тогда все начнет получаться само собой. То, что афро-джаз – танец не классический, а этнический, добавляет ему простоты. Четких движений не так много, гораздо важнее чувство ритма и, конечно, горячее африканское настроение.
Каждое занятие по афро-джазу начинается и заканчивается растяжкой. Это очень важно, так как афро-джаз подразумевает широкие, размашистые движения, которые можно выполнять, только хорошенько разогревшись.
Будьте готовы к тому, что занятия могут проводиться босиком – только разувшись, можно ощутить прочный контакт с поверхностью пола, почувствовать свое тело без всяких преград. Наши ступни – это карта всего организма, множество нервных рецепторов, лишняя стимуляция которых никогда не повредит. Афро-джаз позволит снять эмоциональное и мышечное напряжение, улучшит координацию движений. Чем больше танцевальных связок вы разучите, тем более интенсивными будут тренировки, тем больше калорий вы будете терять. Все мышцы при такой нагрузке разрабатываются равномерно.
Не стоит и говорить о мощной энергетике, с которой вы столкнетесь, единожды попробовав афро-джаз. Музыка, антураж, настроение – все это захватит вас и закружит в энергичном, импульсивном танце, где ритм отбивает само тело танцора. Афро-джаз изменит всю вашу жизнь, вы станете энергичней, у вас улучшится память и реакция, фигура подтянется, вы научитесь чувствовать и понимать себя.
Афро-джаз все чаще и чаще появляется в расписании фитнес-клубов, так как он позволяет клиентам попробовать что-то по-настоящему новое и необычное. Сегодня удивить нас весьма сложно, но афро-джаз на это способен. Заниматься им можно и в домашних условиях: уже появилось несколько видеопособий, которые позволяют освоить некоторые связки на дому. К тому же, к вашим услугам Интернет-клипы с мастер-классами по этому виду танца. Не отказывайте себе в возможности приобщиться к новому фитнес-направлению, пробуйте новое, ведь постоянное движение – это и есть вся наша жизнь.
История афро-американского танца
Броский микс танцевальных стилей
История афро-американского танца сыграла важную роль в формировании многих танцевальных стилей, которые мы знаем сейчас. Современный танец, джаз, тэп, свинг, линди хоп, чарльстон, хип-хоп и даже вальс — все подверглись воздействию афро-американской культуры. Со времен рабства, шоу менестрелей, Ренессанса Гарлема и пионеров современного танца, афро-американское танцевальное движение изменило танец по всему миру.
Рабство В Африке танец играл очень важную роль в ежедневной жизни. Африканцы использовали танец для празднования особенных случаев, таких как рождение, брак и различные племенные ритуалы. Они также использовали танец для эмуляции ежедневных событий, таких как посевные и уборочные сельскохозяйственные работы. Когда работорговцы завезли африканцев в Америку, рабы плясали, чтоб не забывать свою культуру. Рабовладельцы потом воспретили танцы рабов. Так как основным определением танцев на то время было поднятие ног, рабы адаптировались и начали плясать при помощи движений торса и активных размахиваний руками.
Танец с старой историей
Танцы плантаций скоро начали появляться на сцене средством шоу менестрелей, где афро-американский танец и был в первый раз представлен белоснежным зрителям. Исполнители в этих шоу нередко высмеивали темное население, изображая их как ленивых и несведущих людей. Белоснежные исполнители красили лица в темный цвет, когда играет роль афро-американцев. А, чернокожие исполнители, хотя и высмеивали себя, они привносили свою культуру в широкие массы и сохранили собственный уникальный танцевальный стиль. Водевиль в итоге поменял менестрель-шоу, и так как афро-американцы получили свободу и равные права, менестрель шоу стопроцентно пропали.
Ренессанс Гарлема Фуррор в театре сыграл не последнюю роль в популяризации темного танца и его исполнителей. Фуррор поднял планку для черно-белых исполнителей. В первый раз, белоснежное население начало подражать танцам, которые они лицезрели. «The Creole Show» представило белоснежной аудитории свои танцы под заглавием «легкая прогулка».
Современные опыты в афро-американском стиле
Вместе с возрождающимся театром, афро-американский танец переехал в клубы, и Гарлем был центром популяризации танца в клубах. В 1920-х и 30-х годах искусство, музыка, литература и танцы переживали свое 2-ое рождение в афро-американской культуре. Известные клубы, такие как Cotton Club, были центром танцевального движения, где афро-американское общество экспериментировало с танцевальными стилями, такими как свинг, линди хоп и чарльстон.
Современный танец В 1940-х и 50-х годах, афро-американцы начали участвовать в балете и современном танце. Танцоры и антропологи Кэтрин Дункан и Перл Праймус обучались плясать в Африке и странах Карибского бассейна. Они привнесли в танцы способы, которым они научились в Америке в современных танцевальных классах. Эти способы воздействовали на многие современные танцевальные стили. Белоснежные и темные хореографы начали массово использовать движения афро-стилей и афро-америкаских танцоров в собственных выступлениях.
Брейк, хип-хоп и прочее, прочее, прочее…
Urban Dance Другой движение танца стало пользующимся популярностью за пределами театра и танцевальных классов. Брейк-данс появился на улицах Бронкса в 1970, и ворвался на огромные экраны в 1980-х в фильмах «Breakin» и «Breakin 2». Хотя танцы брейк и хип-хоп появились на самом деле на улице, сейчас занятия этими обоими танцевальных стилями предлагают в танцевальных студиях по всему миру.
Похожие записи :
Танец Афро Джаз
– это переплетение джаза и африканской культуры. Движения характерные для танцев африканцев меняются кроссами, поворотами и прогибами используемых в джазе. Это танец, в котором Америка и Африка завоевывают сердце исполнителя.
Важную роль в танце играет музыка, а точнее ее ритм. Мелодия, которую используют в танце, очень напоминает ритуальный бой барабанов. Для того, чтобы полностью передать зрителю дух афро джаза, танцору необходимо обладать физически крепким телом, быть раскрепощенным в своих мыслях, чувствовать ритм каждой клеткой тела, уметь импровизировать.
Также как и свободный танец, афро джаз можно назвать танцем эмоций и обнаженных чувств. Отличие лишь в используемых движениях.
В афро джазе используют движения Африки. Широкие движения тазом преобладают в танце. Согласно истории таким способом мужчины привлекали внимание аборигенок. Если не затрагивать движения, характерные для джаза, то танец обладает еще одной особенностью. Движения направлены вниз! Таким образом, аборигены обращались к богу. Они были убеждены в том, что бог в земле, а не на небе.
Тем не менее, в основе танца лежит традиционный джаз, который породил множество направлений, в том числе афро джаз. Но в отличии от funky-jazz, latino-jazz и других направлений, в афро джазе есть элементы обращения к этническим танцам Африки, за что его называют одним из классических вариантов джаза.
Как возник танец афро-джаз?
Возникновение этого танцевального стиля связывают с тридцатыми годами прошлого столетия. Katherine Dunham – американская танцовщица, активистка и хореограф, которая в своем танце впервые использовала элементы африканских танцев. Позже ее прозвали королевой черного танца. Она дала жизнь танцу, открыв в 36 году двадцатого века “Ballet Negre”.
На Dunham история развития танца не заканчивается. Многое длятанца афро джаз сделали Перл Примус и Элвин Эйли. Перл добавила в танец затяжные и широкие прыжки. Это дало танцу больше драматичности. Эйли создал постановку с элементами афро-американских мотивов, которая до сих пор исполняется для зрителей разных стран.
Танец афро джаз продолжает свое развитие. Создаются новые комбинации движений, в которых резкие и рваные движению могут превращаться в красивую танцевальную композицию. Благодаря современным технологиям развивается танец афро джаз. Видео различных коллективов распространяются в школах танца молниеносно. Таким образом хореографы черпают вдохновение у своих коллег из-за океана, придумывают и импровизируют сами, тем самым делая танец афро джаз еще красивее, еще изящней!
План-конспект дистанционного занятия ««Танец афро-джаз, как одно из направлений современного хореографического искусства»
Муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования города Новосибирска «детский (подростковый) Центр «Юность»
Муниципальный подростковый клуб «Ритм»
План-конспект открытого занятия
Творческого объединения «Мегаполис»
Тема: «Танец афро-джаз, как одно из направлений современного хореографического искусства»
Никитина Татьяна Викторовна
педагог дополнительного образования
первой квалификационной категории
1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1.1. Актуальность
Актуальность открытого занятия : «Танец афро-джаз, как одно из направлений современного хореографического искусства», в том, что, основываясь на синтезе музыки и пластики, он открывает огромные возможности для воспитания души и тела, способствует психологическому раскрепощению ребёнка через освоение своего собственного тела как выразительного («музыкального») инструмента, самовыражению через движения.
На занятие материал преподносится последовательно, от простого к сложному. В процессе изучения танцевальных комбинаций большая роль отводится работе с ритмом, амплитудой движения и энергетической подачей. В связи с этим педагог проводит поучительные беседы, которые помогают юным танцорам понимать и анализировать свои действия. Для лучшего понимания дается много сравнений движения с конкретным ритуальным действием. Например, обращение к небу, солнцу, «дай нам дождь!» или очередной квест «как пробраться сквозь джунгли?». Всё это, безусловно, очень близко и интересно маленьким танцорам, которые с превеликим удовольствием танцуют постановки в стиле афро.
1.2. Цель занятия
1.3. Задачи
— обучение детей танцевальным движениям;
— формирование умения слушать музыку, понимать ее настроение, характер, передавать их с помощью танцевальных движений;
— формирование культуры движения, выразительности движений и поз;
— формирование умения ориентироваться в пространстве;
— развитие у детей активности и самостоятельности;
— формирование общей культуры личности ребенка;
— создание атмосферы радости детского творчества в сотрудничестве – учить радоваться успехам других и вносить вклад в общий успех.
— развитие творческих способностей детей, воображения;
— развитие музыкального слуха и чувство ритма, темпа;
— развитие исполнительских навыков в танце;
— укрепление здоровья детей;
— развитие ловкости, гибкости, координации движений, умения преодолевать трудности;
1.4. Адресат
Группа № 3, 2-й год обучения
Возраст обучающихся : 7-8 лет.
Количество обучающихся : 13 чел.
1.5. Материально-техническое обеспечение
— помещение : занятия проводятся в кабинете общей площадью 80,3 кв. метра, соответствующем требованиям ТБ, пожарной безопасности, санитарным нормам. Кабинет имеет достаточное освещение и периодически проветривается. В наличии имеется раздевалка, аптечка с медикаментами для оказания первой медицинской помощи.
— специальная форма для занятий : лосины и футболка, либо купальник для занятий и юбочка.
1.6. Методы обучения
— наглядный (практический показ);
— словесный (объяснение, беседа);
— игровой (игровая форма подачи материала).
1.7. Педагогические технологии
— здоровьесберегающая технология (постепенное увеличение темпа в начале занятия и его снижение к концу занятия);
— личностно-ориентированная технология с дифференцированным подходом.
1.8. Планируемые результаты
— Научить ребенка чувствовать и ощущать музыкальный ритм;
— Формировать потребность к творческому самовыражению; понять, что танец афро- джаз– это свобода и импровизация;
— Овладение детьми приемами, связками движений в танцевальных композициях танца афро-джаз;
— Развитие двигательных качеств: силы, выносливости, быстроты, гибкости, координационных способностей;
— Повышение работоспособности и двигательной активности;
— знать историю возникновения танца афро-джаз
— Развитие правильной осанки;
— Умение самостоятельно создавать танцевальные композиции, импровизировать.
— Привитие культуры общения между собой, в паре, в танце, с окружающими.