карильон петропавловского собора что это

Агентство
М узейных
К оммуникаций

История карильона

Родиной карильона считается Фландрия – ныне северная часть Бельгии, которая ранее входила в состав Нидерландов. «Золотой век» этого инструмента начался в середине 17 столетия, когда нидерландскими мастерами были созданы колокола, обладающие чрезвычайно чистым тоном. Из Фландрии карильоны распространились по другим странам и уже к началу 18 в. завоевали в Европе огромную популярность. Однако французская революция нанесла карильонному искусству большой удар: многие церкви и колокольни были разрушены, сотни колоколов потеряны. Число звучащих карильонов ещё больше сократилось после первой мировой войны. Карильонное искусство получило вторую жизнь в 20 в. благодаря деятельности известного бельгийского музыканта Жефа Денейна (1862 – 1941), который внёс значительные усовершенствования в конструкцию карильона, сделал его настоящим концертным инструментом и основал в 1922 г. первую в мире Королевскую школу карильона в г. Мехелене. С этого времени карильоны вновь быстро распространяются по миру.

Современные карильоны в основном имеют диапазон около 4 октав и насчитывают 48-49 колоколов. Исполнитель управляет ими с помощью двух клавиатур – ручной (мануала) и ножной (педали). На мануале играют кулаками, на педали же носками ног.

В 1991 г. директор мехеленской Королевской школы карильона Йо Хазен выступил с инициативой возродить традицию игры на карильоне в России. После ряда дискуссий было принято решение оставить старый карильон Петропавловского собора в том виде, в котором он сохранился (его колокола связаны с курантами и используются только для автоматического вызванивания несложных мелодий) и подарить Санкт-Петербургу новый концертный инструмент, отвечающий всем современным требованиям.

15 сентября 2001 г. в Петропавловской крепости состоялось торжественное открытие нового «фламандского карильона». Этот инструмент включает в себя 51 колокол. Самый большой из его колоколов имеет диаметр 1,7 метра и весит более 3 тонн (3075 кг), а самый маленький имеет диаметр всего 19 см, но при этом весит 10,3 кг. Колокола были изготовлены Королевской колокололитейной мастерской «Пти и Фритсен» из местечка Арле-Рикстел в Нидерландах. Общий вес всего колокольного набора составляет 15160 кг, а инструмента в целом – 25 тонн. Осуществление этого уникального международного проекта стало возможным благодаря поддержке 353 спонсоров из разных стран, чей общий вклад в создание инструмента составил почти 300 тыс. долларов.

Источник

Карильон петропавловского собора что это

Войти

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

На колокольню Петропавловского Собора.Карильон.

посмотреть колокола карильона,

узнать про героическую маскировку самого высокого сооружения Петербурга(122,5м)во время блокады,
историю восстановления шпиля и фигурыАрхангела Петропавловского собора..

Механизм остова фигуры Ангела шпиля собора

Эти ряды по расположению соответствуют клавиатуре фортепиано. По такому же принципу устроена ножная клавиатура.

Карильоны имеют свое собственное уникальное звучание, которое зависит от формы колоколов, сплава, используемого для отливки, качества настройки, материала и веса колокольных языков и акустических особенностей колокольни.
Главными элементами конструкции карильона является исполнительский труд (с мануалами и педальной клавиатурой как у органа) и набор колоколов.
В Европе карильон появился в раннем Средневековье.

Первый в России карильон был приобретен Петром I и установлен в Петербурге в Петропавловском соборе. Он состоял из 35-ти колоколов и был куплен в Голландии за огромную по тем временам сумму. Однако этот карильон был уничтожен молнией во время ночной бури 1756 года.
Второй карильон в Петропавловском соборе был установлен в 1776 году и играл до 1840 года. Карильон «состарился» и был разобран. В 1991 году усилиями Йо Хазена, бельгийского композитора и музыканта, одного из ведущих карильонистов мира, директора и профессора Королевской школы карильона имени Жефа Денейна (г. Мехеле), при всестороннейподдержке и участии Государственного музея истории Санкт-Петербурга началось создание карильона для Петропавловского собора.

Маэстро Йо Хаазен за инструментом

Колокола закреплены на прочных металлических конструкциях

На этом «колокольном органе» можно исполнять любые музыкальные произведения – от фуг Баха и произведений Рахманинова до современных джазовых импровизаций и фольклорной музыки.

Рабочее место карильониста

Вдень60-летия Победы Йо Хаанзен исполнил с петропавловским колокольным оркестром песню Булата Окуджавы «Десятый наш десантный батальон».В июле на колокольне Петропавловского собора проходит ежегодный карильонный фестиваль «Петербургский карильон».(Узнавайте расписание концертов..)
Петропавловский собор уникальное сооружение, на котором звучат 2 карильона (голландский XVIIIв. и бельгийский XXв.) и православная звонница.

Источник

Петербургский глобус

Карильон, или История русской гордости

« previous entry | next entry »
Sep. 4th, 2008 | 02:16 pm

Дальше все было как в старой телепередаче «Советский Союз глазами зарубежных гостей»: чудак-иностранец влюбился в чужой город, изучил русский язык, нашел себе русскую жену и решил восстановить старый карильон, благо на звоннице Петропавловского собора сохранилось несколько колоколов XVIII века.

Петр решил и эту европейскую моду внедрить в русский культурный оборот: в 1720 году царь заказал в Голландии карильон с 35 колоколами за огромную для того времени сумму в 45 тысяч рублей. В ту пору европейские города гордились карильонами как орденами, иметь свой «колокольный оркестр» считалось столь же престижным, как теперь пригласить на корпоративную вечеринку рок-группу Deep Purple. Петровское предприятие оказалось долгим, и царь русский карильон так и не услышал: инструмент изготавливали, доставляли, устанавливали в Петропавловской крепости четверть века. Когда жители новой столицы наконец подивились малиновому звону, выяснилось, что дорогой иностранной игрушке прижиться в России будет трудно. Может, потому, что православная колокольная традиция основана не на мелодии, а на ритме. К тому же, вмешалась стихия: в 1756 году случился пожар, уничтоживший инструмент, и новый карильон появился в Петербурге только через два десятилетия, по велению императрицы Елизаветы Петровны.

Мастеров диковинной музыки в России не хватало; инструмент нуждался в постоянном уходе, следили на ним неаккуратно. Карильон пришел в негодность; ремонтировали плохо, клавиатуру выбросили, вместо нее устроили механический бой. Колокола исполняли мелодии «Коль славен наш Господь в Сионе» и «Боже, царя храни!» Пролетарская революция, конечно, положила конец этому безобразию. О карильоне забыли, один из колоколов даже оказался в оркестре Малого оперного театра.

Ну и обходились в советской жизни без малинового звона, пока в 1991году в Ленинград не приехал турист из Мехелена, директор Королевской школы игры на карильоне и директор Международного Института колокольного искусства (есть и такой) Йо Хаазен. Дальше все было как в старой телепередаче «Советский Союз глазами зарубежных гостей»: чудак-иностранец влюбился в чужой город, изучил русский язык, нашел себе русскую жену и решил восстановить старый карильон, благо на звоннице Петропавловского собора сохранилось несколько колоколов XVIII века. Питерская газета написала: «Йо Хаазен понял, что просто обязан добиться, чтобы над Петропавловской крепостью вновь зазвучал малиновый звон». Дирекция музея Истории Петербурга оценила ситуацию и решила, что будет дешевле построить новый инструмент. Так не проблема: Хаазен отыскал 350 спонсоров (в том числе в бельгийской королевской фамилии), собрал несколько сотен тысяч долларов, позаботился об отливке колоколов, установке сложного инструмента, организовал в Петербурге класс игры на карильоне, принялся давать уроки мастерства… Свершилось: с 2001 года на старом-новом Петропавловском карильоне исполняется и оригинальная музыка барокко, и романтические произведения XIX столетия, и современные, иногда даже джазовые, мелодии. На колокольне собора святых Петра и Павла стало три уровня звона: новый карильон, 18 сохранившихся колоколов старого голландского карильона XVIII века (они звучат как куранты) и православная звонница из 22-х колоколов.

Читайте в моем Блоге на следующей неделе: Полет на воздушном шаре

Источник

ШПИЛЬ ПЕТРОПАВЛОВСКОГО СОБОРА

25 июня в Петропавловской крепости на Соборной площади стартует XVIII Международный карильонный фестиваль «Музыка над городом». Сам карильон установлен на звоннице Петропавловского собора. Конечно же, Институт Петербурга не смог пропустить самую высокую пока «музыкальную площадку»: мы побывали на колокольне и познакомились с её уникальной конструкцией с тремя уровнями звона. Но лестница продолжала вести вверх; поэтому забрались чуть выше и увидели «внутренности» шпиля, а также легендарное окно, через которое альпинисты отправляются на свидание с одним из символов Петербурга — Ангелом…

Когда вы окажетесь в притворе собора, не спешите идти дальше, а взгляните налево сразу за линией контроля – там вход на колокольню. Он не закрыт: подняться к карильону можно на экскурсии «Три века над городом. История колокольни Петропавловского собора».

«Первый в России карильон был приобретён Петром I и установлен в Петербурге в Петропавловском соборе. Этот карильон с 35 колоколами, купленный в Голландии за огромную по тем временам сумму, был уничтожен молнией во время ночной бури 1756 года.
Второй карильон в Петропавловском соборе был установлен в 1776-м и играл до 1840 года. Карильон «состарился» и был разобран.
С 1991 году усилиями Йо Хазена, директора бельгийской Королевской школы карильона в г. Мехелене при всесторонней поддержке и участии Государственного музея истории Санкт-Петербурга, началось создание карильона для Петропавловского собора.
Новый Петропавловский карильон — подарок Санкт-Петербургу от правительства Фландрии и более 350 спонсоров из разных стран мира. Карильон состоит из 51 колокола (общий вес 15 160 кг) и звучит в диапазоне четырех октав. Самый большой колокол весит 3075 кг, самый маленький — 10 кг. На этом «колокольном органе» можно исполнять любые музыкальные произведения — от фуг Баха до современных джазовых импровизаций и фольклорной музыки» [из пресс-релиза фестиваля].

Почему это возможно? Дело в том, что европейские колокола (в данном случае — голландские) после отливки настраиваются, т. е. растачиваются внутри. Звучание каждого доводится до нужной ноты, и набирается нотный ряд. Русские же звучат аккордом. Сыграть на них что-то конкретное нельзя, только ритмичный церковный перезвон.

Русская звонница находится на высоте 42 м, откуда открываются прекрасные виды на город.

Здесь висят 27 колоколов, в которые звонят во время праздничных служб. Основная их часть изготовлена специально для Петропавловского собора в 1905 г. До нас дошли фотографии установки самого большого пятитонного колокола. После торжественной церемонии освящения 400 солдат с помощью верёвок подняли его наверх.

С тех пор колокол не менял своего положения. И в ближайшее время не планирует, ведь недавнее обследование показало, что балки и подвес пребывают в хорошем состоянии.

На этом уровне заканчиваются традиционные экскурсии. Пройти к курантам можно только по специальному разрешению.

Часы (взамен погибших во время пожара 1756 г.) были заказаны у Оорта Красса, который в 1760 г. привёз их из Голландии в Петербург в разобранном виде. Однако мастер умер, не закончив сборку. Работу завершил Иоганн Ридигер. «Изюминка» часов заключалась в том, что время они указывали при помощи звуков: каждую четверть часа звучала музыка, помогающая петербуржцам узнать, который час.

В 50-ые годы позапрошлого столетия было решено заменить деревянные конструкции шпиля собора на металлические по проекту инженера Д. Журавского. Колокольню частично разобрали, а часы отправили в Москву на реконструкцию в фирму «Братья Бутеноп».

Именно тогда на циферблатах появилась часовая стрелка.

Братья взяли за основу детали предыдущего механизма. В частности, был сохранён барабан четвертного перезвона. Каждые 15 минут он начинает вращаться и « кулачками» толкает клавишу снизу. От клавиши идёт привод на молоточек колокола. Клавиша срывается, молоточек ударяет по колоколу. Примечательно, что мы с вами слушаем ту же самую мелодию, которую слушали и наши предки! Ведь чтобы изменить музыкальную тему, этот барабан нужно переделывать: высверливать новые отверстия для « кулачков».

А на большом музыкальном барабане можно набирать разные мелодии, переставляя « кулачки» в различные положения. Для этого высверлено 12 000 отверстий, которые размещены по окружности 127 рядами — музыкальными тактами. Этакий механический компьютер XVIII в.

Какие мелодии звучали до середины XIX в., доподлинно неизвестно. Существуют разные версии, но документальных свидетельств не сохранилось. После реконструкции барабан каждый час делал один оборот, и звучал гимн «Коль славен наш Господь в Сионе» Д. Бортнянского. На шестой час после этой мелодии (в 6 и в 12) следящее устройство смещало всю клавиатуру на другой ряд. Барабан автоматически делал второй оборот и исполнял «Боже, царя храни» А. Львова. Интересно, что Д. Журавский — человек, казалось бы, далёкий от музыки — не только контролировал ремонт часов, но и проверял правильность набора мелодий: все партитуры подписаны его рукой.

Мало того, он даже вносил правки: в нотах зачёркнуты неверные колокольчики.

Помимо музыкальных, есть ещё четыре медных барабана. Раньше на них наматывались пеньковые верёвки с гирями, которые поднимались вручную. Один поворот ручки подтягивал гирю на 10 см. Несложно подсчитать, сколько требовалось оборотов, чтобы преодолеть всю высоту 30-метровой шахты.

Во время блокады сотрудники не могли поднимать 120-килограммовые гири. Часы остановились, начали ржаветь. В помещении всегда держалась уличная температура, через световые люки попадал снег.

После войны часы восстановили и установили электромоторы. Теперь, как только гиря опускается ниже определённого уровня, включается электромотор и её приподнимает. Но при желании старую ручку можно подкрутить и своими руками прочувствовать «вес точного времени».

В 1952 г. на большом барабане набрали мелодию гимна СССР, который звучал до 1989 г. В механизм были внесены небольшие изменения, и мелодия запускалась только четыре раза в сутки: в 12 и в 6. При этом по идеологическим соображениям часы отсоединили от голландских и подключили к русским колоколам. Они немного фальшивили, но гимн был узнаваем. Именно с этого времени у них сохранились наружные молоточки, которые сейчас не используются, ведь звонари играют с помощью языков внутри колоколов.

В сложные 1990-ые гг. куранты вновь не работали и находились в плачевном состоянии: каждое утро из-за перепада температур на часах выступал слой росы, механизм ржавел. В 1998 г. хранителем курантов Петропавловского собора стал Андрей Александрович Кудрявцев, который в первую очередь сделал теплоизоляцию всего помещения и поставил тепловентилятор. Сейчас температура в помещении не опускается ниже нуля, нет резких температурных скачков. Своевременно меняется масло, и часы чувствуют себя великолепно.

Кроме этого, в 2002 г. по нотам и партитурам, сохранившимся в архивах, Андрей Александрович со своим помощником Александром Галкиным набрали исторические мелодии: теперь ежечасно механические молоточки выстукивают на старых голландских колоколах «Коль славен наш Господь в Сионе», а в 6, 12, 18 и 24 ч. добавляется «Боже, царя храни».

Эти колокола висят на Верхней звоннице на высоте 62 м. Всего их 18, 16 из них соединены с курантами. На каждом виден год отливки: 1757.

В советское время те, которые удалось протащить сквозь оконные проёмы, были убраны и хранились в фондах. Сейчас они возвращены на место. Таким образом, мы не только слышим те же самые мелодии, что и наши предки. Они ещё и исполняются на тех же колоколах, что были привезены вместе с барабаном в XVIII в. Всего в соборе числится порядка 140 колоколов.

А мы с вами поднимаемся в Фонарик на высоту 72 метра

и любуемся видами из окошек.

Здесь заканчивается каменно-кирпичный слой, уложенный Д. Журавским вместо деревянных конструкций.

Дальше идет металлический шпиль, вес которого составляет 86 тонн. Но, на самом деле, конструкция шпиля начинается из помещения часов: именно оттуда тянутся удерживающие его стержни. Всего их 16, 8 спрятаны внутри кладки. Если шпиль по каким-либо причинам отклонится от своей вертикальной оси, его всегда можно будет вернуть в прежнее положение с помощью огромного гаечного ключа. Но им ещё ни разу не пользовались.

Жизнерадостный оранжевый цвет выбран неслучайно. Это свинцовый сурик – наилучшая защита от ржавчины.

От 75 м до 92 м изгибается винтовая лестница, также установленная Д. Журавским. От 92 до 100 м — прямая, т. к. винтовая уже не помещается.

Выше никакой внутренней лестницы нет.

На 100 м оборудована небольшая площадка и люк размером 30 на 40 см, через который можно выбраться наружу к Ангелу.

На этой высоте чувствуешь, что при сильном ветре шпиль раскачивается. Вершина креста может отклоняться на 1 м 60 см. Но бояться нечего: конструкция рассчитана на порывы до 45 м/с. Раз в полгода наверх ходят альпинисты и динамометрами проверяют усилия, необходимые для страгивания флюгера с места и вращения.

Поднимаясь на такую высоту и находясь рядом с одним из символов Петербурга, создаётся впечатление, что под тобой не только сам город, но и вся его трехвековая история. Здесь, у самой высокой точки петербургского «кремля», особенно чувствуется неоценимый вклад людей, сохранивших и сохраняющих по сей день этот шпиль и Город, хранимый Ангелом Петропавловского собора.

Благодарим директора государственного музея истории Санкт-Петербурга Александра Колякина, пресс-службу и лично Светлану Григорьеву, а также хранителя курантов Петропавловского собора Александра Кудрявцева за содействие в подготовке публикации.

Источник

LiveInternetLiveInternet

—Метки

—Рубрики

—Музыка

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

На колокольню Петропавловского Собора. Карильон.

С мая этого года проводятся экскурсии (до 42-метровой площадки)на колокольню Петропавловского собора.

Механизм остова фигуры Ангела (шпиля собора)

Эти ряды по расположению соответствуют клавиатуре фортепиано. По такому же принципу устроена ножная клавиатура.

Карильоны имеют свое собственное уникальное звучание, которое зависит от формы колоколов, сплава, используемого для отливки, качества настройки, материала и веса колокольных языков и акустических особенностей колокольни.
Главными элементами конструкции карильона является исполнительский труд (с мануалами и педальной клавиатурой как у органа) и набор колоколов.
В Европе карильон появился в раннем Средневековье.

Первый в России карильон был приобретен Петром I и установлен в Петербурге в Петропавловском соборе. Он состоял из 35-ти колоколов и был куплен в Голландии за огромную по тем временам сумму. Однако этот карильон был уничтожен молнией во время ночной бури 1756 года.
Второй карильон в Петропавловском соборе был установлен в 1776 году и играл до 1840 года. Карильон «состарился» и был разобран. В 1991 году усилиями Йо Хазена, бельгийского композитора и музыканта, одного из ведущих карильонистов мира, директора и профессора Королевской школы карильона имени Жефа Денейна (г. Мехеле), при всестороннейподдержке и участии Государственного музея истории Санкт-Петербурга началось создание карильона для Петропавловского собора.

Маэстро Йо Хаазен за инструментом

Колокола закреплены на прочных металлических конструкциях

На этом «колокольном органе» можно исполнять любые музыкальные произведения – от фуг Баха и произведений Раманинова до современных джазовых импровизаций и фольклорной музыки.

Рабочее место карильониста

В день 60-летия Победы Йо Хаанзен исполнил с петропавловским колокольным оркестром песню Булата Окуджавы «Десятый наш десантный батальон».В июле на колокольне Петропавловского собора проходит ежегодный карильонный фестиваль «Петербургский карильон».

Петропавловский собор уникальное сооружение, на котором звучат 2 карильона (голландский XVIIIв. и бельгийский XXв.) и православная звонница.

Метки: петербург колокола колокольный звон карильон музыка исполняемая на колоколах

Процитировано 14 раз
Понравилось: 2 пользователям

Источник