к числу наиболее известных храмов ранней английской готики относится

Активные годыС середины 12 до середины 13 векаСтранаФранция и Англия

СОДЕРЖАНИЕ

Происхождение

Базилика Сен-Дени

Базилика, включая верхнюю часть хора и апсиду, была значительно изменена в стиле Rayonnant в 1230-х годах, но оригинальные амбулатории и часовни в раннем готическом стиле все еще можно увидеть.

Амбулатория базилики Сен-Дени

Фасад и порталы базилики Сен-Дени

Соборы ранней французской готики

Сенс собор

Фасад Сенского собора (1135–1164 гг.)

Возвышение Собора Сенса, показывающее три уровня (аркады, Трифорий и фонарь наверху)

Лучезарные часовни собора Санс

Санлисский собор

Санлисский собор был построен между 1153 и 1191 годами. Его длина была ограничена скромным бюджетом и расположением здания у городской стены. Как и собор Сенса, он состоял из нефа без трансепта, окруженного единственной боковой стенкой. Хор, как и Сен-Дени, окружали лучистые часовни. Возвышение имело три уровня, включая большие трибуны. Как и в Сенсе, в Санлисском соборе чередовались сильные и слабые опоры, чтобы воспринимать неравномерную тягу от шестиэлементных сводов. Церковь претерпела значительные перестройки в 13 и 16 веках, включая новую башню и новое внутреннее убранство. Многие из ранних готических особенностей перегружены с Flamboyant и последующим декорированием.

Неф Санлисского собора (1153–1191)

Скульптурные капители пирсов, Часовня Сент-Женевьев, Санлисский собор

Ранние контрфорсы, поддерживающие верхние стены Санлисского собора

Нойонский собор

Фасад Нойонского собора (начало 1150–1155 гг.)

Чередующиеся опоры и колонны большой аркады, поддерживающие своды.

Лаонский собор

Лаонский собор (начат ок. 1190 г.) был построен одновременно с Нотр-Дам-де-Пари и представлял собой столь же крупный проект, но имел совершенно другой внешний вид. Лаон был построен на вершине холма высотой в сто метров, что делало его видимым с большого расстояния. Вершина холма возлагала на строителей особую ношу; все камни нужно было нести на вершину холма в телегах, запряженных волами. Выполнявшим эту работу быкам воздавались статуи на башне законченного собора.

Неф Лаонского собора, смотрящий на восток

Контрфорсы округлой формы лаонского собора

Собор Парижской Богоматери

Строители покрыли внутреннюю часть собора сводами из шести частей, но, в отличие от Сенса и других более ранних соборов, они не использовали чередующиеся опоры и колонны для их поддержки. Вместо этого своды поддерживались связками из трех непрерывных тонких колонн, которые были приняты рядами массивных столбов с капителями, украшенными классическим орнаментом. Это придало ступице большую гармонию.

Западный фасад Нотр-Дам-де-Пари (начат в 1163 г.)

Неф Нотр-Дама смотрит на восток, показывая четыре уровня и ребристые своды из шести частей.

Ранняя готика в Нормандии

Ранняя готика в Англии

Неф Даремского собора с реконструированными ребристыми сводами (ок. 1235 г.)

Кентерберийский собор

Одна из причин различий между французской и английской готикой заключалась в том, что французские бенедиктинские церкви-аббатства обычно отдавали разные функции в отдельные здания, в то время как в Англии они обычно объединялись в одну и ту же структуру. Подобные сложные многофункциональные конструкции были обнаружены не только в Кентербери, но и в церквях-аббатствах Бата, Кентербери, Ковентри, Дарема, Эли, Норвича, Рочестера, Винчестера и Вустера.

Источник

К числу наиболее известных храмов ранней английской готики относится

Войти

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

Английская готика

Переняв от Франции вслед за романским готический стиль, Англия переработала его на свой лад. В Англии готические произведения отличаются тяжеловесностью, перегруженностью композиционных линий, сложностью и богатством архитектурного декора. На характере английской готики сказались условия, определившие историческое развитие английского государства.

Как и страны материковой Европы, Англия переживала в то время экономический подъём. Однако в отличие от этих стран развитие промышленности и торговли Англии определялось в первую очередь не городом, а деревней, где производилось и перерабатывалось сырьё, предназначенное для вывоза. Не бюргерство, а дворянство играло в английской экономике главную роль, и, значит, городские интересы не имели в стране решающего значения. Вот почему храмовое строительство осталось там по преимуществу монастырским, как и в романское время.

Собор воздвигался не в центре города, а за городом, где помещался монастырь. Он гармонично вписывался в пейзаж, служивший ему живописным обрамлением, и потому разрастался в первую очередь не в высоту, а вширь, чтобы вольготнее расположиться на лоне природы. Вместительными были романские постройки, которые не требовали коренной перестройки. Усилия английских зодчих сосредоточивались чаще на декоративной, а не на конструктивной стороне нового искусства, нередко они как бы надевали на романское ядро готические одежды.

Собор в Линкольне

Главным средоточием соборного строительства в Англии сделались крупные аббатства, как например Вестминстерское, в городах и сельской местности были распространены приходские церкви. Характерные черты английской готики обозначились достаточно рано. Уже Кентерберийский собор имел ряд существенных отличий от французских построек: у него было два трансепта, один короче другого. Сдвоенный трансепт стал впоследствии отличительной чертой соборов Линкольна, Уэльса, Солсбери, в которых самобытность готической архитектуры Англии выступила наиболее отчётливо.

Этапы развития английской готики

В развитии английской готики можно условно выделить три периода. На последние десятилетия 13 в. и самое начало 14 в. приходится период ранней или ланцетовидной готики.

В 14 в. зарождается т.н. украшенная готика. Как следует из ее названия, декоративность приходит на смену строгости ранней английской готики. Своды собора в Эксетере имеют дополнительные ребра, и кажется, будто над капителями вырастает огромный цветок. Столбы окружены пучком колоннок по всему периметру. Самая удивительная метаморфоза происходит с окнами, ширина которых увеличивается настолько, что становится необходимым наличие декоративных скульптурных элементов между панелями витража. Сначала завершения окон сплошь заполняются окружностями и дугами, затем этот рисунок сменяется вьющимися кривыми, образующими сложный орнамент.

Кафедральный собор в Солсбери

Собор в Уэллсе

Вестминстерское аббатство

Неф собора Вестминстерского аббатства

Появляется уплощенная арка (арка Тюдоров) и веерный свод, ставший последним этапом развития ребристого свода (тж. сетчатый, сотовый, звездчатый). Основной отличительной чертой являются окна, такие огромные, что все здание кажется построенным из стекла, которые скрепляют между собой тонкие опоры. Здания становятся легкими, полными света. Из-за строения окна период и называется перпендикулярным.

В церковном строительстве перпендикулярный стиль характерен прежде всего для небольших построек, капелл, гробниц и т.п. Зато он расцвел в светском строительстве, например, в зданиях первых английских университетов, где эти формы удерживаются до середины XVII века. Торговые и промышленные корпорации строили в этом стиле гильдейские дома, банкетные залы, цеховые капеллы.

Divinity School Oxford

King`s College Cambridge

Перпендикулярная готика просуществовала до начала 16 в., а затем её сменила «тюдоровская готика». В этот период строились здания по форме совершенно готические, но почти все без исключения светские. Это обусловлено и гонениями на церковь, и религиозным нестроением, и тем, что церквей к тому времени было построено уже очень много, больших, вместительных и красивых. Земли монастырей застраивались, а Генрих VIII содействовал строительству больших дворцов, чтобы поддержать престиж Англии в Европе. Поэтому хотя приемы почти те же, что и в предыдущий период, акцент переносится на жилье, поэтому на смену рвущимся в небо соборам приходят мелкие, уютные строения. Окна и двери становятся меньше, распространяются камины и печные трубы.

Английская готика. Тюдоровский период

Появляются огромные камины. Они были, конечно, и раньше, но меняется технология. Теперь стали строить трубы. Раньше топили дровами, а дым выходил либо через дыру, проделанную прямо в крыше, либо через небольшой отвод в стене (поэтому камин должен был стоять непременно у внешней стены). Теперь же стали все больше топить углем, а у него дым очень едкий, поэтому его нужно было сразу улавливать и выводить наружу, для чего и стали применяться трубы, у которых гораздо лучше тяга. С появлением труб стало необязательно строить камин непременно во внешней стене; также появление трубы, которая выводила дым наружу без всяких отверстий в крыше, позволило перекрыть зал и сделать еще один этаж. Образовавшийся таким образом потолок нижнего этажа чаще всего не отделывали, оставались видны балки, что также является характерной приметой тюдоровского интерьера.
Элементы национального готического стиля бережно сохранялись в английском искусстве в силу его традиционности и консервативности. Английская готика не отрицалась, а развивалась последующими стилями елизаветинского Ренессанса, английского Классицизма и Барокко периода правления королей Георгов. В архитектуре, искусстве оформления интерьера и мебели традиционные готические элементы органично входили в консервативный «староанглийский стиль» на протяжении всего XIX столетия, вплоть до продукции мастерских «Искусства и ремёсла» У. Морриса и английского Модерна. Рационализм и, одновременно, романтичность английской готики привлекали внимание художников других стран. Этот стиль послужил основой романтических построек А. Менеласа и Н. Бенуа в 1820-1850-х гг. в Петергофе.

Источник

10 знаменитых готических соборов и церквей, часть 1 – ранняя готика

В интернете существует много обзоров на данную тему, но наш рейтинг не совсем обычный. Если большинство авторов ориентируются на самые крупные и известные постройки, то мы ориентировались на те здания, которые имели историческое значение для архитектуры. Цель нашего обзора: показать разнообразие готического стиля, поэтому мы выбирали соборы и церкви не только известные, а, в первую очередь те, которые имеют в своих интерьерах уникальные отличительные черты и не похожи друг на друга. Так как наш журнал посвящён интерьерам, мы уделили особое внимание внутреннему оформлению, а не фасадам.

Первая часть обзора поможет вам увидеть и понять, как зарождался и развивался готический стиль в Европе в XII-XIII веках.

1. Лимбургский собор, зарождение стиля

Мы специально начинаем обзор с собора, который большинство искусствоведов относят к позднему романскому стилю, он представляет особый интерес тем, что в его архитектуре видны многочисленные элементы молодого готического стиля. По этим деталям видно, как плавно происходил переход к новому.

Общее описание: Собор расположен в городе Лимбург (Германия). Здание имеет семь башен. Число семь является символом числа святых таинств. В интерьере преобладают не декорированные опоры (контрфорсы). Часть контрфорсов скрыта в боковых галереях. Собор имеет высокий центральный неф, который делится на четыре уровня с арками и галереями.

Даты постройки: до сих пор не установлена дата начала строительства, историки сходятся во мнении, что это период между 1180-1190 годами, точно известно, что в 1235 году собор был освящён.

Кто построил? Неизвестно

На момент постройки никакого полноценного готического стиля не существовало, но появились многочисленные новые декоративные элементы, которые, в последствии стали доминировать. С другой стороны, мы видим, что новый стиль образовался на основе предшествующего и многое из того, что сейчас мы относим к традиционной готике, на самом деле является развитием предшествующих архитектурных традиций.

Элементы ранней готики: двухбашенный фасад (хотя башни явно романские), стрельчатые арки, круглое окно-роза, колонны с пилястрами, многоярусная (многоэтажная) структура здания и система внутренних галерей между аркадами. В то же время, в Лимбургском соборе витражи ещё не играют особого значения, а присутствуют многочисленные фрески, а фасад здания и вовсе является образцовым романским.

Автор Лимбургский собор, романский стиль

2. Церковь Сен-Дени, первая готическая постройка

Несмотря на то, что церковь нельзя назвать грандиозным монументальным сооружением, она имеет огромное историческое значение, потому, что это первая готическая постройка, которая положила начало целой архитектурной эпохе Европы.

Место расположения: территория аббатства Сен-Дени, северный пригород Парижа, Франция.

Дата постройки: само аббатство (монастырь) было основано в VII веке и изначально была построена церковь в романском стиле, но в XII в. её полностью перестроили, официально была освящена в 1281 г.

Кто построил? Аббат Сугерий (он же Сужер).

После окончания строительства аббат Сугерий написал трактат «Об освящении церкви Сен-Дени», в котором дал определения основных элементов собора и раскрыл их символичность. Мы приводим здесь основные понятия, которые просто необходимы для понимания божественной готической философии.

Северная башня, обрушилась в 1837 году при неудачной попытке провести реконструкцию. В настоящее время во Франции, после долгих дебатов, принято решение о восстановлении.

Планировка церкви Сен-Дени, структура здания и базовые элементы интерьера стали эталоном для большинства будущих готических соборов Европы.

Автор Церковь Сен-Дени, Франция

3. Церковь Сан-Франческо в Ассизи (базилика Святого Франциска), Италия

Ещё одно историческое здание в переходном стиле, подобное немецкому храму в Лимбурге, но совершенно отличное от него в многочисленных внутренних деталях.

Общее описание. Главный храм ордена францисканцев (Св.Франциск – знаменитый средневековый католический проповедник, богослов, основатель монашеского ордена). Церковь является центром монастыря Сакро-Конвенто в итальянском городе Ассизи.

Базилика Святого Франциска – единственная базилика в готическом стиле, носящая официальный титул «главной» («major basilica»)

Храм имеет два яруса (этажа): верхняя и нижняя церковь, каждая имеет свой отдельный вход с улицы. В крипте под нижней церковью захоронен Святой Франциск.

Даты постройки: 1226-1253 гг., фрески создавались после завершения строительства.

Кто построил? Руководством и надзором за строительством занимался викарий ордена Илия Бомбардоне.

Архитектура храма представляет особый интерес для истории тем, что наглядно показывает переход от романского стиля к готическому. Фасад очень скромный и аскетичный, что совсем не свойственно для французских соборов того времени – это безусловно наследие предшествующего стиля. Тем не менее, если войти внутрь, то можно обнаружить очень многие элементы готики: стрельчатые своды, орнаменты «масворк», витражи, входные порталы, характерные колонны. Но самое главное в интерьере церкви то, что он выглядит совершенно не так как французские и это показывает, как многообразна была ранняя готика, как много вариантов развития стиля предлагали средневековые архитекторы.

Фундаментальное отличием ранней итальянской готики от французской заключается в наличие фресок и декоративных орнаментов, которыми расписаны все стены храма и основные архитектурные элементы. Работы Джотто (величайшего живописца своего времени) и его учеников изображают сцены из жизни Святого Франциска.

Автор Капелла св.Франциска

Автор Церковь св. Франциска, Италия

Автор Церковь св.Франциска, Италия

4. Шартрский собор, высокая готика

Во внешнем облике и интерьерах этого собора мы видим хотя и ранний, но уже окончательно сложившийся, полноценный готический стиль, который в то время в Европе был назван французским.

Общее описание. В начале XI века в центре горда Шартра был возведён самый большой и роскошный собор Франции в позднем романском стиле, но вскоре он был почти полностью уничтожен пожаром 1194 года. В том же году были начаты восстановительные работы, с целью построить здание ещё более грандиозное, которое должно было отразить передовые архитектурные и инженерные достижения.

Даты постройки: первый вариант возведён в период 1007-1028 гг.; после пожара на основе сгоревшего здания в период 1194-1235 гг. строится новый собор, который был освящён 24 октября 1260 г.

Кто построил? архитектор неизвестен.

Здание имеет две разные башни: первая сохранилась от первого романского собора, а вторая состоит из основания прежней постройки и шпиля, достроенного в XVI веке. Если смотреть сверху, то видно, что план собора повторяет форму латинского креста.

Площадь главного нефа собора (центрального простраства) является самой большой во всей Франции, но с точки зрения базовой планировки он полностью повторяет церковь Сен-Дени.

Входя в здание, человек видит нарисованный на полу лабиринт, который обозначает путь верующего.

Отдельного внимания заслуживают витражи собора, в интерьере они выполняют роль основного декоративного наполнения, их общая площадь составляет более 2000 квадратных метров. Именно в городе Шартр к XIV веку складывается своя витражная школа, здесь располагались крупнейшие в Европе мастерские, которые выполняли заказы для десятков городов. Естественно, архитектор собора использовал работы лучших мастеров своего времени, поэтому Шартрский собор поражал прихожан количеством и качеством стеклянных цветных картин, нигде больше нельзя было увидеть ничего подобного. В наше время редакторы отдела культуры «Би-Би-Си» при составлении рейтинга величайших витражей мира включили в него главное окно-розу собора в Шартре.

Автор Шартрский собор

Автор Шартрский собор

Автор Шартрский собор

Автор Шартрский собор

Автор Шартрский собор

Автор Шартрский собор

Автор Шартрский собор

Автор Шартрский собор

5. Капелла Сент-Шапель, лучистая готика

Сент-Шапель дословно переводится на русский, как «святая часовня» или «святая капелла», если пользоваться католическим термином. Небольшое здание было построено в XIII веке для хранения священных особо ценных христианских реликвий, свидетельствующих о жизни Христа (терновый венец и фрагменты креста с Голгофы).

Общее описание. Церковь является одной из самых красивых готических построек средневековья, сохранившихся до наших дней. Здание имеет очень скромные размеры: длина и ширина составляют 36 и 17 метров соответственно; зато роскошные позолоченные интерьеры не знают себе равных. Капелла состоит из двух уровней (верхний и нижний), два отдельных больших помещения, каждое из которых имеет свой уникальный интерьер.

Место расположения: Франция, Париж, остров Сите в центре города (стрелка реки Сена).

Даты постройки: 1242—1248 гг.

Кто построил? архитектор Пьер из Монтрейля.

Интерьер часовни имеет несколько уникальных особенностей. Во-первых, при строительстве было применено сплошное остекление по периметру. Человек, стоящий в центре помещения полностью окружён яркими витражным окнами. Во-вторых, с этой часовни начался новый период в архитектуре, названный «лучистой готикой». Опорные колонны подобно лучам устремляются в высь и органично переходят в потолочные нервюры.

Нижняя капелла имеет богатую орнаментальную роспись, что сильно отличает её от большинства одноцветных готических интерьеров. Колонны, украшенные геральдическим орнаментом, поддерживают своды символизирующие звёздное небо.

Смотрите также отдельную статью с расшифровкой витража розы-апокалипсис из Сент-Шапель.

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Автор Капелла Сент-Шапель, Франция

Ссылка на вторую часть статьи

Источник