в каком театре играет калягин
Калягин Александр Александрович
Список спектаклей с участием Александра Калягина в Москве. Где и в каких спектаклях играет Александр Калягин.
Знаменитый российский актёр театра и кино, Народный артист РСФСР, режиссёр, руководитель театра «Et Cetera», председатель Союза театральных деятелей России.
По окончания в 1965 году Щукинского училища при Государственном академическом театре им. Вахтангова Александр Калягин был принят в Московский театр драмы и комедии на Таганке, однако вскоре почувствовал, что в эстетику театра Юрия Любимова он как актёр не вписывается и в 1967 году «променял» гремевшую «Таганку» на не особо популярный тогда театр им. Ермоловой.
В 1970 году Олег Ефремов приглашает Александра Колягина в «Современник», а через год он вслед за Ефремовым уходит во МХАТ.
В этом театре он воплотил свои лучшие сценические образы: Тригорина в «Чайке», Шиндина в «Мы, нижеподписавшиеся», Ленина в «Так победим!». За эту роль Александр Калягин был удостоен Государственной премии СССР.
В кино три значительных роли Александру Колягину принесло сотрудничество с Никитой Михалковым: начальника железнодорожной станции Ванюкина в фильме «Свой среди чужих, чужой среди своих», роль режиссера в картине «Раба любви» и Платонова в ленте «Неоконченная пьеса для механического пианино».
А всенародную любовь Александру Калягину принёс фильм «Здравствуйте, я ваша тетя», где он бесподобно сыграл искромётную тётушку Чарлея. И конечно, особое место в калягинской фильмографии занимает роль Чичикова в экранизации «Мёртвых душ».
Свой театр Александр Калягин создал после ухода из МХАТа, в 1992 году. На сцене «Et Cetera» мэтр выступает и как постановщик, и в качестве актёра.
В каком театре играет калягин
В 1965 году, окончив театральное училище им. Б.Щукина, Калягин стал актером Театра драмы и комедии на Таганке. Несмотря на то, что на этой сцене Калягину удалось сыграть несколько достойных ролей (в том числе Галилея в спектакле по одноименной пьесе Б. Брехта, в спектакле «Только телеграммы» В.Осипова и др.), он чувствовал, что не вписывается в театральную эстетику Юрия Любимова. И вскоре, в 1967 году, он неожиданно уходит из сверхпопулярной «Таганки» вместе со своей женой.
Театр имени М.Н. Ермоловой
В 1970 году Олег Ефремов пригласил Александра Калягина в «Современник», а год спустя он оказался во МХАТе им. Горького, куда ушел вместе с Ефремовым, возглавившим прославленный театр.
Калягин принял это приглашение с радостью, и не только потому, что Московский Художественный считался «первой сценой страны», но и потому, что лидером театра стал Ефремов — истинный строитель, миссионер и реформатор театра, личность уникальная, огромной творческой и человеческой мощи, спустя годы Калягин назовет его своим Учителем. Александр Александрович проработал во МХАТе почти 30 лет. За это время им были созданы замечательные сценические образы, среди которых Тригорин («Чайка» А.П. Чехова, режиссер О. Ефремов), Полуорлов («Старый новый год» М. Рощина, режиссер О. Ефремов), Фроловский («Заседание парткома» А. Гельмана, режиссер О. Ефремов), Симон («Тамада» А. Галина, режиссер К. Гинкас) и др. ( На фото Александр Калягин в роли Лени Шиндина в спектакле «Мы, нижеподписавшиеся»)
Особое место в мхатовской биографии А. Калягина занимают две постановки О. Ефремова. Это спектакли «Мы, нижеподписавшиеся» (по пьесе А. Гельмана), где он сыграл трагикомическую роль Лени Шиндина, и «Так победим!» (пьеса М. Шатрова), где он воплотил на сцене образ В.И. Ленина.
Спектакль «Мы, нижеподписавшиеся» стал событием Москвы и театральной, и общественной, заметным явлением культурной жизни страны. Через несколько лет с благословения Олега Ефремова Калягин осуществил самостоятельную постановку этой пьесы в Анкаре, которая была удостоена высшей театральной награды Турции – премии имени Анни Диллигиля.
Работая над образом Ленина в спектакле «Так победим!», А.Калягин и О.Ефремов меньше всего руководствовались конъюнктурными соображениями. Калягину пришлось прочесть множество самых разных книг, большое количество самиздатской литературы. В работе над ролью особенно помогла книга Александра Солженицына «Ленин в Цюрихе». Калягин стал осваивать глыбы политического текста, доселе ему незнакомого. Постепенно выстраивался образ Ленина, далекого от всех принятых стереотипов, существовавших десятилетиями в советском искусстве. Ленин Калягина был человеком, оказавшимся в трагическом одиночестве, подмятым и раздавленным собственной идеей. Он играл человека, который понимал, что умирает, и который перед смертью, словно в мгновенной вспышке света увидел свою жизнь. Из 85 страниц текста пьесы, 80 — эта роль Ленина. И как бы это парадоксально не звучало, «Так победим», будучи постановочным спектаклем густонаселенным артистами с огромной массовкой, по сути был моноспектаклем Александра Калягина. За эту работу Александр Калягин был удостоен Государственной премии СССР в 1983 году. В том же году ему было присвоено звание народного артиста РСФСР. (На фото: Александр Калягин в роли Ленина, спектакль «Так победим!»).
Анатолия Васильевича Эфроса и по сей день Калягин считает театральным Богом. Мечта поработать с одним из самых талантливых режиссеров российского театра появилась у него еще в студенческие годы, когда он ходил на открытые репетиции Эфроса в Центральный детский театр. И позднее Калягин время от времени ловил себя на мысли попытать счастья и показаться Эфросу.
Первая встреча состоялась неожиданно, когда Анатолий Эфрос пригласил его на роль Гамлета в телеверсии пьесы Шекспира. Работу, к сожалению, не удалось завершить, но через несколько лет во МХАТе Калягин сыграет в спектаклях Анатолия Васильевича две свои блистательные роли: это Оргон в «Тартюфе» Ж.Б. Мольера и Федя Протасов в «Живом трупе» Л.Н. Толстого.
Александр Калягин через много лет признается: «Гамлета я так и не сыграл. Но вот сейчас об этом даже не жалею. Наверное, так и надо было: не сыграть эту роль, а испытать счастье тех репетиций. А репетиции с Эфросом для меня было именно счастьем. Бывает, что мужчина встречает женщину и говорит: я вас ждал всю жизнь! Так у меня было с Эфросом. В моем отношении к нему была влюбленность, я бы сказал больше, влюбленность раба, готового исполнить любое требование». (На фото: Александр Калягин в роли Оргона, «Тартюф»).
В последние годы своего пребывания во МХАТе А. Калягин сыграл еще несколько заметных ролей, но в 1991 году его покинул, почувствовав, по его собственному выражению, «надвигающийся кризис» театра. В 1992 году в первой советской антрепризе «АРТель АРТистов» Сергея Юрского великолепно сыграл Утешительного в «Игроках – XXI» по Н.В. Гоголю – спектакле, всколыхнувшем сонную театральную жизнь Москвы того периода. В 1997 году после долгого перерыва Калягин во МХАТе сыграл Кочкарева в спектакле Романа Козака «Женитьба» Н.В. Гоголя.
А.А.Калягин заявил о себе как театральный режиссер в постановках: «Чехов. Акт III» в театре «Пантер» (Париж, Франция) и «Ревизор» Н.Гоголя в театре «Элдред» (Кливленд, США), спектакль «Мы, нижеподписавшиеся», поставленный им в Анкаре, был удостоен высшей театральной награды Турции – премии им. Анни Диллигиля.
«Еt Сetera»
В 1992 году Александр Калягин создал свой театр «Еt Сetera», актерский костяк которого составили студенты его мастерской из Школы-студии МХАТа. Сегодня это один из лучших и популярных московских театров, завоевавший любовь зрителей и интерес профессионалов. Театр много гастролирует, участвует в международных и российских театральных фестивалях. Открывать новые пьесы, имена драматургов, приглашать талантливых режиссеров – таков принцип художественного руководителя, который и сам выступает в качестве постановщика: «Навсегда-навсегда» К.Драгунской, «Лекарь поневоле» Ж.Б.Мольера, «Лица» А.П.Чехова, «Подавлять и возбуждать» М.Курочкина. В 2005 году Правительством Москвы театру было выстроено уникальное новое здание на Тургеневской площади. (На фото: Александр Калягин в роли Папаши Убю, «Король Убю» А.Жарри).
Александр Калягин
фотографии >>
биография
Калягин Александр Александрович
Родился 25 мая 1942 в городе Малмыж, Кировская область.
Заслуженный артист РСФСР (26.01.1978).
Народный артист РСФСР (17.01.1983).
В 1959 году окончил медицинское училище по специальности акушер, в течение двух лет работал фельдшером на «скорой помощи».
В 1965 году окончил театральное училище имени Б.В. Щукина (курс В.К. Львовой) и был принят в труппу Театра на Таганке. Однако вскоре почувствовал, что не вписывается в театральную эстетику Юрия Любимова, и в 1967 году перешёл в Театр им. М.Н. Ермоловой.
В 1970 году Олег Ефремов пригласил Калягина в «Современник», однако сам вскоре ушёл во МХАТ, куда в 1971 году вслед за Ефремовым перешёл и Калягин.
После раскола МХАТа в 1987 году, остался с Ефремовым в театре, получившем название МХТ им. Чехова, но в 1991 году покинул его, почувствовав «надвигающийся кризис».
В 1993 году создал собственный театр — «Et Cetera», который возглавляет и в настоящее время.
В кино дебютировал в 1967 году эпизодической ролью в фильме «Николай Бауман», наиболее известная роль — Бабс Баберлей (донна Роза д’Альвадорец) в фильме 1975 года «Здравствуйте, я ваша тётя!».
В 1979 году был признан лучшим актером года (по итогам опроса журнала «Советский экран»).
В качестве режиссёра в кино дебютировал, сняв в 1985 году мелодраму «Подружка моя».
В 1995 году режиссёр-документалист Галина Евтушенко сняла фильм «Александр Калягин: Монолог о любимых».
С октября 1996 года — председатель Союза театральных деятелей России.
Преподавал в Школе-студии МХАТ (1986-1990), в Международной школе театрального искусства им. Чехова в Цюрихе (1989-1991), в Британско-американской школе драматического искусства в Оксфорде (1990-1993), в Чеховской школе театрального искусства в Париже (1992-1995).
В 2001 году стал членом Совета по культуре и искусству при Президенте РФ; в 2005 году вошел в состав Общественной Палаты РФ, возглавив Комиссию по вопросам развития культуры.
Московский театр драмы и комедии на Таганке
1965 — «Десять дней, которые потрясли мир» Д. Рида; режиссёр Ю. Любимов — Инвалид / Крестьянин / Солдат / Оратор / Министр
1966 — «Жизнь Галилея» Б. Брехта; режиссёр Ю. Любимов — Галилео Галилей
1966 — «Только телеграммы» В. Осипова; режиссёр Теодор Вульфович — Губин
1967 — «Дознание» П. Вайса; режиссёр П. Фоменко
Московский драматический театр имени М. Н. Ермоловой
1967 — «Лейтенант Шмидт» Д. Самойлова; режиссёр В. Комиссаржевский — тюремный связник
1968 — «Записки сумасшедшего» Н. Гоголя; режиссёр Юрий Вертман — Поприщин
1968 — «Стеклянный зверинец» Т. Уильямса; режиссёр Каарин Райд — Джим О’Коннор
1969 — «Месть» А. Фредро; режиссёр Ежи Красовский — Папкин
1969 — «Месяц в деревне» И. Тургенева; режиссёр Е. Еланская — Аркадий Сергеич Ислаев
Московский Художественный театр имени А. П. Чехова
1973 — «Сталевары» Геннадия Бокарева; режиссёр О. Ефремов — Мастер
1973 — «Старый Новый год» М. Рощина; режиссёр О. Ефремов — Петр Полуорлов
1974 — «Похожий на льва» Р. Ибрагимбекова; режиссёр Владимир Салюк — Мурад
1976 — «Муж и жена» М. Рощина; режиссёр Р. Виктюк — отец Алеши
1976 — «Уходя, оглянись» Э. Володарского; режиссёр Е. Радомысленский — Фёдор Иванович
1977 — «Обратная связь» А. Гельмана; режиссёр О. Ефремов — толкач
1977 — «Дачники» М. Горького; режиссёр Владимир Салюк — Шалимов
1979 — «Мы, нижеподписавшиеся» А. Гельмана; режиссёр О. Ефремов — Лёня Шиндин, главный диспетчер СМУ «Сельхозстрой»
1979 — «Кино» И. Чурка; режиссёр Иштван Хорваи — Сердахеи-Киш
1980 — «Чайка» А. Чехова; режиссёр: О. Ефремов — Тригорин
1981 — «Так победим!» М. Шатрова; режиссёр: О. Ефремов — Ленин
1981 — «Тартюф» Мольера; режиссёр А. Эфрос — Оргон
1982 — «Живой труп» Л. Толстого; режиссёр А. Эфрос — Фёдор Васильевич Протасов
1986 — «Тамада» А. Галина; режиссёр: Кама Гинкас — Симон
1987 — «Перламутровая Зинаида» М. Рощина; режиссёр О. Ефремов — Табак
1995 — «Трагики и комедианты» В. Арро; режиссёры Николай Скорик, Сергей Сатыренко — Чугуев
1997 — «Женитьба» Н. Гоголя; режиссёр Р. Козак — Илья Фомич Кочкарёв
АРТель АРТистов Сергея Юрского
1992 — «Игроки-XXI» по пьесе Н. В. Гоголя «Игроки» — Утешительный
Ленком
1995 — «Чешское фото» А. Галина — Павел Раздорский
Et cetera
1994 — «Руководство для желающих жениться» по произведениям А. Чехова; режиссёр Владимир Салюк — вдовец
1998 — «Навсегда-навсегда» К. Драгунской; режиссёр А. Калягин — папа Сергея Крюксона
1998 — «Смуглая леди сонетов» Б. Шоу; режиссёр Р. Козак — Шекспир
1999 — «Дон Кихот» Сервантеса; режиссёр Александр Морфов — Дон Кихот
2000 — «Шейлок» У. Шекспира; режиссёр Р. Стуруа — Шейлок
2001 — «Король Убю» А. Жарри; режиссёр Александр Морфов — Папаша Убю
2002 — «Последняя запись Крэппа» С. Беккета; режиссёр Р. Стуруа — Крэпп
2005 — «Смерть Тарелкина» А. Сухово-Кобылина; режиссёр Оскарас Коршуновас — Максим Кузьмич Варравин / Капитан Полутатаринов
2006 — «Подавлять и возбуждать» М. Курочкина; режиссёр А. Калягин — Хороший актер
2010 — «Буря» У. Шекспира; режиссёр Р. Стуруа — Просперо, законный герцог Миланский
2012 — «Ничего себе местечко для кормления собак» Тарика Нуи; режиссёр Р. Стуруа — старик Гарбо
Режиссёрские работы в театре
1996 — «Лекарь поневоле» Мольера (Et cetera)
1998 — «Лица» по рассказам А. Чехова
2006 — «Подавлять и возбуждать» М. Курочкина
«Чехов. Акт III» («Пантер», Париж, Франция)
«Ревизор» Н.Гоголя («Элдред», Кливленд, США)
«Мы, нижеподписавшиеся» (Анкара, Турция)
Радиоспектакли
1976 — «Заседание парткома» А. Гельмана
1980 — «Гаргантюа и Пантагрюэль» Ф. Рабле; режиссёр А. Вилькин — литературно-музыкальная композиция Сергея Муратова
Государственная премия СССР (1981) — за исполнение роли Сейфи Ганиева в фильме «Допрос» (1979).
Государственная премия СССР (1983) — за исполнение роли В.И.Ленина в спектакле «Так победим!» во МХАТе.
Орден «Знак почета» (1985).
Золотой Почетный знак «Общественное признание» (2001).
Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (15 апреля 2002).
Премия «Золотая маска» (2003) — за исполнение роли Папаши Убю (в номинации «Лучшая мужская роль»).
Приз за лучшую мужскую роль (фильм «Фото») на 1-м фестивале «Московская премьера» (2003).
Премия Союзного государства России и Белоруссии в области литературы и искусств (2006).
Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (3 октября 2007).
Лауреат премии «Фонда Ролана Быкова» (2008).
Национальная премия и фестиваль «Музыкальное сердце театра» в номинации «Лучший продюсер» (2009) — за постановку мюзикла «Продюсеры» (вместе с Давидом Смелянским).
Орден Почёта (16 апреля 2012).
последнее обновление информации: 15.05.21
трейлер: «Смятение чувств» >>
источники информации
публикации
Калягин играл азартно. С неожиданным цирковым парад-алле входил его герой в приличный английский дом, перекувырнувшись через голову, и пройдясь по столам как по подиуму. Манеры у Баберлея Бабса определённо были не высшего сорта: гасил сигару о платье, кривил рожу и швырялся тортом. Кокетливо обмахиваясь веером в минуту амурного признания, он как бы невзначай мог наступить джентльмену на ногу, дать пинка, схватить за грудки. Но ведь Бабс и не был женщиной, он всего лишь разыгрывал из себя донну Розу. И разных «дамских штучек» набраться ему было неоткуда, основной же актёрский репертуар наш герой подсмотрел в родном ему кругу простолюдинов. Да ещё с полотна недавно возникшего чуда ХХ века – синематографа.
События пьесы английского драматурга Брэндона Томаса режиссёр Виктор Титов перенёс из конца викторианского века на два десятилетия вперёд – в эру немого кино. По прихоти постановщиков сменились не только костюмы – чёрные цилиндры на шляпы-канотье, что для преимущественно «интерьерного» действия не было принципиальным. Изменилась атмосфера, персонажи стали рельефнее. Главный герой из скучающего аристократа превратился в неприкаянного бездомного. Английский бомж стал напоминать не то комика Паташона, не то Чарли Чаплина – с усиками, в потёртом котелке и со смешными ужимками.
Салонная комедия обрела неожиданные обертона и контрасты, каких английский драматург не предполагал. Внутрь чопорного английского общества волею случая вброшен чужак, пришелец из низов – он тут же становится игрушкой в руках инфантильных отпрысков высшего света. Примечательно, что французский фильм «Игрушка» с Пьером Ришаром, где обыгрывается сходный приём, вышел годом позже.
Сегодня, когда актёрское ремесло заметно девальвировано, когда именитым артистам не зазорно играть приблизительно, в треть накала, говорить с кашей во рту, не знать, куда пристроить свои руки-ноги, одно только вхождение Александра Калягина в кадр уже мастер-класс и назидание об искусстве.
Мало какой артист умеет так удивительно перевоплощаться, не ломая собственной природы. Естество актёра Калягина невероятно пластично, перетекает из образа в образ, как ртуть, принимая любую форму, при этом, не теряя имманентной упругости.
Вот перед нами лицо баснописца Эзопа, обожженное жгучим средиземноморским солнцем. Покатая как у борца спина, такая же по преданиям была у философа Платона (телеспектакль «Эзоп», 1981). Как-то сразу ясно, что эта спина не знала одежд тяжелее туники. По социальному статусу сей господин – раб, но движения его значительны, мысли глубоки, язык остёр, речи свободны. Непонятно, как этому телу, этим рукам, этим глазам, за которыми читается вся накопленная греками античная мудрость, удаётся быть прямой противоположностью в виде станционного смотрителя Ванюкина, «тварью дрожащей», с бегающими от страха глазками, с бледными трясущимися щеками и с дряблым животом?
В другом фильме он уже чеховский герой с типичной для интеллигента конца девятнадцатого века бородкой («Неоконченная пьеса для механического пианино», 1977). По манерам барин, по жизни дачник, по профессии школьный учитель из средней полосы России. Как-то сразу веришь, что свои 35 лет он прожил, курсируя по земским делам уезда.
Года через два герой Калягина – уже свой среди жгучих брюнетов юга, типичный бакинец с чёрными усами и миндалевидными глазами, многодетный отец, заботливый муж и честный следователь в окружении цветущего кумовства и взяточничества. Понятно, отчего авторы фильма «Допрос» (1979) пригласили на главную роль популярного московского актёра: чтобы подстраховаться на случай сомнений начальства в отношении острой темы. С заслуженным артистом Калягиным картина студии «Азербайджанфильм» обрела нужный вес. И даже получила Государственную премию. Но, уверен, была и другая причина.
Калягин поразительно легко рифмуется со своими героями, находит неожиданную валентность. Он, так сказать, совпадает с персонажем химически. Такие «протеиновые» метаморфозы – по ширине охвата и разнообразию сыгранных типов – были доступны, например, Смоктуновскому. Но Смоктуновский мог «нечаянно», по рассеянности гения, потерять в образе себя, растворить в играемом персонаже, как в кислоте, собственную индивидуальность. Подобная игра не от мира сего не свойственна Александру Калягину. В своих ролях он всегда сущностно-конкретен. Его вживание в шкуру героя – акт сознательный, лишённый какого-либо намёка на шаманство. Своего персонажа он снайперски точно помещает в конкретный социальный этаж человеческого общежития.
Иногда меня посещает догадка: а не в расчёте ли на Александра Александровича творили великие классики литературы? Предвидя появление артиста Калягина, заранее подыскивали ему роль в своих бессмертных произведениях. Николай Васильевич Гоголь даёт описание Чичикова, словно подглядывая за Калягиным: он не толст, но и не худ, не молод, да, пожалуй, и не стар, средних лет и среднего роста, с округлым лицом и с приятными в обхождении манерами. До Калягина являлись на наш экран разные Чичиковы, но то были или зарисовки-импровизации или маски-обозначения. Коллежский асессор Павел Иванович Чичиков в исполнении Калягина явился во всей своей живописной глубине и неотразимом обаянии. В нём обнаружилась цельность характера и гамма самых разнообразных полутонов и оттенков, какими богата гоголевская проза.
Диапазон преобразований Калягина широк, но не бесконечен. Трудно представить Калягина в роли молотобойца или шофёра-дальнобойщика. Владимир Гостюхин, к примеру, выиграет у него не только за баранкой, но и в командирском голосе. Но, вот, допустим, английского премьер-министра Черчилля вообразить в Калягине можно хоть сейчас. Помимо внешних данных – возраста и комплекции, найдётся в его актёрском арсенале и хитрость, и коварство, и точный политический расчёт вкупе с беспощадной принципиальностью, благо, что за плечами актёра роль вождя мирового пролетариата Ленина, а роль председателя СТД играется уже много лет – и весьма успешно.
Александр Калягин
Актёр, режиссёр театра и кино
Александр Калягин — советский и российский актёр, а также режиссёр театра и кино. Калягин — основатель и художественный руководитель московского театра «Et Cetera». В 1983 году ему было присвоено звание «Народный артист РСФСР». Александр Калягин — лауреат Государственных премий СССР (1981, 1983). Кроме того, Александр Александрович — председатель Союза театральных деятелей Российской Федерации c 1996 года. Он — член партии «Единая Россия», и ранее был членом Общественной палаты России (2006−2012).
Ранние годы и образование Александра Калягина
Александр Александрович Калягин родился 25 мая 1942 года в городе Малмыж Кировской области.
Отец — Александр Георгиевич Калягин — был деканом исторического факультета. Он умер через год после рождения сына, и мать воспитывала его одна.
Мать — Юлия Мироновна Зайдеман — преподаватель французского языка.
Как известно из биографии Александра Калягина на сайте «Узнай всё», детство будущего актера прошло в Москве в семье родственников по материнской линии. Как вспоминает Калягин, это было настоящее «бабье царство»: многочисленные тетушки растили пай-мальчика. Но когда Сашу решили заставить обучаться игре на скрипке, «паинька» сел на инструмент, сломал его и закинул под шкаф.
Александр Калягин был поздним ребенком, и, конечно же, его окружала бесконечная любовь родных. Все его желания исполнялись. Когда в пятилетнем возрасте он сообщил, что мечтает стать артистом, мать заказала для него небольшую сцену с кулисами — настоящий маленький театр. Именно на этой сцене мальчик постоянно устраивал представления для жильцов коммунальной квартиры.
В тринадцатилетнем возрасте наивный Калягин послал письмо великому Аркадию Райкину. К удивлению семьи, Аркадий Исаакович ответил своему маленькому обожателю. Александр и по сей день хранит драгоценную реликвию. «Саша, я верю в труд. Что такое труд? Труд — это основа всего для меня…», — писал ему Райкин, сообщается в биографии Александра Калягина в Википедии.
Но Калягин не сразу пришел в царство Мельпомены. Хотя мать серьезно относилась к увлечению сына, но, когда Александр окончил школу, на семейном совете решили, что следует получить «нормальную» профессию. И Калягин поступил в медицинское училище. После окончания училища он два года проработал фельдшером на «скорой помощи». Но мечта стать артистом не покинула молодого человека.
Мечта Калягина исполнилась очень быстро — он с первого раза поступил в Щукинское театральное училище. Но на втором курсе появилась угроза отчисления. Дело в том, что он не нравился девушкам, и ни одна из них не хотела репетировать с полноватым и лысеющим студентом. Спасла Калягина постановка «Свидание хотя и состоялось, но…» по чеховскому рассказу и то, что с ним согласилась сыграть первокурсница Люба Коренева. С тех пор стало ясно — Калягин создан для того, чтобы играть чеховских героев. «Черная» полоса в студенческой жизни Калягина окончилась.
Карьера Александра Калягина
Калягин необыкновенно талантливый актер, и его творческая биография разнообразна и богата. Он играл на многих театральных сценах. В 1965 году, после окончания училища Александр поступил в труппу театра на Таганке. Однако он не «ужился» с главрежем Любимовым, и уже через 2 года покинул Таганку.
Следующей его сценической площадкой был театр имени Ермоловой. Здесь он проработал три года и сыграл множество ролей, среди которых выделялась роль Попришина в «Записках сумасшедшего».
И, наконец, Александр Калягин после года работы в «Современнике» попал во МХАТ. В этом знаменитом театре у Калягина было самое длительное служение — четверть века. Здесь он восхищал публику ролями Тригорина в чеховской «Чайке», Федора Протасова в «Живом трупе» Л.Н.Толстого, Лени Шиндина в «Мы, нижеподписавшиеся» А.Гельмана и многих других.
В 1983 году Калягину досталась Государственная премия СССР за исполнение роли В.И. Ленина в спектакле «Так победим!» во МХАТе.
Потом наступили «лихие девяностые», но Калягин смог основать собственный коллектив «Et cetera», которым руководит и в котором играет по сей день.
Карьера Александра Калягина в кино
Первую роль в кино Александр Калягин сыграл в 1967 году, но по-настоящему заявил о себе в 70-е в фильмах «Преждевременный человек», «Пятнадцатая весна» и «Свой среди чужих, чужой среди своих».
Обширна и разнообразна кинематографическая биография Александра Калягина. В художественных фильмах Калягин сыграл более 100 персонажей! Диапазон его ролей невероятно большой. Он мастерски сыграл Чичикова и тетушку Чарли из Бразилии. Государственная премия СССР (1981) была вручена Калягину за исполнение роли Сейфи Ганиева в фильме «Допрос». Но, пожалуй, двухсерийный фильм Виктора Титова «Здравствуйте, я ваша тетя!», вышедший в 1975 году, стал самой звездной ролью Калягина, по которой его знают все ценители советского кино.
Александр Калягин не только много играл, но и озвучивал. Фраза «Ребята, давайте жить дружно» озвученного им кота Леопольда стала крылатой, как только мультфильм вышел на экраны.
В октябре 1996 года Александр Калягин был избран председателем Союза театральных деятелей РФ.
Артист удостоен многих наград. Александр Калягин — Народный артист РСФСР, лауреат двух Государственных премий СССР, награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» 4 и 3 степени, Орденом Почета, премией «Золотая маска» — за лучшую мужскую роль, признавался лучшим артистом года.
Политические взгляды Александра Калягина
Александр Калягин был членом Общественной палаты России.
28 июня 2005 года Калягин подписал Обращение деятелей культуры, науки, представителей общественности в связи с приговором, вынесенным бывшим руководителям НК «ЮКОС». «Письмо пятидесяти» появилось в ответ на другое письмо, в котором другие деятели культуры потребовали признать Михаила Ходорковского политзаключённым. В 2011 году заявил, что не жалеет о том, что в 2005 году поставил свою подпись под данным письмом.
6 февраля 2012 года был официально зарегистрирован как доверенное лицо кандидата в президенты РФ Владимира Путина.
В январе 2020 года Александр Калягин вошел в состав рабочей группы по подготовке предложений о внесении поправок в Конституцию.
По инициативе Калягина началась масштабная реконструкция Дома ветеранов сцены в Санкт-Петербурге. Патриарх Московский и всея Руси Кирилл освятил храм 28 мая 2013 года, в день торжественного открытия отреставрированного Дома ветеранов сцены. Переезд ветеранов из Дома творчества «Комарово», в котором они жили в период реконструкции, состоялся в октябре 2013 года.
Личная жизнь Александра Калягина
Несмотря на огромную популярность, личная жизнь у артиста не сложилась. Первая жена Татьяна скончалась от рака. На руках у Александра осталась четырехлетняя дочь Ксения. Через год после смерти жены умерла мать Калягина.
Второй супругой артиста стала Евгения Глушенко. Александр познакомился с ней на съемках фильма «Неоконченная пьеса для механического пианино». Дочь Калягина Ксюша сразу привязалась к Глушенко. А потом у супругов родился сын Денис. Они прожили вместе 30 лет, а потом разошлись. Евгении постоянно сообщали о похождениях ее мужа. Правда это или нет, но Глушенко ушла от мужа.