красный призрак миф или реальность
«Красный призрак», или Непобедимые мстители
Термин «истерн» сегодня подзабыт, а ведь перед нами почти классический представитель жанра. Пожалуй, первая аналогия, которая возникает во время просмотра «Красного призрака» – это реинкарнация «Неуловимых мстителей». Ребята подросли, Ксанка забеременела, командир отряда погиб… И все же авторы черпали вдохновение из спагетти-вестернов эпохи шестидесятых. Та же простая фабула, те же немногочисленные декорации и спецэффекты, тот же символизм в жестах и поступках героев.
Режиссер, впрочем, и не скрывает, чем вдохновлялся, – то и дело тишину разрывают трубы а-ля Морриконе, а планы вступления отсылают к всадникам, проделывающим путь по бескрайним прериям.
Прерии здесь, кстати, сменились холодной ледяной пустыней дальнего Подмосковья 1941 года, с перелесками, развалинами храмов и хтонью затерянных деревень. Мрачная атмосфера непостоянной линии фронта удалась. Вкратце нам описывают диспозицию во время окружения под Вязьмой, выход немногочисленных пробивающихся отрядов к своим. Здесь нужно сказать об историчности. Простим авторам МГ-42, который поступил на вооружение вермахта не ранее апреля 1942 года, и во время окружения под Вязьмой в октябре 1941 года не мог быть в руках бойцов зондер-команды.
Вообще фильм полон отсылок, и, чтобы выявить хотя бы половину из них, одного просмотра будет недостаточно. Здесь можно уловить даже элементы зомби-слэшера. Немецкие солдаты, от которых в течение фильма отбиваются герои, удивительно легко могли бы быть заменены на зомби. Один из членов зондер-команды достигает стопроцентного внешнего сходства с зомби, и, весьма вероятно, сделано это не случайно.
И все же на этом сходства заканчиваются, ведь практически всем персонажам, даже второстепенным, на экране уделяется время. Немецкие солдаты переговариваются, готовят еду, мерзнут, в общем, живут в кадре. Любопытно, что актер в роли офицера СС Вольфганг Черни – тот самый офицер из фильма «Зоя». Здесь, однако, он не испытывает каких-либо мук совести – только холодную ненависть и любовь к бане по-черному. И в этот раз персонаж не цитирует Гете при взгляде на деревенские избы, не рефлексирует о непознаваемой стране и ее народе.
Порадовал актерский состав. Михаил Горевой в роли артиста своей игрой под дулом пистолета фактически открывает и завершает идейное наполнение фильма: от нервного желания жить – к твердой вере в победу. Поддерживает эту идею и немного блаженный герой Юры Борисова, остающийся в стороне от сражений до поры до времени, но смело встающий на защиту слабых. Молодые актеры также обратили на себя внимание, и мы, вероятно, еще не раз увидим их на экранах. Солдат вермахта в исполнении Михаила Мелина сочувствует пленнице и пытается спасти ее от смерти, пока его самого не настигает пуля. На этом некие положительные сентенции в отношении солдат в серых шинелях заканчиваются.
Оправдывать или обличать кого бы то ни было создатели цели не ставили. Поставим за это твердую пятерку, ведь перед нами, кажется, фильм без политической клюквы. Нет здесь и душных особистов, благородных уголовников и мясников-командиров.
Зато показаны преступления, совершаемые оккупационными силами, и жестокое отношение к мирному населению со стороны подразделений СС. Может вызвать споры фраза о «двоебожии» народа «этой страны», но проронили ее вскользь, и в дальнейшем тема идеологической борьбы или противопоставления религии и диалектического материализма не поднималась.
Важным и ценностным посылом картины является его идейное наполнение. И сказано здесь о главном понятнее, чем в переполненном аллюзиями «Белом тигре». Причем при несравненно меньшем бюджете и масштабе. Это мысль о том, что дух борьбы народа, здесь метко и символично выраженный в метаморфозе красного призрака, стал залогом победы.
Хороший, плохой, партизанский. Павел Матяж о фильме «Красный призрак»
За последние годы зрители привыкли к новому стандарту кино про Великую Отечественную. Фильмов про это выходит очень много, и реализаторы пытаются сделать их разными: «Зоя» совсем не похожа на «Собибор», «Сталинград» – на «Танки», а «Девятаев» – на «Цитадель». Но при всех стилистических и жанровых отличиях есть у них одно объединяющее обстоятельство. Даже больше, чем обстоятельство, скорее, причина. Они дорогие. Такому фильму легче всего получить господдержку. Поэтому про войну снимают топовые режиссеры, играют ведущие актеры, а спецэффекты, операторская работа и монтаж выполнены на максимально высоком для РФ уровне. Есть актеры, режиссеры и продюсеры, которые специализируются только на военных фильмах и прекрасно, очень уверенно себя чувствуют, поскольку обеспечены работой на годы вперед.
То, что тема победы советского народа над фашизмом является ключевой в современной политической повестке РФ, добавляет такому кино коммерческого потенциала. Вторая мировая и 76 лет спустя все время на слуху, про нее говорят в новостях и принимают новые законы, она является излюбленной темой разнообразных посланий и обращений президента Путина. Это превращает любую работу на тему ВОВ в локальный российский мейнстрим, продукт может быть и доходный, но совершенно безынтересный за рубежом и на фестивалях.
Для них там Вторая мировая – довольно далекое историческое событие. Актуализировать подобное старье в глазах аудитории, конечно, можно, но для этого потребуется интерпретатор уровня Нолана или Тарантино, который сможет подать тему из школьных учебников под новым неожиданным углом. Ну и еще неплохо бы делать паузы между такими фильмами, а не по 10 штук в год их выпускать на экраны.
Режиссер, сценарист и продюсер «Красного призрака» Андрей Богатырев, известный как автор одного из сезонов сериала «СашаТаня» и исторической спортивной драмы «Дикая лига», похоже, прекрасно это осознал, пока был слушателем академии театрального и кинематографического искусства имени Н. С. Михалкова. И снял практически на коленке совершенно партизанское кино. В смысле подхода. Впервые за много лет российский военный фильм выглядит не как наглая попытка нажиться на заряженной федеральными каналами аудитории, а как действительно интересный творческий эксперимент. Ну да, тут опять про Великую Отечественную войну, как ни крути. Но подача на этот раз принципиально отличается от большинства военных фильмов последних лет.
По бескрайней снежной пустыне едет «Фердинанд». Но не самоходное немецкое орудие, а автобус, такой же, как у Глеба Жеглова и Ко в «Месте встречи изменить нельзя». Машина останавливается у обрыва, из нее выходят немцы. Они ведут на расстрел странную парочку – высокую блондинку в буденовке и мужчину с мешком на голове.
В мешке оказывается голова актера Михаила Горевого («Шпионский мост»), загримированная под Гитлера. В драматическом диалоге, в котором никто никого не понимает, выясняется, что эти двое обреченных – артисты, они выступали перед красноармейцами с патриотическими номерами для поднятия боевого духа и были взяты в плен случайной разведгруппой гитлеровцев. Командир фашистов приказывает комедиантам плясать – продемонстрировать ему пропаганду, которой коммуняки пичкают своих солдат. И получает пулю в глаз. Под музыкальное сопровождение, имитирующее классические киношлягеры Эннио Морриконе. Подобный висельный юмор будет сопровождать видеоряд все 96 минут фильма.
Меткий стрелок со снайперской винтовкой и окровавленной повязкой через все лицо появляется из ниоткуда, уничтожает весь немецкий отряд и, не говоря ни слова, исчезает. Оставляя несчастных актеров и зрителей в зале в недоумении: это что сейчас было – постмодернистский гибрид вестерна и супергероики? «Красный призрак» так и останется загадкой и даже своего рода макгаффином. В смысле все остальные действующие лица будут о нем говорить и пытаться его найти, в первую очередь, конечно, фашисты из специального отряда вермахта, сформированного для поиска «Красного призрака», искать и умирать в этих поисках. О нем будут травить байки и небылицы красные партизаны. А он сам так ничего и не скажет. Как герой классического вестерна.
А еще Замороженный, подозрительный и тоже как будто немой красноармеец, которого подобрали в лесу и хотели расстрелять на месте, но взяли с собой до выяснения. Его играет главная звезда фильма Юрий Борисов, но звезда он тут скорее номинальная, как Бред Питт в «Бесславных ублюдках», на самом деле сюжетно его роль чуть ли не самая маленькая в фильме. Меньше даже, чем у некоторых фашистов.
А вот фашистов намного больше семи. Как и во многих фильмах про партизан. Им чаще других приходилось встречаться с немцами лицом к лицу. Как на подбор юные, почти безусые голубоглазые мальчики со светловолосыми головами, из которых будут вышибать мозги красноармейцы, совсем не похожи на немецких солдат из большинства старых фильмов. В этом смысле кино явно ориентировано на западную аудиторию, которая не воспринимает германских солдат исключительно как «фашистскую силу темную» и «проклятую орду». Иностранный зритель рассчитывает на чуть более тонкий психологизм. Поэтому некоторым немцам тут досталось то, что не получили многие русские, – имена и реплики. При желании из них можно составить представление о характере.
Хотя главное тут, конечно, не перепалки, а перестрелки. Сочные, кровавые, очень эффектно поставленные боевые сцены – главное достоинство «Красного призрака». Их тут множество на любой вкус: суровые окопные рукопашные, как у Спилберга в «Спасении рядового Райана», позиционные тактические бои, как в какой-нибудь «Перестрелке», и оборонительная операция не хуже, чем в «Рио Браво». И еще, конечно, финальный спагетти-вестерн-поединок между главным фашистом и русским.
Можно и, наверное, нужно относиться к «Призраку» с иронией. Ну потому что невозможно в 21 веке испытывать по поводу Великой Отечественной все те же неизменные священный трепет и благородную ярость, как в 45-м. Да и некому скоро будет это все испытывать, кроме горстки столетних ветеранов и их уже тоже очень пожилых детей. Тем более что и не нужны старикам все эти новые фильмы, они будут до самой смерти рыдать над «Освобождением», «Летят журавли» и «Они сражались за Родину», и слава богу, и дай бог им здоровья.
А молодым-то что делать, тем, которые не могут уже (или еще?) физически испытать всю эту благородную ярость и священный трепет при всем желании? Правильно – смотреть «Красный призрак». Можно, конечно, считать его игрушечным, если никто тут ни разу не произнесет вслух имен Сталина и Гитлера, не споет песню о Родине, не скажет ничего про то, что позади Москва и поэтому не отступать и не сдаваться. Но это идеальный военный фильм, если разобраться. Суровый и жесткий, как Сall of duty или «Неизвестная война» – венгерская новелла из первого сезона «Love, Death & Robots». Посвященный всем неизвестным солдатам, погибшим во Второй мировой.
«Красный призрак»: легенда о том, как убивать фашистов
Война, окружение и месть врагам. Что за фильм «Красный призрак» и стоит ли его смотреть — в нашей статье.
Народный мститель
Начало фильма. Зима. Немецкие солдаты выволакивают из грузовика странную пару — девушку в будёновке и человека с пакетом на голове.
«Что за бред?» — подумал зритель. Немцы подумали так же.
Поэтому командующий расстрелом приказал снять пакет — не в Гуантанамо же. Оказалось, что немцы поймали пару артистов, — отсюда и странная одежда. А пакет на голове — потому что актёр фронтовой бригады показывал бойцам Гитлера.
«Это же Гитлер!»
Немцы потребовали показать: «Посмотрим, как коммунисты изображают нашего фюрера». А потом, мол, и расстреляем. Но тут что-то пошло не так.
Кто-то очень быстро и умело перебил всю расстрельную команду. Даже тех, кто пробовал схитрить. А потом этот кто-то кинул спасённым трофейную банку консервов и молча сиганул с обрыва. Те только и успели спросить: «Ты кто?». Ответ — заглавные титры фильма.
Мститель
Фильма о том, как убивали фашистов.
Фантазия и реальность
Фильмы и книги о Великой Отечественной войне — очень сложный жанр.
С одной стороны, в интернете годами стоит стон: «а почему не раскрыт Подвиг Советского Народа?» (именно так, с заглавной буквы).
С другой стороны, что бы ни сняли — опять стоит стон: «как смели на Святое замахнуться!». Причём ровно по тем же претензиям можно разгромить любой советский фильм о войне. Поневоле вспоминается анекдот про «купи хоть один лотерейный билет».
Что за фильм «Красный призрак» — трудно определить.
С одной стороны, есть чёткая привязка: после окружения под Вязьмой зимой 1941 года советские бойцы выходят к своим, около такой-то деревни.
Окруженцы
С другой — герои подчёркнуто анонимны (почему, объяснит финал). Кроме того, постоянно акцентируется тот факт, что «Красного призрака» никто толком не видел. А кто из немцев его находил — те уже не расскажут…
Хотите верьте, хотите нет, но на тему истребления фашистов писали (а иногда и снимали) всё что угодно.
Как вам история про чудесные варежки? Надел их наш боец — и стал невидимым! И начал подкрадываться к немецким часовым, тихонько говоря им на ухо: «Превед!» Не верите? А это Борис Ивантер, «Выстрел». Автор честно погиб на фронте в 1942-м.
Писали наши советские авторы и про телепатов. И про солдата, который научился летать, — прямо «ужас на крыльях ночи».
Или «Легенда о малом гарнизоне» — как несколько друзей нашли готовую крепость, «не имеющую аналогов». И убивали из неё «ну тупых» немцев целыми полками. Потом немцы обманули героев, захватили в плен и начали зверски пытать! Но герои сбежали из плена — и обратно к крепости. «И два пулемёта, как выяснилось, на месте. И пушку, конечно же, никто не трогал: немцы — хозяйственный народ». Дословно.
«Василий Тёркин» Твардовского начинался как полный треш про «ну тупых» белофиннов. А стал сильнейшей поэмой о войне.
Снимал о войне не только Бондарчук, но и студия Довженко, «Молдова-фильм» и другие поставщики отборного треша. Взять хоть «Крепкий орешек», где немцев били поварёшкой.
То есть войну уже показывали очень по-разному.
Пожалуй, жанр «Красного призрака» — это легендарный военный вестерн. То есть это кино соотносится с реальной войной примерно как вестерны Джона Форда или Серджо Леоне — с реальным Диким Западом. Хорошие фильмы? Да. Реальность? Нет.
Ковбои в реальности были. Индейцы были. Перестрелки были.
Но герои Форда скакали в джинсах фасона двадцатого века на фоне Долины монументов – красивого пейзажа, который в эпоху Дикого Запада никого не интересовал. А персонажи Леоне рвали мост динамитом — который изобретут через много лет.
У твоего порога
Так и здесь — усталые окруженцы. Сильный враг. И крутой безымянный герой из ниоткуда. Даже музыка местами похожа.
Но при этом окруженцы — не безвольные статисты. У каждого — своё лицо и своя судьба.
Вот «товарищ лейтенант» (Вячеслав Шихалеев). Опрятен даже в окружении. Сохранил ППШ. Когда боец говорит: «Не могу больше», — сам несёт носилки с раненым комполка.
Вот дед-охотник (ветеран кино Виктор Гостюхин). Как человек другой эпохи, поминает бога и «германца». При этом опытнее всех и знает здешние места.
Охотник
Вот морячок-балагур — постоянно травит анекдоты. И реальность фильма ставит его на место: не всегда есть время шутке.
Вот чуть не замёрзший насмерть боец (Юра Борисов) — зима же.
Обмороженный
А вот враги. И они тоже очень разные. От молодого, уверенного в себе эсэсовца (отличная роль австрийского актёра Вольфганга Черни) до юного новичка-рядового.
Эсэсовец
Но все они — немцы Третьего рейха.
Они любят музыку Марики Рокк и пожрать. Любят фотографироваться. Они могут ругать козла-начальника. Могут даже втайне сочувствовать пленной девушке.
Фото на память
Но приказ выполнят. Прикажут зажарить свинью — зажарят. Прикажут бить беременную женщину — будут бить. Прикажут вешать — повесят.
Зверства немцев
К тому же они хорошо обучены. И даже на отдыхе в деревне, пока остальные жрут, часть солдат бдит в окопе с пулемётом.
Это умный, опасный и очень жестокий враг.
В принципе можно докопаться, что окруженцы слишком хорошо одеты, а форма на немцах — явно прямо из запасников «Мосфильма», даже не потёрта.
А в финальном бою «нашим» очень везёт в стрельбе против опытной команды охотников на партизан.
Охотники на партизан
Но таковы законы вестерна. Кто бы стал смотреть, как свежая советская дивизия месяцами не может взять одну деревню? А именно так и было той самой зимой 1941-42.
Титры о реальных потерях в окружении под Вязьмой тоже характерны.
Дубина народной войны
Поэтому «Красный призрак» — легенда. О мстителе за всё, что творили тогда немцы.
Технически бои поставлены отлично, и каждый персонаж отличается своей манерой.
Заглавный герой — буквально призрак. Точные выстрелы из ниоткуда: и вместо уверенного в себя немца — очередной труп. Если честно, очень приятно смотреть.
Красный призрак
Охотник воюет по-своему. Пулемётчик — иначе.
Пулемётчик
В отличие от штампов советского кино «пьяные автоматчики идут толпой в полный рост», здесь враги довольно умело маскируются.
Пожалуй, ещё ни разу в нашем кино так много не использовали ручные гранаты.
Доходит до жесточайшей рукопашной
Фильм — честные «16+». При этом надо сказать спасибо создателям, что некоторые детали войны показывают без подробностей.
И наступает момент, когда врага идут бить все. Солдаты. Офицеры. Мирные жители, женщины — все. Просто потому что иначе уже нельзя.
Как в старых советских фильмах: «Она защищает Родину» или «У твоего порога». И этим «Красный призрак» резко отличается от большинства вестернов с героем-одиночкой.
Не надо злить русских. А то дубину народной войны возьмут все.
И финал прямо берет за душу.
«Красный призрак» — очень необычный и сложный фильм. Наверняка он понравится не всем. Тем не менее — и такой взгляд на войну имеет право существовать.
«Красный призрак»: легенда о том, как убивать фашистов
Война, окружение и месть врагам. Что за фильм «Красный призрак» и стоит ли его смотреть — в нашей статье.
Начало фильма. Зима. Немецкие солдаты выволакивают из грузовика странную пару — девушку в будёновке и человека с пакетом на голове.
«Что за бред?» — подумал зритель. Немцы подумали так же.
Поэтому командующий расстрелом приказал снять пакет — не в Гуантанамо же. Оказалось, что немцы поймали пару артистов, — отсюда и странная одежда. А пакет на голове — потому что актёр фронтовой бригады показывал бойцам Гитлера.
Немцы потребовали показать: «Посмотрим, как коммунисты изображают нашего фюрера». А потом, мол, и расстреляем. Но тут что-то пошло не так.
Кто-то очень быстро и умело перебил всю расстрельную команду. Даже тех, кто пробовал схитрить. А потом этот кто-то кинул спасённым трофейную банку консервов и молча сиганул с обрыва. Те только и успели спросить: «Ты кто?». Ответ — заглавные титры фильма.
Фильма о том, как убивали фашистов.
Фантазия и реальность
Фильмы и книги о Великой Отечественной войне — очень сложный жанр.
С одной стороны, в интернете годами стоит стон: «а почему не раскрыт Подвиг Советского Народа?» (именно так, с заглавной буквы).
С другой стороны, что бы ни сняли — опять стоит стон: «как смели на Святое замахнуться!». Причём ровно по тем же претензиям можно разгромить любой советский фильм о войне. Поневоле вспоминается анекдот про «купи хоть один лотерейный билет».
Что за фильм «Красный призрак» — трудно определить.
С одной стороны, есть чёткая привязка: после окружения под Вязьмой зимой 1941 года советские бойцы выходят к своим, около такой-то деревни.
Как вам история про чудесные варежки? Надел их наш боец — и стал невидимым! И начал подкрадываться к немецким часовым, тихонько говоря им на ухо: «Превед!» Не верите? А это Борис Ивантер, «Выстрел». Автор честно погиб на фронте в 1942-м.
Писали наши советские авторы и про телепатов. И про солдата, который научился летать, — прямо «ужас на крыльях ночи».
Или «Легенда о малом гарнизоне» — как несколько друзей нашли готовую крепость, «не имеющую аналогов». И убивали из неё «ну тупых» немцев целыми полками. Потом немцы обманули героев, захватили в плен и начали зверски пытать! Но герои сбежали из плена — и обратно к крепости. «И два пулемёта, как выяснилось, на месте. И пушку, конечно же, никто не трогал: немцы — хозяйственный народ». Дословно.
«Василий Тёркин» Твардовского начинался как полный треш про «ну тупых» белофиннов. А стал сильнейшей поэмой о войне.
Снимал о войне не только Бондарчук, но и студия Довженко, «Молдова-фильм» и другие поставщики отборного треша. Взять хоть «Крепкий орешек», где немцев били поварёшкой.
Пожалуй, жанр «Красного призрака» — это легендарный военный вестерн. То есть это кино соотносится с реальной войной примерно как вестерны Джона Форда или Серджо Леоне — с реальным Диким Западом. Хорошие фильмы? Да. Реальность? Нет.
Ковбои в реальности были. Индейцы были. Перестрелки были.
Но герои Форда скакали в джинсах фасона двадцатого века на фоне Долины монументов – красивого пейзажа, который в эпоху Дикого Запада никого не интересовал. А персонажи Леоне рвали мост динамитом — который изобретут через много лет.
Так и здесь — усталые окруженцы. Сильный враг. И крутой безымянный герой из ниоткуда. Даже музыка местами похожа.
Но при этом окруженцы — не безвольные статисты. У каждого — своё лицо и своя судьба.
Вот «товарищ лейтенант» (Вячеслав Шихалеев). Опрятен даже в окружении. Сохранил ППШ. Когда боец говорит: «Не могу больше», — сам несёт носилки с раненым комполка.
Вот дед-охотник (ветеран кино Виктор Гостюхин). Как человек другой эпохи, поминает бога и «германца». При этом опытнее всех и знает здешние места.
Вот морячок-балагур — постоянно травит анекдоты. И реальность фильма ставит его на место: не всегда есть время шутке.
Вот чуть не замёрзший насмерть боец (Юра Борисов) — зима же.
А вот враги. И они тоже очень разные. От молодого, уверенного в себе эсэсовца (отличная роль австрийского актёра Вольфганга Черни) до юного новичка-рядового.
Но все они — немцы Третьего рейха.
Они любят музыку Марики Рокк и пожрать. Любят фотографироваться. Они могут ругать козла-начальника. Могут даже втайне сочувствовать пленной девушке.
Но приказ выполнят. Прикажут зажарить свинью — зажарят. Прикажут бить беременную женщину — будут бить. Прикажут вешать — повесят.
В принципе можно докопаться, что окруженцы слишком хорошо одеты, а форма на немцах — явно прямо из запасников «Мосфильма», даже не потёрта.
А в финальном бою «нашим» очень везёт в стрельбе против опытной команды охотников на партизан.
Но таковы законы вестерна. Кто бы стал смотреть, как свежая советская дивизия месяцами не может взять одну деревню? А именно так и было той самой зимой 1941-42.
Титры о реальных потерях в окружении под Вязьмой тоже характерны.
Дубина народной войны
Поэтому «Красный призрак» — легенда. О мстителе за всё, что творили тогда немцы.
Технически бои поставлены отлично, и каждый персонаж отличается своей манерой. Заглавный герой — буквально призрак. Точные выстрелы из ниоткуда: и вместо уверенного в себя немца — очередной труп. Если честно, очень приятно смотреть.
Охотник воюет по-своему. Пулемётчик — иначе.
В отличие от штампов советского кино «пьяные автоматчики идут толпой в полный рост», здесь враги довольно умело маскируются.
Пожалуй, ещё ни разу в нашем кино так много не использовали ручные гранаты.
Фильм — честные «16+». При этом надо сказать спасибо создателям, что некоторые детали войны показывают без подробностей.
И наступает момент, когда врага идут бить все. Солдаты. Офицеры. Мирные жители, женщины — все. Просто потому что иначе уже нельзя.
Как в старых советских фильмах: «Она защищает Родину» или «У твоего порога». И этим «Красный призрак» резко отличается от большинства вестернов с героем-одиночкой.
И финал прямо берет за душу.
«Красный призрак» — очень необычный и сложный фильм. Наверняка он понравится не всем. Тем не менее — и такой взгляд на войну имеет право существовать.